giampaolo parrilla - Power People Myanmar

この一連の作品は、現代の抗議の視覚言語に関する地図学的および地政学的研究として位置づけられ、ミャンマーの蜂起を主要な事例研究として採用している。研究は、出来事の劇的な緊急性と、それが即座に象徴的なイメージへと変容するという微妙でしばしば曖昧な境界線を探る。

現在のメディア環境において、紛争の語りは層状の視覚的記録を通じて断片化し、再構成される：警察の抑圧の生々しい暴力が、ミーム、符号化されたメッセージ、ポップな象徴、そして演技的抗議の独自の形と共存し、絡み合う。

絵画は天頂視点を採用し、領域を距離を置いて検討する衛星視を用い、その後、図表やベクトル測量によって豊かにされ、領域の流れと支配のダイナミクスを描き出す断片、テキストの断片とデジタルメッセージ、ネット上の活動家活動の記憶と情報の流通、視覚的象徴とアイコン的コードを取り入れ、文化的抵抗を絵画空間内に符号化する。

単なる記録を超えて、作品はこれらの異なる物語体を重ね合わせ、統合し、キャンバスを複雑な地図へと変換する。

Eng:

This series of works takes the form of a cartographic and geopolitical study of the visual language of contemporary protests, using the uprisings in Myanmar as its primary case study. The research explores the subtle—and often ambiguous—line between the dramatic urgency of events and their immediate transformation into iconic imagery.

In today’s media landscape, the narrative of the conflict fragments and reassembles itself through a layered visual register: the raw violence of police repression coexists and intertwines with memes, coded messages, pop symbols, and original forms of performative protest.

The paintings adopt a zenithal perspective—a satellite view that distances and examines the territory—and are then enriched and marked by diagrams and vector surveys that trace the dynamics of flows and territorial control, as well as fragments of text and digital messages, a record of online activism and the circulation of information, visual symbols, and iconographic codes that encode cultural resistance within the pictorial space.

Going beyond mere documentation, the work superimposes and fuses these different narrative regimes, transforming the canvas into a complex map where the geography of power and the syntax of dissent clash and reorganize themselves.