Antoni Miro (1944) - 彫刻, L´ Ocell - 21 cm - Bronze - 1998

A.Miró
彫刻、署名入り
Antologia という本の表紙に参照されています（本は同梱されません）。100% 本物の彫刻です。
彫刻は非常に良い状態です。入札前に写真をすべてご確認ください。写真集は同梱されません。
約21×14 cm。

彼の作品は社会的リアリズムの中に位置づけられ、具象表現主義として人間の苦悩を告発するところから始まる。
1960年代後半には社会問題への関心がネオ・フィギュラティズムへと導き、批判と告発のメッセージを帯びた作風となる。その70年代には現実主義美術のクロニクルと完全に同一視され、ポップアートとリアリズムの国際潮流の中に組み込まれ、産業社会の宣伝画像とマスメディアが用いる言語記号を出発点としていた。

もし彼の絵画が意識の絵画であるならば、その創作過程には「絵画の自覚」を高く持つ卓越した度合いがあり、さまざまな経験、技法、戦略、資源が結びついて彼ならではの有機的な表現言語を形成する。これは思想的伝達のための単なる「手段」として消費されるものではなく、共通の合意のもと、明確な美的コミュニケーションの記録を構成している。

「Les nues」（1964）、「La fam」（1966）、「Los canguros」（1967）、「Experimentaciones y Vietnam」（1968）、「El hombre」（1970）、「Black America」（1972）、「The man today」（1973）、「The dollar」（1973-80）、「Paint painting」（1980-90）、「Vivace」（1991年以降）といった作風の時期・シリーズは、あらゆる抑圧を拒否し、自由と人間の連帯を求めて高く叫ぶ。

2007年、アルマンサの戦いを記念する彫刻「April 25, 1707」がガンディアに設置された。2010-2011年にはアリカンテ大学博物館でアンソロジー的な回顧展示が行われた。2012年、IVAMは回顧展を開催した。2013年には、友人でもあったオビディ・モントリョが、新しい遊歩道（アルコイ）で公開した彼の彫刻が披露された。