Mario Gramegna - Periferia N° 2

マリオ・グラメニャはイタリアの画家で、その絵画的歩みはさまざまな表現段階を横断します。初期の印象派から、個人的な形のリリックで地中海的な抽象へと向かう、独自の抽象へ。彼の探求は、断裂する均衡、内なる緊張、構造と本能を一体化させる色彩の調和に基づいています。

彼の作品は内面的な風景、想像された周縁、都市の夢、海の一瞥を喚起し、現代的なテーマを自由で象徴的な形へと転換します。色は情感の媒介として最も重要な役割を果たし、主に空色・緑・オレンジが混在して、活力とダイナミズムに満ちた空間を作り上げます。

セザンヌ、ピカソ、アフロ、ファン・フェルデ（Van Velde）のような20世紀の巨匠にインスパされたグラメーニャは、自然要素と都市要素が絡み合う evocative（喚起的）な抽象の言語を展開します。主にアクリル、油彩、油性クレヨンを用い、繊細な透明感と力強い質感の対比を交互に用います。

Periferia n° 2 では、都市空間が変容する有機体として現れ、色彩と構造の緊張により描写的な次元が溶解します。幾何学的塊は不安定な均衡の中で構成され、地理的な周辺ではなく、感情の層状化と記憶の共同体を生む精神的な周辺地帯となります。

構図は黄色とオレンジの支配によって点灯し、エネルギーと活力を放射します。深い青と藍との対話が空間の知覚を拡張します。直線的な記号は、時には曲線的、時には断絶的で、結節的な織り目として機能し、見えないインフラ、境界、道筋を示唆します。

この作品は、グラメーニャの詩学の一環として、周辺性を「境界」としてではなく「可能性の空間」として捉える探究に位置づけられます。すなわち、構築と消解の間、抒情的な衝動と建築的構造の間に揺れる、宙吊りの領域です。
Periferia n° 2。油彩と混合技法、キャンバス作品。サイズ：100 × 80（作品は一点物・オリジナル）。
作品は適切な保護を施した筒状の筒で巻いて発送されます。真正証明書は後日付与。