Tijs Dragtsma (1992) - Grief Has No Face

Starting bid
€ 1

Add to your favourites to get an alert when the auction starts.

Catherine Mikolajczak
Expert
Gallery Estimate € 3,500 - € 4,200
Catawiki Buyer Protection

Your payment’s safe with us until you receive your object.View details

Trustpilot 4.4 | 136828 reviews

Rated Excellent on Trustpilot.

Description from the seller

悲しみには単一の顔がない。特定の表情や瞬間、ひとつの身体だけに属するものではない。宣言することなく、人々の間を動き、形を完全には明かさずに移動する。この作品は悲しみを「見せる」ことを目的としない。代わりに、悲しみが残す空間を保持しようとする。

その像は絵の具や版を通じて現れるのではない。表面には色素は塗られていない。層は加えられていない。形は、削り取りという手法を通じて現れ、アクリル板の表面が意図的に変えられることで、光だけが何かを可視化する媒体となる。

遠くから見ると、作品は荘厳な存在感を放つ。女性の輪郭が絶対的な闇へと溶け込み、影と穏やかな大気光が互いに流れ込む緊張感の中で、決して完全には解決しない。顔はなく、特徴もない。ただ、名づけられる前に感じられる何かの重さだけがある。

近づくと、像は別の形に変わる。形として読まれていたものが、アクリル板表面の制御された傷跡の場へと転じ、光を受ける角度が mark 願いとなるたびに異なる。観る者が動くにつれて、明瞭さとほぼ無の間を引き抜く。像は止まらない。悲しみも止まらない。

その動きこそが主題だ。悲しみは自らを宣言するのではなく、周囲を包み込む。最も伝えたいことをあえて抑える。ここでの顔の不在は、省略ではなく意味である。圧倒的な何かが存在し、直視されることを拒む。

悲しみには顔があるなしを問わず、常に存在する――"Grief Has No Face"は、トイズ・ドラグツマの「Scratchによるアート」シリーズを継承する作品であり、像は顔料や印刷ではなく、制御された表面の傷によって構築される。傷は破壊ではなく、構造であるという視覚言語。

「向き合えないものは常に隠れているわけではない。時にはそれが一斉に、ただそこにあるだけなのだ。」

Art with Scratchについて
Art with Scratchは、像が描かれるのではなく“解放される”という作業群である。深い黒い表面に一本一本彫り込まれた線が、光を受けて形を暗闇から引き出す、無数の正確な傷によって生まれる。

遠くから見ると、像はほとんど写真のように見える。力強く、認識可能で、存在感に満ちている。しかし近づけば、作品は無数の個々の痕跡へと溶けていく。細く、壊れやすく、ほとんど軽量だ。固そうに見えたものは、繊細な線の網として現れ、それぞれが故意のジェスチャーで、全体にとって不可欠なものとなる。

光こそがこの作品に命を与える。黒い表面は吸収し、傷ついた線は反射する。表面を横切る光の移ろいに合わせて、像は呼吸をする。ある角度からは、像ははっきりと前に出る。別の角度からは、柔らかくなり、後退し、元々あった闇へとほとんど姿を消す。焦点の当たるスポットライトの下では、対比が深まり、像は彫刻的でほとんど光り輝く性質を帯びる。

この媒体を特に魅力的にするのは、その静かな緊張感だ。傷をつける行為は直接的で取り消せない。一本一本の線は、取り消すことのできない決定だ。しかし結果は決して厳しくはない。親密で、雰囲気があり、動きに満ちている。硬さは柔らかさへ、破壊は創造へ、欠如は存在へと変わる。

このような肖像画のような作品では、像は決して完全に固定されることはない。線・光・影の相互作用によって、像は視点や雰囲気とともに移動する。特定の瞬間には、被写体は黒から前へと一歩踏み出すように見える。一方で、別の瞬間には後退し、形のささやきを残して消えかける。その動きの中、視認と消失の間で、作品は生き生きと動く。

時を経て触れられた他の素材と同様、表面には静かな命が宿る。傷一つ一つが一瞬、呼吸、ジェスチャーを捉える。それらは一枚の像だけでなく、存在感を形成し、光の変化とともに変化し続ける。

作家について
私の名前はティース・ドラグツマ、TD Fine Art Studioの創設者です。
画家として、私は常に新しい視覚言語を探求したいという切なる欲望に突き動かされています。芸術を固定されたスタイルと捉えるのではなく、材料・構造・光・感情が結びつく進化する発見の場とみなしています。
私の仕事はしばしば、単純な問いから始まります。材料は新しい方法で語ることができるのか。硬さはどうすれば親密さになるのか。正確さはどうすれば感情を生み出せるのか。その探求こそ、私が創るすべての中心にある。
TD Fine Art Studioでは、各作品群をそれぞれ独自の世界として捉え、それぞれの論理・雰囲気・視覚的アイデンティティを持つ。リズム・反復・構造を通じて生まれる作品もあれば、欠如・影・反射・緊張を通じて生まれるものもある。共通しているのは、独創性・明快さ・情感の存在感に対する共通のコミットメントだ。
私は対比に魅了される。強さと脆さの間、統制と感情の間、可視と解釈の余白の間。私の目標は、単に像を作ることではなく、注意を引き、内省を促し、時間とともに自らを開き続ける作品を作ることである。
TD Fine Art Studioは、これらの探求が集まる空間だ。単なるスタジオではなく、好奇心・正確さ・独自性と生々しさを感じさせる作品を生み出すという意欲に満ちた、進化する芸術的宇宙である。

悲しみには単一の顔がない。特定の表情や瞬間、ひとつの身体だけに属するものではない。宣言することなく、人々の間を動き、形を完全には明かさずに移動する。この作品は悲しみを「見せる」ことを目的としない。代わりに、悲しみが残す空間を保持しようとする。

その像は絵の具や版を通じて現れるのではない。表面には色素は塗られていない。層は加えられていない。形は、削り取りという手法を通じて現れ、アクリル板の表面が意図的に変えられることで、光だけが何かを可視化する媒体となる。

遠くから見ると、作品は荘厳な存在感を放つ。女性の輪郭が絶対的な闇へと溶け込み、影と穏やかな大気光が互いに流れ込む緊張感の中で、決して完全には解決しない。顔はなく、特徴もない。ただ、名づけられる前に感じられる何かの重さだけがある。

近づくと、像は別の形に変わる。形として読まれていたものが、アクリル板表面の制御された傷跡の場へと転じ、光を受ける角度が mark 願いとなるたびに異なる。観る者が動くにつれて、明瞭さとほぼ無の間を引き抜く。像は止まらない。悲しみも止まらない。

その動きこそが主題だ。悲しみは自らを宣言するのではなく、周囲を包み込む。最も伝えたいことをあえて抑える。ここでの顔の不在は、省略ではなく意味である。圧倒的な何かが存在し、直視されることを拒む。

悲しみには顔があるなしを問わず、常に存在する――"Grief Has No Face"は、トイズ・ドラグツマの「Scratchによるアート」シリーズを継承する作品であり、像は顔料や印刷ではなく、制御された表面の傷によって構築される。傷は破壊ではなく、構造であるという視覚言語。

「向き合えないものは常に隠れているわけではない。時にはそれが一斉に、ただそこにあるだけなのだ。」

Art with Scratchについて
Art with Scratchは、像が描かれるのではなく“解放される”という作業群である。深い黒い表面に一本一本彫り込まれた線が、光を受けて形を暗闇から引き出す、無数の正確な傷によって生まれる。

遠くから見ると、像はほとんど写真のように見える。力強く、認識可能で、存在感に満ちている。しかし近づけば、作品は無数の個々の痕跡へと溶けていく。細く、壊れやすく、ほとんど軽量だ。固そうに見えたものは、繊細な線の網として現れ、それぞれが故意のジェスチャーで、全体にとって不可欠なものとなる。

光こそがこの作品に命を与える。黒い表面は吸収し、傷ついた線は反射する。表面を横切る光の移ろいに合わせて、像は呼吸をする。ある角度からは、像ははっきりと前に出る。別の角度からは、柔らかくなり、後退し、元々あった闇へとほとんど姿を消す。焦点の当たるスポットライトの下では、対比が深まり、像は彫刻的でほとんど光り輝く性質を帯びる。

この媒体を特に魅力的にするのは、その静かな緊張感だ。傷をつける行為は直接的で取り消せない。一本一本の線は、取り消すことのできない決定だ。しかし結果は決して厳しくはない。親密で、雰囲気があり、動きに満ちている。硬さは柔らかさへ、破壊は創造へ、欠如は存在へと変わる。

このような肖像画のような作品では、像は決して完全に固定されることはない。線・光・影の相互作用によって、像は視点や雰囲気とともに移動する。特定の瞬間には、被写体は黒から前へと一歩踏み出すように見える。一方で、別の瞬間には後退し、形のささやきを残して消えかける。その動きの中、視認と消失の間で、作品は生き生きと動く。

時を経て触れられた他の素材と同様、表面には静かな命が宿る。傷一つ一つが一瞬、呼吸、ジェスチャーを捉える。それらは一枚の像だけでなく、存在感を形成し、光の変化とともに変化し続ける。

作家について
私の名前はティース・ドラグツマ、TD Fine Art Studioの創設者です。
画家として、私は常に新しい視覚言語を探求したいという切なる欲望に突き動かされています。芸術を固定されたスタイルと捉えるのではなく、材料・構造・光・感情が結びつく進化する発見の場とみなしています。
私の仕事はしばしば、単純な問いから始まります。材料は新しい方法で語ることができるのか。硬さはどうすれば親密さになるのか。正確さはどうすれば感情を生み出せるのか。その探求こそ、私が創るすべての中心にある。
TD Fine Art Studioでは、各作品群をそれぞれ独自の世界として捉え、それぞれの論理・雰囲気・視覚的アイデンティティを持つ。リズム・反復・構造を通じて生まれる作品もあれば、欠如・影・反射・緊張を通じて生まれるものもある。共通しているのは、独創性・明快さ・情感の存在感に対する共通のコミットメントだ。
私は対比に魅了される。強さと脆さの間、統制と感情の間、可視と解釈の余白の間。私の目標は、単に像を作ることではなく、注意を引き、内省を促し、時間とともに自らを開き続ける作品を作ることである。
TD Fine Art Studioは、これらの探求が集まる空間だ。単なるスタジオではなく、好奇心・正確さ・独自性と生々しさを感じさせる作品を生み出すという意欲に満ちた、進化する芸術的宇宙である。

Details

アーティスト
Tijs Dragtsma (1992)
フレーム付き
はい'
販売元
Direct from the artist
エディション
Original
作品タイトル
Grief Has No Face
技法
Mixed media
署名
Signed
原産国
Netherlands
2026
コンディション
Excellent condition
カラー
Black, White
高さ
51 cm
51 cm
スタイル
Contemporary
時代
2020+
オランダVerified
143
Objects sold
100%
pro

Similar objects

For you in

現代美術