Peter Robert Keil - Blumengruß





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Peter Robert Keil's Blumengruß, a 1983 mixed media on canvas in original edition, signed and in excellent condition, depicting plants and flowers, created in Germany and sold with a frame with framed dimensions 50 cm high by 40 cm wide (40 × 30 cm without the frame).
Description from the seller
The last living big Artist
Peter Robert Keil は、ドイツで最も著名で卓越した現代画家・彫刻家の一人です。Keil は、人生の本質を捉えた大胆で美しい絵画で知られています。彼の作品は、世界中の美術館やギャラリー、裕福で名高い人物の私的コレクションにも見られます。Joan Miro、ピカソ、アンディ・ウォーホル、バスキアなどの巨匠とともに制作してきたKeil は、しばしば“The last living big Artist”と評されます。
アーティストのオリジナル作品(新旧)は、世界市場でもほとんど入手困難なほど高価です。
とても美しく、異彩を放つ花の表現。Studio Berlin 83、素晴らしい装飾的なコレクターズアイテム。
額入り寸法 H: 50 cm x W: 40 cm
額なし寸法 H: 40 cm x W: 30 cm
オリジナルのキャンバス作品、Keil の署名証明書とギャラリースタンプ付き。
写真の色は、光の反射などにより若干異なる場合があります。
油/アクリルの混合技法、キャンバス上。
発送は世界各地へ、保険付きで行われます。
作品説明:
“Blumengruß(花の挨拶)”で、Peter Robert Keil は、伝統的な花の静物画を、陽気で色彩豊かな解釈へと転換させています。自然描写をそのまま写すのではなく、花を表現豊かで遊び心のある人物像へと変換し、個性とエネルギーに満ちた印象を生み出します。
二つの大きな花——一つは鮮やかな黄色、もう一つは力強い青——が、際立つ紫の花瓶から昂るように伸びています。黒い輪郭が形に明確な構造を与え、強烈な赤い背景が色をまるで光らせるようにします。単純化された形と即興的な色使いは、この作品をすぐにKeil 的な特徴として認識させます。
一見するとモチーフは素朴に見えますが、強い色の対比とダイナミックな線の運びにより、驚くほど生き生きとした印象が生まれます。花はまるで対話している二人のキャラクターのようで、画面に楽観的で生き生きとしたオーラを与えます。
豪華な元々の金縁のフレームが、装飾的な効果を強調し、伝統的な額装と現代的な表現絵画との対照を魅力的に作り出します。
構図は、生命力、直接性、芸術的な即時性を放ち、色そのものへの賛歌であり、どんなコレクションにも前向きなメッセージを送ります。
彼の芸術的才能を持つ母親は、戦争の終盤、息子とともに西ベルリンへと渡り、戦後に二人はそこで定住しました。そこからKeil はベルリン=ウェディングの労働者街で育ち、やがて絵画、特に表現主義のアーティストやパブロ・ピカソの作品に関心を抱くようになりました。東ベルリン出身の画家オットー・ナゲルは1954年頃から彼のメンターとなり、初歩的な技術と画法を教えました。
1962年: ロンドンのアート・ギャラリーで初個展
1964年: スウェーデン、ロータブロギャラリー
1965年: ベルリン芸術展
1966年: ベルリン芸術展
1980年: イスラエル、Dr. Friedmann ギャラリー
1985年: ベルリン、Wewerka ギャラリー
1986–1990年: 自由ベルリン美術展、メッセ会場、ベルリン
1993年: Carousel Gallery、ダニア、フロリダ州、アメリカ
1998年: Aventura Art Gallery、アベンチュラ、フロリダ州、アメリカ
1999年: Höckner ギャラリー、ザルツブルク、オーストリア
2000年: パリ、アムステルダム、ロンドンでの展覧会
2001–2005年: ベルリン・インターコントリエネルホテル
2002年: フランクフルト 国際美術市
2003年: 「Peter Robert Keilの六十年」展、Kunst SinnG、ニュルンベルク
2005年: Boxsler ギャラリー、リヒテンフェルス
2006年: 公共図書館、フォートローダーデール、フロリダ州、アメリカ
2007年: Villa Meixner、ヨーロッパ文化フォーラムのコレクション、ブルール/バーデン
2007年: Kessler Corporation、オーランド、サバンナ、ジョージア、米国
2008年: The Hurn Museum、サバンナ、米国
2010年: Keil-Collection Heidelberg、Museum Nacht、ハイデルベルク
2010年: Edna Hibel Fine Art Gallery、ウェストパームビーチ、フロリダ
2011年: Keil-Collection Heidelberg、Museum Nacht、ハイデルベルク
2012年: 「Leben im Farbrausch(色彩の奔放な生活)」展、シュヴェツィンガー宮殿、オランジェリー
2012年: Keil ArtCollection Marburg、Nacht der Kunst、マールブルク
2012年: 「Paris BarのLadies Night」、Keil ArtCollection Marburg、Marburg 市民祭
2012年: 「Teufelswerk」、ドイツ・カールスルーエ Staatliche Majolika Manufaktur
2013年: Aufbruch – Heidelberger Phase の最新作、Alte Feuerwache Heidelberg
2014年: aktuelle Werke、ベルリン、Temporäre Galerie Potsdamer Straße
2014年: Neue Keil Werke、Keil Collection Heidelberg、ハイデルベルク
2014/2015年: Heidelberger Rathaus、Keil zu Gast im Heidelberger Rathaus
2015年: 「Verleden, heden, toekomst」, Waaggebouw Arnhem
2015年: Romanischer Keller HeidelbergでKeilを迎える
2015年: Alten Hallenbad HeidelbergでKeilを迎える
2015年: 「P.R. Keil – der neueste Brand」, Staatliche Majolika Manufaktur Karlsruhe
2015年: Wolfsbrunnen Heidelberg の Museumszimmer 展示
2016年: art Karlsruhe 2016、カールスルーエ
2016年: ART.FAIR、ケルン
2016年: Affordable Art Fair 2016、ハンブルク
2016年: Heidelberg のGalerie P13 にて Keil が来訪
2017年: art Karlsruhe 2017 - one artist show、カールスルーエ
2017年: アメリカ・ニュージャージーで個展
2017年: ロータ美術サロン、マールブルクの市立ヴィラ・ロット美術館
2017年: Affordable Art Fair 2017、ハンブルク
2017年: Banyalbufar のアトリエ展示、マヨルカ島
2017年: 「Leben im Farbrausch 2」個展、 Heidelberg 宮殿
2018年: art Karlsruhe 2018 - one artist show、カールスルエ
2018年: Affordable Art Fair Hamburg / Brüssel
2019年: art Karlsruhe、P 13 ギャラリー
2019年: Hamburg / Brüssel の Affordable Art Fair
2021年: Xylon Museum Schwetzingen のゲスト滞在
2022年: Xylon Museum Schwetzingen のArtist-in-residence
2022年: Xylon Museum Schwetzingen のアトリエ展示
2022年: 「IchFarbe - ein Maler sagt ich」 Heidelberger Schloss での記念展
The last living big Artist
Peter Robert Keil は、ドイツで最も著名で卓越した現代画家・彫刻家の一人です。Keil は、人生の本質を捉えた大胆で美しい絵画で知られています。彼の作品は、世界中の美術館やギャラリー、裕福で名高い人物の私的コレクションにも見られます。Joan Miro、ピカソ、アンディ・ウォーホル、バスキアなどの巨匠とともに制作してきたKeil は、しばしば“The last living big Artist”と評されます。
アーティストのオリジナル作品(新旧)は、世界市場でもほとんど入手困難なほど高価です。
とても美しく、異彩を放つ花の表現。Studio Berlin 83、素晴らしい装飾的なコレクターズアイテム。
額入り寸法 H: 50 cm x W: 40 cm
額なし寸法 H: 40 cm x W: 30 cm
オリジナルのキャンバス作品、Keil の署名証明書とギャラリースタンプ付き。
写真の色は、光の反射などにより若干異なる場合があります。
油/アクリルの混合技法、キャンバス上。
発送は世界各地へ、保険付きで行われます。
作品説明:
“Blumengruß(花の挨拶)”で、Peter Robert Keil は、伝統的な花の静物画を、陽気で色彩豊かな解釈へと転換させています。自然描写をそのまま写すのではなく、花を表現豊かで遊び心のある人物像へと変換し、個性とエネルギーに満ちた印象を生み出します。
二つの大きな花——一つは鮮やかな黄色、もう一つは力強い青——が、際立つ紫の花瓶から昂るように伸びています。黒い輪郭が形に明確な構造を与え、強烈な赤い背景が色をまるで光らせるようにします。単純化された形と即興的な色使いは、この作品をすぐにKeil 的な特徴として認識させます。
一見するとモチーフは素朴に見えますが、強い色の対比とダイナミックな線の運びにより、驚くほど生き生きとした印象が生まれます。花はまるで対話している二人のキャラクターのようで、画面に楽観的で生き生きとしたオーラを与えます。
豪華な元々の金縁のフレームが、装飾的な効果を強調し、伝統的な額装と現代的な表現絵画との対照を魅力的に作り出します。
構図は、生命力、直接性、芸術的な即時性を放ち、色そのものへの賛歌であり、どんなコレクションにも前向きなメッセージを送ります。
彼の芸術的才能を持つ母親は、戦争の終盤、息子とともに西ベルリンへと渡り、戦後に二人はそこで定住しました。そこからKeil はベルリン=ウェディングの労働者街で育ち、やがて絵画、特に表現主義のアーティストやパブロ・ピカソの作品に関心を抱くようになりました。東ベルリン出身の画家オットー・ナゲルは1954年頃から彼のメンターとなり、初歩的な技術と画法を教えました。
1962年: ロンドンのアート・ギャラリーで初個展
1964年: スウェーデン、ロータブロギャラリー
1965年: ベルリン芸術展
1966年: ベルリン芸術展
1980年: イスラエル、Dr. Friedmann ギャラリー
1985年: ベルリン、Wewerka ギャラリー
1986–1990年: 自由ベルリン美術展、メッセ会場、ベルリン
1993年: Carousel Gallery、ダニア、フロリダ州、アメリカ
1998年: Aventura Art Gallery、アベンチュラ、フロリダ州、アメリカ
1999年: Höckner ギャラリー、ザルツブルク、オーストリア
2000年: パリ、アムステルダム、ロンドンでの展覧会
2001–2005年: ベルリン・インターコントリエネルホテル
2002年: フランクフルト 国際美術市
2003年: 「Peter Robert Keilの六十年」展、Kunst SinnG、ニュルンベルク
2005年: Boxsler ギャラリー、リヒテンフェルス
2006年: 公共図書館、フォートローダーデール、フロリダ州、アメリカ
2007年: Villa Meixner、ヨーロッパ文化フォーラムのコレクション、ブルール/バーデン
2007年: Kessler Corporation、オーランド、サバンナ、ジョージア、米国
2008年: The Hurn Museum、サバンナ、米国
2010年: Keil-Collection Heidelberg、Museum Nacht、ハイデルベルク
2010年: Edna Hibel Fine Art Gallery、ウェストパームビーチ、フロリダ
2011年: Keil-Collection Heidelberg、Museum Nacht、ハイデルベルク
2012年: 「Leben im Farbrausch(色彩の奔放な生活)」展、シュヴェツィンガー宮殿、オランジェリー
2012年: Keil ArtCollection Marburg、Nacht der Kunst、マールブルク
2012年: 「Paris BarのLadies Night」、Keil ArtCollection Marburg、Marburg 市民祭
2012年: 「Teufelswerk」、ドイツ・カールスルーエ Staatliche Majolika Manufaktur
2013年: Aufbruch – Heidelberger Phase の最新作、Alte Feuerwache Heidelberg
2014年: aktuelle Werke、ベルリン、Temporäre Galerie Potsdamer Straße
2014年: Neue Keil Werke、Keil Collection Heidelberg、ハイデルベルク
2014/2015年: Heidelberger Rathaus、Keil zu Gast im Heidelberger Rathaus
2015年: 「Verleden, heden, toekomst」, Waaggebouw Arnhem
2015年: Romanischer Keller HeidelbergでKeilを迎える
2015年: Alten Hallenbad HeidelbergでKeilを迎える
2015年: 「P.R. Keil – der neueste Brand」, Staatliche Majolika Manufaktur Karlsruhe
2015年: Wolfsbrunnen Heidelberg の Museumszimmer 展示
2016年: art Karlsruhe 2016、カールスルーエ
2016年: ART.FAIR、ケルン
2016年: Affordable Art Fair 2016、ハンブルク
2016年: Heidelberg のGalerie P13 にて Keil が来訪
2017年: art Karlsruhe 2017 - one artist show、カールスルーエ
2017年: アメリカ・ニュージャージーで個展
2017年: ロータ美術サロン、マールブルクの市立ヴィラ・ロット美術館
2017年: Affordable Art Fair 2017、ハンブルク
2017年: Banyalbufar のアトリエ展示、マヨルカ島
2017年: 「Leben im Farbrausch 2」個展、 Heidelberg 宮殿
2018年: art Karlsruhe 2018 - one artist show、カールスルエ
2018年: Affordable Art Fair Hamburg / Brüssel
2019年: art Karlsruhe、P 13 ギャラリー
2019年: Hamburg / Brüssel の Affordable Art Fair
2021年: Xylon Museum Schwetzingen のゲスト滞在
2022年: Xylon Museum Schwetzingen のArtist-in-residence
2022年: Xylon Museum Schwetzingen のアトリエ展示
2022年: 「IchFarbe - ein Maler sagt ich」 Heidelberger Schloss での記念展

