Tijs Dragtsma (1992) - Folded Into You





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Folded Into You is a 2026 original, signed contemporary artwork by Tijs Dragtsma, in black and white mixed media, 51 × 51 cm, sold with frame.
Description from the seller
Folded Into You は、近さ、委ねること、そして二つの身体がひとつの形になる静かな力を描く現代美術です。
二人の姿は互いを強く抱き合い、境界は溶けていきます。彼らの形は一つのシルエットへと流れ、一筋の柔らかな光に照らされます。残りは影が満たします。この瞬間を説明するための追加要素は何もありません。絵はアクリル板の表面に意図的な擦り傷を通じて現れ、光がそれらを見つけた場所だけに可視化します。
絵具は使われていません。版もなく、インクもありません。見えるものは、素材が失ったものです。
遠くから見ると、構図は一つの彫刻的な塊として読み取れ、暗く、静かです。近づくと、表面は「管理された表面ダメージの場」として現れ、それぞれの痕は自分の角度で光を捉えます。絵は呼吸します。立つ場所と光の当たり方によって、 presence(存在)と absence(欠如)の間を揺れ動きます。
ここに描かれた抱擁は、人間のつながりの最も静かな形の一つです。パフォーマンスでもなければ、ジェスチャーでもありません。単に二人がお互いに折り畳まれており、その瞬間にそれぞれが別個に存在できないかのようです。この絵を構成する痕は、同じ性質を帯びています。それは、圧力、接触、表面を永久に変える何かの痕跡です。
Folded Into You は、Tijs Dragtsma の Art with Scratch シリーズを継続します。ここでは画像は顔料や版ではなく、管理された表面ダメージを通じて構築されます。傷つきが破壊ではなく、むしろ構造であるという視覚言語です。
「言葉を必要としない瞬間もある。ただ抱かれるだけでいい。」
Art with Scratch について
Art with Scratch は、画像が描かれるのではなく、解放されるという作業群です。深い黒い表面に一筆一筆刻み込まれ、無数の正確な擦り傷を通じて光を拾い、闇から形を引き出します。
遠くから見ると、画像はほとんど写真のように見えます。力強く、認識しやすく、存在感に満ちています。しかし近づくと、作品は千を超える個々の痕として解けていきます。細く、壊れやすく、ほとんど軽量です。固く見えたものは、各痕が意図的なジェスチャーであり、全体に不可欠な、繊細な線の網として現れます。
光がこの作品に生命を与えるのは光と影の関係です。黒い表面は吸収し、擦り傷の線は反射します。光が表面を横切るたびに、絵は呼吸します。ある角度からは人物がはっきりと立ち、他方からは柔らかくなり、後退し、元あった闇へと消えるかのようです。焦点を定めたスポットライトの下では、対比が深まり、絵は彫刻的で、ほとんど光を放つかのような質感を帯びます。
この媒介が特に魅力的であるのは、その静かな緊張感です。擦る行為は直接的で不可逆的です。各線は取り消せない決断です。しかし結果は厳しさではなく、親密で、雰囲気があり、動きに満ちています。硬さは柔らかさへ、破壊は創造へ、欠如は存在へと変化します。
このような肖像のような作品においても、人物は決して完全に固定されません。線・光・影の相互作用を通じて、像は視点と雰囲気とともに変化します。ある瞬間、被写体は黒から前へと一歩踏み出すように見え、別の瞬間には退き、形のささやきを残すのみとなります。その動き、可視性と消失の間にこそ、作品は生き生きとします。
時間の影を受けたすべての素材のように、表面は自分自身の静かな命を運びます。擦り傷の一つひとつには、瞬間、息、ジェスチャーが宿り、それらは一つの像だけでなく、存在感を形作り、光の変化ごとにそれ自体を明らかにし続けます。
作家について
私の名は Tijs Dragtsma、TD Fine Art Studio の創設者です。
作家として、私は新しい視覚言語を探求し続けるという絶え間ない欲望に動かされています。私は芸術を固定されたスタイルとしては見ておらず、物質、構造、光、感情が一体となる進化する探究の場だと捉えています。
私の作品は多くの場合、簡単な問いから始まります。材料はどのように新しい言葉で語れるか。硬さはどうすれば親密さになるか。精密さはどう感情を生み出すか。その追求が私の創作の核心にあります。
TD Fine Art Studio では、各作品群をそれぞれ独自の世界として取り扱い、それぞれに独自の論理、雰囲気、視覚的アイデンティティを持たせています。リズム、反復、構造によって構築される作品もあれば、不在、影、反射、緊張によって生まれる作品もあります。共通しているのは、独創性、明晰さ、感情的な存在感への共通のコミットメントです。
私は対比に魅了されています。力強さと脆弱さの間、コントロールと感覚の間、見えるものと解釈に開かれたものの間。私の目標は、単に画像を作ることではなく、注意を引きつけ、内省を招き、時間を超えて自らを開示し続ける作品を生み出すことです。
TD Fine Art Studio は、これらの探求が一つの場所に集まる空間です。単なるスタジオではなく、好奇心、精密さ、そして独自性・意図性・生々しさを感じさせる作品を生み出す野心を持つ、進化する芸術的宇宙です。
Folded Into You は、近さ、委ねること、そして二つの身体がひとつの形になる静かな力を描く現代美術です。
二人の姿は互いを強く抱き合い、境界は溶けていきます。彼らの形は一つのシルエットへと流れ、一筋の柔らかな光に照らされます。残りは影が満たします。この瞬間を説明するための追加要素は何もありません。絵はアクリル板の表面に意図的な擦り傷を通じて現れ、光がそれらを見つけた場所だけに可視化します。
絵具は使われていません。版もなく、インクもありません。見えるものは、素材が失ったものです。
遠くから見ると、構図は一つの彫刻的な塊として読み取れ、暗く、静かです。近づくと、表面は「管理された表面ダメージの場」として現れ、それぞれの痕は自分の角度で光を捉えます。絵は呼吸します。立つ場所と光の当たり方によって、 presence(存在)と absence(欠如)の間を揺れ動きます。
ここに描かれた抱擁は、人間のつながりの最も静かな形の一つです。パフォーマンスでもなければ、ジェスチャーでもありません。単に二人がお互いに折り畳まれており、その瞬間にそれぞれが別個に存在できないかのようです。この絵を構成する痕は、同じ性質を帯びています。それは、圧力、接触、表面を永久に変える何かの痕跡です。
Folded Into You は、Tijs Dragtsma の Art with Scratch シリーズを継続します。ここでは画像は顔料や版ではなく、管理された表面ダメージを通じて構築されます。傷つきが破壊ではなく、むしろ構造であるという視覚言語です。
「言葉を必要としない瞬間もある。ただ抱かれるだけでいい。」
Art with Scratch について
Art with Scratch は、画像が描かれるのではなく、解放されるという作業群です。深い黒い表面に一筆一筆刻み込まれ、無数の正確な擦り傷を通じて光を拾い、闇から形を引き出します。
遠くから見ると、画像はほとんど写真のように見えます。力強く、認識しやすく、存在感に満ちています。しかし近づくと、作品は千を超える個々の痕として解けていきます。細く、壊れやすく、ほとんど軽量です。固く見えたものは、各痕が意図的なジェスチャーであり、全体に不可欠な、繊細な線の網として現れます。
光がこの作品に生命を与えるのは光と影の関係です。黒い表面は吸収し、擦り傷の線は反射します。光が表面を横切るたびに、絵は呼吸します。ある角度からは人物がはっきりと立ち、他方からは柔らかくなり、後退し、元あった闇へと消えるかのようです。焦点を定めたスポットライトの下では、対比が深まり、絵は彫刻的で、ほとんど光を放つかのような質感を帯びます。
この媒介が特に魅力的であるのは、その静かな緊張感です。擦る行為は直接的で不可逆的です。各線は取り消せない決断です。しかし結果は厳しさではなく、親密で、雰囲気があり、動きに満ちています。硬さは柔らかさへ、破壊は創造へ、欠如は存在へと変化します。
このような肖像のような作品においても、人物は決して完全に固定されません。線・光・影の相互作用を通じて、像は視点と雰囲気とともに変化します。ある瞬間、被写体は黒から前へと一歩踏み出すように見え、別の瞬間には退き、形のささやきを残すのみとなります。その動き、可視性と消失の間にこそ、作品は生き生きとします。
時間の影を受けたすべての素材のように、表面は自分自身の静かな命を運びます。擦り傷の一つひとつには、瞬間、息、ジェスチャーが宿り、それらは一つの像だけでなく、存在感を形作り、光の変化ごとにそれ自体を明らかにし続けます。
作家について
私の名は Tijs Dragtsma、TD Fine Art Studio の創設者です。
作家として、私は新しい視覚言語を探求し続けるという絶え間ない欲望に動かされています。私は芸術を固定されたスタイルとしては見ておらず、物質、構造、光、感情が一体となる進化する探究の場だと捉えています。
私の作品は多くの場合、簡単な問いから始まります。材料はどのように新しい言葉で語れるか。硬さはどうすれば親密さになるか。精密さはどう感情を生み出すか。その追求が私の創作の核心にあります。
TD Fine Art Studio では、各作品群をそれぞれ独自の世界として取り扱い、それぞれに独自の論理、雰囲気、視覚的アイデンティティを持たせています。リズム、反復、構造によって構築される作品もあれば、不在、影、反射、緊張によって生まれる作品もあります。共通しているのは、独創性、明晰さ、感情的な存在感への共通のコミットメントです。
私は対比に魅了されています。力強さと脆弱さの間、コントロールと感覚の間、見えるものと解釈に開かれたものの間。私の目標は、単に画像を作ることではなく、注意を引きつけ、内省を招き、時間を超えて自らを開示し続ける作品を生み出すことです。
TD Fine Art Studio は、これらの探求が一つの場所に集まる空間です。単なるスタジオではなく、好奇心、精密さ、そして独自性・意図性・生々しさを感じさせる作品を生み出す野心を持つ、進化する芸術的宇宙です。

