EH Pushkin - A Single Line

“India Contemporary curated by Veer Hooda” は、欧州のコレクターやアート愛好家に向け、確立されたインド現代美術作家の原作作品を手に入れ、世界で最も活気があり成長の速い美術市場のひとつとつながる稀少な機会を提供します。

オークションは、国際的に高く評価されるインド＝欧羅巴系アーティストの Veer Hooda が、ニューデリーの高名な NIV Art Center と協働してキュレーションし、Catawiki にて独占的にご提供します。

アーティストについて：E.H. Pushkin
Ig @ehpushkin

E.H. Pushkin は、ケーララ州を拠点とする高く評価されているインドの現代美術画家・彫刻家・美術批評家・多分野クリエーターです。環境保護と深い人道主義的物語を融合させた独自の視覚言語で知られ、 Pushkin は高度に文脈に富む素材と鋭い幾何学性を用い、現代社会の不安と環境の不均衡を呼応させます。

背景と教育

トリヴァンドラム（ケーララ州）出身で、 Pushkin は英国植民地支配に抗するインド独立運動に深く関与していた両親のもとで育ちました。この初期の政治的・社会的に意識的な家庭環境は、芸術家としての彼の哲学的軌道を根本から形づくりました。

彼はインドで最も名高い美術学校の二校で学位を取得しました。

* 美術学士（BFA）：コレージ・オブ・ファイン・アーツ、ティルヴァナンタプラムで創作絵画を学ぶ
* 美術修士（MFA）：バラダの[M.S. University] 美術学部を優等で卒業

芸術哲学と業績

過 Radical Movement の共同設立

1980年代のバラダ時代、Pushkin は Radical Painters and Sculptors Association の重要な共同設立者の一人となりました。若手アーティストのこの集団は、芸術の国際的商業化に反発し、人間中心の物語に焦点を当て、社会政治的状況を鋭く意識したアートを提唱しました。

環境保護とグローバル・インパクト

Pushkin は芸術表現と世界的野生生物保護の橋渡しの先駆者です。キャリアの重要な部分を、サウジアラビアで国家野生生物保護協議会(NCWCD)のアーティストとして過ごしました。自然への深い関心は、「Documenting an Indian Rhino」や「Colour of History」といった代表作に明確に表れています。さらに、彼の環境ポスターは世界自然保護会議の主要サミットで環境保全啓発を象徴する作品として選ばれました。

パンデミック・アブストラクト・シリーズ

COVID-19のパンデミック期間中、Pushkin は孤立の極端さと心理的停滞といった普遍的テーマを描いた高く評価された抽象作品のシリーズを発表しました。『A single line, drawn by an artist terribly intertwined between two exits』のような作品は、絵具ローラーのような身近な道具を用いて全く新しい芸術語彙を生み出す彼の多才なアプローチの象徴となりました。

文学的試み

視覚的キャンバスと花崗岩の彫刻に加え、Pushkin は著名な作家・詩人・批評家でもあります。三冊の詩・短編小説集を著し、文学と身体的アートを往還させることもしばしばでした。例えば『The Space of Invisible Days』という文学タイトルを、彼の作品と結びつけて表すこともあります。

選出された展覧会

Pushkin の作品は大陸を超えて広く巡回し、ヨーロッパ・アジア・アメリカの現代美術ギャラリーに強い印象を残しています。

国際的なグループ展

北京（中国）：EM Art Gallery にてグループ展
バンコク（タイ）：Gallery Soulflower にて「Reading Paint」グループ展
台北（台湾）：Capital Art Centre での「Contemporary Indian Art」ショーケース

世界的保全展示会
世界保全会議モントリオール（カナダ）（1996年）
世界保全会議アンマン（ヨルダン）（2000年）
環境アート＆ポスター展—サウジアラビア

国内展覧会（インド）
Lokame Tharavadu（世界は一つの家）アラップズナ、ケーララ
ニューデリー：Gallery Nivya でモノーンと気候変動の宇宙を探る現代絵画
ソロ展：ニューデリーからトリヴァンダラムへと続く主要ギャラリーでのソロ・ツアー
Moonspace Art Gallery：Moonspace Art Gallery による定期的な抽象・彫刻展示

Veer Hooda について：ig @vi_hov

Veer Hooda はウィーンを拠点とするインド＝欧州系（オーストリア）現代アーティストで、インドのルーツとの深い結びつきと現在の居住地・欧州への強い愛情によって活動が形作られています。

Veer Hooda は世界のトップギャラリーや展覧会での展示経験があり、最近はマイアミ・アート・バーゼル2025で完売のショーを終え、2026年にはヴェネツィア・ビエンナーレ2026、アートエクスポ・ニューヨーク・2026、欧州各地・オーストリアでの展覧会、 year-end には再びアート・バーゼル・マイアミへ戻る予定です。

彼自身の作風は、長年の創作・職業経験を通じて培われた強い概念的・材料的感性を反映する一方、ヨーロッパ美術市場における優れたインド美術の可視性とアクセス性を高めるという明確なミッションにも支えられています。

インドとヨーロッパの間に位置する Hooda は、文化的架け橋としての役割を果たし、芸術家や叙事を早期に紹介する機会を欧州のコレクターに提供しています。急速に国際的な評価を高めつつあるインド現代美術の内側の視点を提供する、キュレーションと美術のビジョンを持つ貴重な存在です。

NIV アートセンターについて：ig @nivartcenter

NIV Art Centre はニューデリーを拠点とする最先端の現代美術機関で、世界的な枠組みの中で美術・映画・新媒体の実践を推進します。強い国内文化ビジョンと国際的な視野を持ち、芸術研究・制作・交流のダイナミックなプラットフォームとして機能します。

国際レジデンス・プログラムを通じて、NIV はインドと世界のアーティストを結びつけ、専門的なスタジオ空間と学際的な協働を促進します。アジアでも有数の影響力を持つ大都市美術環境の中で活動します。

NIV はアーティスト・機関・観客を結ぶアートエコシステムのコネクターとして機能し、文化対話・革新・世界的な芸術交流の拠点として位置づけられています。

Veer Hooda と NIV Art Center の協働:

Veer Hooda と NIV Art Center の独占的な協働は、キュレーション・交流・長期的な協力を通じて、先鋭的なインド現代美術を欧州美術市場へ届ける決定的な一歩です。

インドの現代美術シーンは、ダイナミックで知的、多様な声があり、国際的な知名度と投資価値が急速に高まっています。国際的なコレクターや機関の関心が高まる中、欧州のコレクターにとって、インド現代美術と関わる格好の機会です。

この協働のため、Veer Hooda は NIV との共同作業で、長年の芸術的深み・独創性・長期的な関連性を重視した、確かな卓越性を持つインド現代美術家の作品を厳選してキュレーションします。各作品は、今日のインド美術の多様性と力強さを表しつつ、国際的なコレクター層にも響くものです。

キュレーション作品はすべて Catawiki のオークションを通じて独占的に提供され、欧州のコレクターとアート愛好家が、信頼できる国際プラットフォームを介して美術館級のインド現代美術に直接アクセスできるようになります。

この協働は単なる展示ではなく、 gateway（ gateway/gateway）です。インドの最も魅力ある現代の声を欧州のコレクターへ Carefully curated に紹介する、活気にあふれ前進する市場の今この瞬間に適した機会です。

作品について:

作家: Rajnish Chhanesh
作品名: The Axis of the Taj
制作年: 2011
サイズ: 3 feet x 3 feet x 5 cm（約92 cm x 92 cm x 5 cm）
技法: アクリリック on canvas
署名と真正性: すべての作品には作家による手書き署名があり、NIV Art Center が全作品の真正証明書を提供します。

梱包・保険: 絵画は専門的に梱包され、筒に巻いて発送されます。作品は購入者に届くまで完全に保険が適用されます。

関税と輸入: 原画作品のEU諸国への輸入関税は基本的に0%ですが、国によっては輸入VAT（5-12%）および/または通関手数料が適用され、配達前に購入者がオンラインで支払う必要があります。通常は配送会社のサービスを通じて行われます。これは比較的簡単な手続きですが、必要であれば私たちが喜んでお手伝いします。