VANTA - Suspension X - NO RESERVE





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VANTA, Suspension X - NO RESERVE, an original 60×40 cm mixed media abstract painting, hand signed, from Austria, created in 2020+, sold with frame and shipped ready to hang.
Description from the seller
Suspension
Ships ready to hang, attached to a wooden stretcher frame
Suspenseionは、色が宙に浮いている瞬間を探る絵画シリーズです。表面と光の間で無重量に保たれ、完全に到達しても完全に溶解してもいません。各作品は、暗い周囲の中に浮かぶ柔らかな輝く核を中心に据え、顔料は薄く伸ばされているため、塗られているというよりは宙に浮いているように感じられ、キャンバスのすぐ上の空間で色が漂っているかのようです。
The works are in conversation with James Turrell's investigations of perceptual space, and draw on the chromatic fields of Mark Rothko, the saturated immersions of Yves Klein, and the soft gradients of Wolfgang Tillmans' abstract photograms — artists for whom color, edge, and transition carry the weight that line and form do elsewhere.
これらの作品は、ジェームズ・ターレルの知覚空間の探究と対話し、マーク・ロスコの彩度的空間、イブ・クラインの濃密な没入感、ヴォルフgang・ティルマンスの抽象フォトグラムの柔らかなグラデーションといった、色・境界・移行が他の場所で線と形が担う役割を担う作家たちの影響を受けています。
Each canvas begins with thin, vibrant acrylic laid in layered fields. A wide brush is drawn across the surface in a single, repeated motion until the pigment thins to near-transparency, allowing the white of the canvas beneath to glow through. Under certain lighting the paintings stop reading as paint entirely and seem lit from within. A varnish finishes each work with a glossy, reflective skin that deepens the sense of looking into rather than at the surface.
各キャンバスは、薄く鮮やかなアクリリックを層状に置くことから始まります。広い筆を一度に繰り返し動かして表面を横断させ、顔料がほぼ透明になるまで薄くします。下のキャンバスの白が透けて輝くのを許します。特定の照明の下では、絵は塗料としては読み取れず、内側から光っているように見えることがあります。仕上げにはニスを施し、光沢のある反射性の皮膜を作り出し、表面を見るよりも奥を見つめる感覚を深めます。
Suspension is a series about weightlessness — color held in place without anchor, light caught in a quiet hover, the eye slowing to meet a hue that seems to float just out of reach.
Suspensionは、無重量感をテーマとするシリーズです。錨を持たずに留められた色、静かなホバリングに捕らえられた光、手の届きそうで届かない色に視線がゆっくりと向かうとき。
Shipping:
Shipping:
This series of paintings ships stretched on a wooden stretcher bar and is basically ready to hang.
このシリーズの絵画は、木製ストレッチャーバーに張った状態で発送され、基本的にはすぐに掛けられる状態です。
Measurements listed are those of the finished piece on the stretcher frame — the actual canvas fabric is larger (4-5 cm on each side) in case the buyer decides to change the included stretcher frame with a thicker one
記載の寸法は、ストレッチャーフレーム上での完成品の寸法です。実際のキャンバス布は両サイド4〜5cmほど大きく、購入者が同梱のストレッチャーフレームをより厚いものに変更する場合に対応します。
Disclaimer:
Disclaimer:
Process photos included in the listing show studies and works in progress, as well as close up photos of showing the structure of the canvas.
出品には、制作過程の写真や進行中の作品、キャンバスの構造を示すアップ写真が含まれています。
Suspension
Ships ready to hang, attached to a wooden stretcher frame
Suspenseionは、色が宙に浮いている瞬間を探る絵画シリーズです。表面と光の間で無重量に保たれ、完全に到達しても完全に溶解してもいません。各作品は、暗い周囲の中に浮かぶ柔らかな輝く核を中心に据え、顔料は薄く伸ばされているため、塗られているというよりは宙に浮いているように感じられ、キャンバスのすぐ上の空間で色が漂っているかのようです。
The works are in conversation with James Turrell's investigations of perceptual space, and draw on the chromatic fields of Mark Rothko, the saturated immersions of Yves Klein, and the soft gradients of Wolfgang Tillmans' abstract photograms — artists for whom color, edge, and transition carry the weight that line and form do elsewhere.
これらの作品は、ジェームズ・ターレルの知覚空間の探究と対話し、マーク・ロスコの彩度的空間、イブ・クラインの濃密な没入感、ヴォルフgang・ティルマンスの抽象フォトグラムの柔らかなグラデーションといった、色・境界・移行が他の場所で線と形が担う役割を担う作家たちの影響を受けています。
Each canvas begins with thin, vibrant acrylic laid in layered fields. A wide brush is drawn across the surface in a single, repeated motion until the pigment thins to near-transparency, allowing the white of the canvas beneath to glow through. Under certain lighting the paintings stop reading as paint entirely and seem lit from within. A varnish finishes each work with a glossy, reflective skin that deepens the sense of looking into rather than at the surface.
各キャンバスは、薄く鮮やかなアクリリックを層状に置くことから始まります。広い筆を一度に繰り返し動かして表面を横断させ、顔料がほぼ透明になるまで薄くします。下のキャンバスの白が透けて輝くのを許します。特定の照明の下では、絵は塗料としては読み取れず、内側から光っているように見えることがあります。仕上げにはニスを施し、光沢のある反射性の皮膜を作り出し、表面を見るよりも奥を見つめる感覚を深めます。
Suspension is a series about weightlessness — color held in place without anchor, light caught in a quiet hover, the eye slowing to meet a hue that seems to float just out of reach.
Suspensionは、無重量感をテーマとするシリーズです。錨を持たずに留められた色、静かなホバリングに捕らえられた光、手の届きそうで届かない色に視線がゆっくりと向かうとき。
Shipping:
Shipping:
This series of paintings ships stretched on a wooden stretcher bar and is basically ready to hang.
このシリーズの絵画は、木製ストレッチャーバーに張った状態で発送され、基本的にはすぐに掛けられる状態です。
Measurements listed are those of the finished piece on the stretcher frame — the actual canvas fabric is larger (4-5 cm on each side) in case the buyer decides to change the included stretcher frame with a thicker one
記載の寸法は、ストレッチャーフレーム上での完成品の寸法です。実際のキャンバス布は両サイド4〜5cmほど大きく、購入者が同梱のストレッチャーフレームをより厚いものに変更する場合に対応します。
Disclaimer:
Disclaimer:
Process photos included in the listing show studies and works in progress, as well as close up photos of showing the structure of the canvas.
出品には、制作過程の写真や進行中の作品、キャンバスの構造を示すアップ写真が含まれています。

