Gaetano D' Aquino (1969) - Melegrane

Gaetano D'Aquino の 50x50 キャンバス上の油彩と認証写真

Gaetano D`Aquino は カターニア生まれで、1969年8月30日に生まれ、現在は同地に居住・制作しています。美術高校を卒業後、いくつかの現代美術運動に参加しました。

D`Aquino は絵画の分野で自らの旅を始め、さまざまな主題と技法を通じて創造的なビジョンを形にしてきました。こうした道のりは、彼を現代美術の卓越した代表者へと導きました。

D`Aquino の作品は、公開・私的の多くの重要なコレクションに収蔵され、また多数の専門雑誌や美術カタログにも取り上げられています。


個展とグループ展:

1998年5月 カターニア美術月間、カターニア（グループ展）

2000年 ギャラリー Il Massimo、カターニア（個展）

2000年 La Pittura との出会い、マスカルーチャ（グループ展）

2001年 Giotto ギャラリー、カターニア（個展）

2004年 第1回現代美術展、BOHEMIEN、アシレアーレ市庁舎内

2004年 アートイベント KATACLOÒ、テアトロ・メトロポリタン、カターニア（グループ展）

2004年 ギャラリー Il Massimo、カターニア（個展）

2005年 ヴィットリオ・スガルビ主催 第2回即興絵画展、Nineo

2005年 文芸・美術賞 ARETUSA 第三千年紀、絵画部門、第一位、シチリア文化普及センター、シラクサ支部

2006年 色の内側と緑の長方形の外、現代美術レビュー、ホテル・ルナ、オレッジョ・カステッロ（ミラノ近郊）主催

2007年 アート・フェア、カターニアのシミニエレ

2007年 ギャラリー Arte Nuvò、カターニア（個展）

2007年 ギャラリー、Ortiga アート・ギャラリー、シラクサ（個展）

2008年 Tremestieri、アート XIV 版、 Tremestieri Etneo

2009年 ギャラリー Il Massimo、カターニア（個展）

2012年 ギャラリー Civico 69、フィレンツェ（個展）

2015年 芸術と創造性の日 EMPIRE、カターニア（グループ展）

2015年 Europa Eventi Arte、カターニア・ポルテ・ディ・カターニア・ショッピングセンター（グループ展）

2016年 ギャラリー Collezioni Contemporanee、エンナ・バッサ（グループ展）


GAETANO D`AQUINO と DONAT CONENNA の 存在の真実

存在の真実（人物、対象、そしてあらゆる視覚概念において）を捉えるには、認識の過程の苦痛が伴わなければならない。要するに、絵を描く力を持つことが必要だ。

後年、私たちは“エス”の運動（表現する、外に出す、聞く、露出する）すべてを検討し、人間を外部と内部の現実の表現者へと導く力を考慮することができる。

D`Aquino のケースを正確に捉えるには、カターニア出身の Gaetano D`Aquino をルソー流に要約する必要がある。「描く、すなわち存在する」という命題だ。これは私たち全員が遺伝的に受け継いだ像の神話の可能性を示し、思考が存在へと到達する可能性を示す。芸術家にとって、この種の「ブオナロトイの症候群」（「なぜ話さないのか？」）は、自然と自分の物語能力との関係でおおむね感じられる。

Gaetano D`Aquino が白いキャンバスに近づき、下描きを始め、それが色で光り、得られる像に真理の恵みを与える理由は、私たち庶民にはできないミメシスの作業にほかならない。つまり、外部と内部の地平を地上の絵具で再構成する能力だ。何世紀にもわたり美術史の中でたどってきたこの作業は、D`Aquino のように「全体的な現実」を謳歌する作家を稀有にしてきた。

主に解剖学的なイメージ操作を行う画家であり、超写実派と評されることもある。彼の公的・世俗的・圣俗的なイコンは、主題を前景へと押し戻し、絵画上で印象の罠から解放する。滑らかな「女の身体」は、女性の身体そのものの語りであり、他のものが見えるはずはない。

D`Aquino は無限の精密さで作品の表皮の細部を刻み込み、それを色の薄層の連なりで包み込み、遂には主題の唯一性を生み出す。つまり「まるで、カターニアの絵師が世界からその（もう稀少となった）塑性の断片を搔き集め、それを永遠に彼のキャンバスに生き返らせたいかのようだ」。もっと正確には、そう言うべきではない。

そして現実へと向かう彼の緩慢で熟慮された動きが生まれる。写真の1コマの静止でさえ、風景や対象物、人物、概念の“生きること”は、私たちが定義上「写真技術的」と呼ぶ光に包まれており、それは Gaetano D`Aquino にとって、自然の絶対的なミメシスへ達する欲望、周囲を厳密に刻み、解剖学的な身体の真実性を取り戻すこと以外の何物でもない。

写実主義・現実主義・超写実主義の画家たちと同様に、またこのケースでも、誰もが当然認める意味と意味対象の区別を崩す抽象表現の概念へと美術の概念を導いた—あるいは、写真のクイックな瞬間の自動性、情報技術による芸術の偽装的な虚構性、運動美術の幻影、いわゆる形而上的な混沌へと向かうことが歴史的に確認されてきた。この十万年前のアルタミラから、私たちはまだ芸術とは何かを完全には言い切れない。こうした指向性を持つこのシチリア人画家は、穏やかで手触りの良い、身体的な叙述の完全さを改めて主張している。

Donat Conenna

私の芸術観の簡潔な説明

幼い頃から、シチリア島出身の有名画家エマヌエレ・ディ・ジョヴァンニの素晴らしい肖像画に魅了され、芸術の世界へと誘われた魔法が私の旅を始めさせました。さまざまな芸術的成功、個展、世界各地へと広がる私の作品の存在という旅路です。私は最初は肖像画から始め、風景、静物、ヌードといったさまざまなテーマに取り組みました。

私は、他の人が見えないものを見せ、私の目でそれを伝えることを心掛けています。私は絵画を“静かな詩”と定義します。レオナルド・ダ・ヴィンチが言ったように。

今日、長い絵画経験を経て、多くの題材に取り組んだ後、私は Sicilia、私の故郷の島を集中的に研究することに焦点を絞っています。特に水のあらゆる色調、反射、色、輝き、透明性、そして島の生命の要素としての水。エトナ火山も私の研究の一部であり、溶岩流を伴います。

私は現在、水の研究は最も描くのが難しい事柄の一つだと確信しています。 Turner の絵を見ると、水と光を象徴的に捉えることがほぼ不可能だと悟りました。

Gaetano D`Aquino