Alejandro Carballosa - “Pelagia”

油彩画 / リエソンボ
寸法: 55 x 46 cm
説明
この作品では、完全な委ねるというアイデアを深く掘り下げようとしました。体が戦いをやめ、動きと静寂の中に充足感の形を見つける、親密な瞬間です。濃い青の海に浮かぶ女性像は、単なる水泳選手を表しているだけではありません。集中力、規律、調和のイメージであると同時に、私たち自身を求めて始める心の内なる旅の比喩でもあります。
収縮し、ほぼ円形をなす構図の中で、体は自らに折りたたまれるような姿勢をとり、私には内省と信頼を象徴すると感じられます。顔が見えないのは偶然ではなく、感情を残すためにアイデンティティを薄めたかったのです。こうしてその姿は、人間の脆弱さと自分の本質へと繋がる居場所を見つけるという深い必要性の普遍的な反映となります。
表面のターコイズとエメラルドの色調は、深部の青紫の色と対照をなしており、光と謎、静けさと未知との対話を生み出します。自由な筆致で包み込まれるように描くことで、水が単なる舞台ではなく感情の空間へと変わり、時が止まるような場所、そしてすべての動きがほとんど瞑想的な次元を帯びる場所を創出しました。
私にとってこの作品は、静かな集中の美しさ、詩へと変わる規律、そして人間が広大さの中でも落ち着きを見つけられる力を語るものです。水は、変容と再生の古来の象徴として、ここでは保護的な存在として作品の前景に立ち、完璶な調和の瞬間に人物を抱え支えます。
単なる動く身体の描写を超え、沈思と黙想を促す絵画を創り出したいと考えました。表面と深さ、可視と不可視の間に揺れ動く感覚を呼び起こし、時には内面へと潜るときこそ自由の真の次元を発見するのだということを思い起こさせる作品です。
私にとって、この作品は沈黙の集中の美、詩へと変わる規律、そして広大さの中でも安らぎを見つける人間の能力について語っています。水は変容と再生の古来の象徴であり、ここでは人物を抱き支える保護的な存在として、完璧な調和の一瞬を保ちます。
表現としての体の動き以上のものを超えて、鑑賞と黙想へと導く絵画を創り出そうとしました。表面と深さ、可視と無形の間で私たちが宙ぶらりんになっている感覚を喚起し、時に自分の内へと潜るときこそ、本当の自由の次元を発見するということを思い出させる作品です。
アレハンドロ・カルボラソ、キューバ出身の視覚アーティストで、スペイン居住、動物および人間の身体の力、感情、美の探求で知られる。作品は技術的リアリズムと現代的視点を組み合わせ、色・光・動きが象徴的で表現力豊かな言語を獲得します。
視覚芸術とデザインを学んだ彼は、古典美術の美感と現代的資源を統合し、エネルギーと内省のバランスを保つ作品を生み出します。
彼の活動はグループ展・個展で紹介され、ドイツとアメリカの私的コレクションの一部となっています。
教育
ビジュアルアートとデザイン学院；美術科卒、彫刻・絵画専攻
大学
舞台デザイン学士；ISA、ハバナ、キューバ、2023年卒
2011年卒業
ワークショップ
2022年：Italian maestro Piero Penisiによる国際メイクアップ講習
個展・展覧会
2011年：ニコラス・ジリェン象徴美術展、UNEAC、ラス・トゥーナス、キューバ
2011年：「Vástagos」展、プライダード・アート・センター、ラス・トゥーナス、キューバ
2012年：マルティアーノ展、彫刻工房ギャラリー、ラス・トゥーナス、キューバ
2012年：「リトグラフィー展」 UNEAC、ラス・トゥーナス、キューバ
2012年：「総合演習展」美術専門学校、ラス・トゥーナス、キューバ
2013年：マルティアーノ展、フエルガス文化センター、ラス・トゥーナス、キューバ
2013年：「前夜」展、プライダードアーツセンター、ラス・トゥーナス、キューバ
2014年：「グエルニカ」展、AHS、ラス・トゥーナス、キューバ
2014年：「四月の美術」展、プライダードアーツセンター、ラス・トゥーナス、キューバ
2014年：共同展「美術、社会のイメージ」プライダードアーツセンター、ラス・トゥーナス、キューバ
2017年：第一回美術展、グアマロ美術館、カマグエイ、キューバ
2017年：グループ展「Cubaníaの風景」アルバ文化宮、ハバナ、キューバ
2022年：ISA美術大学のテーマ衣装ショー
2024年：ドイツとアメリカの私蔵コレクション