Tijs Dragtsma (1992) - Neither Bowed Nor Broken

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Maurizio Buquicchio
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Neither Bowed Nor Broken is a 51 by 51 cm mixed media contemporary artwork by Tijs Dragtsma (born 1992), signed and sold with frame, an original edition created in 2026 in the Netherlands, depicting a Wallace-inspired figure through controlled surface damage on a black surface with white scratches.

AI-assisted summary

Description from the seller

Neither Bowed Nor Broken は、反抗、アイデンティティ、そして自分の立場を守る重さについての現代美術作品です。

Mel Gibson の William Wallace は、闇から現れます。絵の具でも、版画でも、インクでもなく。光が傷痕を掬い取り形を作り出す場所だけ、アクリル板の表面に意図的な傷みを介して現れます。光が届かない場所では、彼は再び影の中に溶けていくのです。

タイトルは勝利を宣言するものではありません。それは姿勢を表す言葉です。すべてに直面し、それに屈しないと決めた人が、どのように見えるかということ。フェイスペイント、風化した布、剣の鞘の握り方、それらは攻撃性の象徴ではありません。存在の象徴です。ここに留まると決めた人の。

その特質は媒体と切り離せません。表現は、表面が改変されたからこそ生まれます。積み上げではなく、擦り減らされていく。見えるものは、取り除かれたものです。そうして、作品と主題は同じ論理を共有します:押圧、意図的な傷み、消えない痕跡を通じて現れる形。

部屋の向こう側から見れば、その姿は巨大です。黒から立ち上がるシルエット。近くでは、表面は控えめな引っ掻き傷の野原となり、それぞれが異なる角度で光を拾います。観る者が動くにつれて、ワラースは鮮明さと欠如、存在と影の間を移動します。

この作品は、イメージを色素やプリントではなく、表面のコントロールされた傷みによって構築する“Art with Scratch”シリーズを継承します。傷みは破壊ではなく、構造です。

「彼は前へ踏み出さない。彼はただ後ろへ下がろうとしないだけだ。」

Art with Scratch について

Art with Scratch は、像が描かれるのではなく、解放される作品群です。深い黒い表面に一本一本彫られ、光を捉え暗闇から形を引き出す、無数の精密な scratches によって現れます。

遠くから見ると、像はほとんど写真のように見えます。力強く、認識可能で、存在感に満ち溢れています。しかし、近づくと作品は何千もの個々の痕跡へと分解します。細かく、壊れやすく、ほとんど無重力です。固体に見えたものは、意図的なジェスチャーの一つ一つ、全体に不可欠な、それぞれがラインの繊細な網のように見えてきます。

この作品の生命を与えるのは光です。黒い表面は吸収し、傷跡は反射します。光が表面を横切るにつれて、像は呼吸をします。ある角度からは鮮明に、別の角度からはソフトに、後退し、元の闇へと消えそうになります。焦点を絞ったライトの下では、対比が深まり、像は彫刻的でほとんど光を放つような質感を帯びます。

この媒体がとても魅力的に感じられる理由は、その静かな緊張感にあります。傷をつける行為は直接的で不可逆的です。どの線も取り消せない決断です。しかし、結果は厳しくはありません。親密で、大気感があり、動きとともに生に満ちています。硬さは柔らかさへ、破壊は創造へ、欠如は存在へと転じます。

このような肖像画のような作品では、人物は決して完全に固定されません。線・光・影の相互作用によって、像は視点や雰囲気と共に移動します。ある瞬間には、黒から踏み出して前へ出てくるように見えます。別の瞬間には後退し、形のささやきだけを残します。その可視性と消失の間の動きこそが、作品を生き生きとさせます。

時間に触れられたすべての材料のように、表面には静かな生命が宿っています。一本一本の傷は瞬間、息、ジェスチャーを含み、光の変化ごとに新たな姿を現します。

作家について

私の名はティース・ドラフツマ、TD Fine Art Studio の創設者です。

アーティストとして、私は新しい視覚言語を探求し続ける欲望に突き動かされています。芸術を固定されたスタイルとして見るのではなく、素材・構造・光・感情が一体となる進化する発見の場として捉えています。

私の作品はしばしば、単純な問いから始まります。素材を新しい方法で語らせるにはどうすればよいか。硬さを親密さに変えるにはどうすればよいか。精密さを感情に結びつけるにはどうすればよいか。その追究こそが、私が創るすべての核にあります。

TD Fine Art Studio には、それぞれの作品群が独自の世界観と論理、空気感、視覚的アイデンティティを持つように取り組んでいます。リズム・反復・構造によって生まれる作品もあれば、欠如・影・反射・緊張によって生まれる作品もあります。共通しているのは、オリジナリティ・明快さ・情感の存在感への揺るぎない志です。

私は対比に魅了されます。力強さと脆さの間、制御と感覚の間、見えるものと解釈に委ねられたものの間。私の目標は単に像を作ることではなく、注意を引き、思考を促し、時間とともに自らを開示し続ける作品を生み出すことです。

TD Fine Art Studio は、これらの探求が一つの場に結集する場所です。単なるスタジオではなく、好奇心・正確さ・独自性と生き生きさを感じさせる作品を創るという野心により、進化する芸術的宇宙として形作られています。

Neither Bowed Nor Broken は、反抗、アイデンティティ、そして自分の立場を守る重さについての現代美術作品です。

Mel Gibson の William Wallace は、闇から現れます。絵の具でも、版画でも、インクでもなく。光が傷痕を掬い取り形を作り出す場所だけ、アクリル板の表面に意図的な傷みを介して現れます。光が届かない場所では、彼は再び影の中に溶けていくのです。

タイトルは勝利を宣言するものではありません。それは姿勢を表す言葉です。すべてに直面し、それに屈しないと決めた人が、どのように見えるかということ。フェイスペイント、風化した布、剣の鞘の握り方、それらは攻撃性の象徴ではありません。存在の象徴です。ここに留まると決めた人の。

その特質は媒体と切り離せません。表現は、表面が改変されたからこそ生まれます。積み上げではなく、擦り減らされていく。見えるものは、取り除かれたものです。そうして、作品と主題は同じ論理を共有します:押圧、意図的な傷み、消えない痕跡を通じて現れる形。

部屋の向こう側から見れば、その姿は巨大です。黒から立ち上がるシルエット。近くでは、表面は控えめな引っ掻き傷の野原となり、それぞれが異なる角度で光を拾います。観る者が動くにつれて、ワラースは鮮明さと欠如、存在と影の間を移動します。

この作品は、イメージを色素やプリントではなく、表面のコントロールされた傷みによって構築する“Art with Scratch”シリーズを継承します。傷みは破壊ではなく、構造です。

「彼は前へ踏み出さない。彼はただ後ろへ下がろうとしないだけだ。」

Art with Scratch について

Art with Scratch は、像が描かれるのではなく、解放される作品群です。深い黒い表面に一本一本彫られ、光を捉え暗闇から形を引き出す、無数の精密な scratches によって現れます。

遠くから見ると、像はほとんど写真のように見えます。力強く、認識可能で、存在感に満ち溢れています。しかし、近づくと作品は何千もの個々の痕跡へと分解します。細かく、壊れやすく、ほとんど無重力です。固体に見えたものは、意図的なジェスチャーの一つ一つ、全体に不可欠な、それぞれがラインの繊細な網のように見えてきます。

この作品の生命を与えるのは光です。黒い表面は吸収し、傷跡は反射します。光が表面を横切るにつれて、像は呼吸をします。ある角度からは鮮明に、別の角度からはソフトに、後退し、元の闇へと消えそうになります。焦点を絞ったライトの下では、対比が深まり、像は彫刻的でほとんど光を放つような質感を帯びます。

この媒体がとても魅力的に感じられる理由は、その静かな緊張感にあります。傷をつける行為は直接的で不可逆的です。どの線も取り消せない決断です。しかし、結果は厳しくはありません。親密で、大気感があり、動きとともに生に満ちています。硬さは柔らかさへ、破壊は創造へ、欠如は存在へと転じます。

このような肖像画のような作品では、人物は決して完全に固定されません。線・光・影の相互作用によって、像は視点や雰囲気と共に移動します。ある瞬間には、黒から踏み出して前へ出てくるように見えます。別の瞬間には後退し、形のささやきだけを残します。その可視性と消失の間の動きこそが、作品を生き生きとさせます。

時間に触れられたすべての材料のように、表面には静かな生命が宿っています。一本一本の傷は瞬間、息、ジェスチャーを含み、光の変化ごとに新たな姿を現します。

作家について

私の名はティース・ドラフツマ、TD Fine Art Studio の創設者です。

アーティストとして、私は新しい視覚言語を探求し続ける欲望に突き動かされています。芸術を固定されたスタイルとして見るのではなく、素材・構造・光・感情が一体となる進化する発見の場として捉えています。

私の作品はしばしば、単純な問いから始まります。素材を新しい方法で語らせるにはどうすればよいか。硬さを親密さに変えるにはどうすればよいか。精密さを感情に結びつけるにはどうすればよいか。その追究こそが、私が創るすべての核にあります。

TD Fine Art Studio には、それぞれの作品群が独自の世界観と論理、空気感、視覚的アイデンティティを持つように取り組んでいます。リズム・反復・構造によって生まれる作品もあれば、欠如・影・反射・緊張によって生まれる作品もあります。共通しているのは、オリジナリティ・明快さ・情感の存在感への揺るぎない志です。

私は対比に魅了されます。力強さと脆さの間、制御と感覚の間、見えるものと解釈に委ねられたものの間。私の目標は単に像を作ることではなく、注意を引き、思考を促し、時間とともに自らを開示し続ける作品を生み出すことです。

TD Fine Art Studio は、これらの探求が一つの場に結集する場所です。単なるスタジオではなく、好奇心・正確さ・独自性と生き生きさを感じさせる作品を創るという野心により、進化する芸術的宇宙として形作られています。

Details

アーティスト
Tijs Dragtsma (1992)
フレーム付き
はい'
販売元
Direct from the artist
エディション
Original
作品タイトル
Neither Bowed Nor Broken
技法
Mixed media
署名
Signed
原産国
Netherlands
2026
コンディション
Excellent condition
カラー
Black, White
高さ
51 cm
51 cm
スタイル
Contemporary
時代
2020+
オランダVerified
152
Objects sold
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