Stelios Pupet (1983) - Shaped silence





€500 |
|---|
Catawiki Buyer Protection
Your payment’s safe with us until you receive your object.View details
Trustpilot 4.4 | 138416 reviews
Rated Excellent on Trustpilot.
Stelios Pupet, hand-signed, Shaped silence, oil on canvas, 80 x 80 cm, original unique edition, 2025, sold with frame, Greece, excellent condition.
Description from the seller
アーティスト名:Stelios Pupet
国籍:ギリシャ
生年月日:1983年、アテネ、ギリシャ
作品タイトル:形の静寂
年:2025
技法:油彩・キャンバス
寸法:
キャンバス:80cm x 80cm
額装:なし
署名の詳細:
作品の裏面に作家自署
edition:
単品作品(番号なし、オリジナル作品)
来歴:
作者スタジオから直接出所。作品は、作家を代理する機関MP ARTS AGENCYおよび作家自身によって発行された真贋証明書とともに販売されます。
書類:
MP ARTS AGENCYおよび作家発行の真贋証明書
状態:
作品は完璧な状態で、目立つ欠点はありません。
配送:
作品はギリシャから発送され、丁寧に梱包・保険付きで送られます。額縁付きで配送します。
アーティストについて:
Stelios Pupet(1983年生)は、通称Pupetとして知られるギリシャの現代美術家で、アテネにて生活・活動しています。アテネ美術学校を卒業後、伝統技法とデジタル技法を融合させた作家活動により、国内外の美術シーンで重要な存在として認識されてきました。
元々は都市文化とグラフィティの出自を持ちながら、次第に個人的な美術言語を発展させ、具象表現を中心に置く作風へと進化させました。彼の作品は、アイデンティティ・記憶・現実認識といったテーマを探求し、観者に人間条件と現代世界についての省察を促します。絵画・インスタレーション・都市介入など、統一感のある作品群は、独自の美学と微妙な色彩・構造の使用によって特徴づけられます。
長年にわたり、グリッドの概念は彼の創作プロセスの基礎的な要素となっています。最初はシルクスクリーンへ転写するためのデジタル実験として登場しましたが、徐々に概念的・形式的な道具として定着しました。 rigid な枠としてではなく、直感と偶然を受け入れつつ、画像を構築するためのガイドとして機能します。幾何学的構造・ミニマリズム・絵画的表現力の緊張感が、伝統と革新が絶えず対話するダイナミックな構成を生み出します。
彼の作業は、伝統的な絵画と現代の視覚文化・デジタル技術の巧みな融合によって特徴づけられます。しばしば断片化されたり、トレームを通して再解釈された人物たちは、物質性と脱物質性、構築された画像と解体された画像の間で揺れるように見えます。新しい表現手法を求めるこの探求は、挑戦的な実験的姿勢を示しています。
ギリシャ国内外での展示を経て、Pupetは現在進行形の芸術活動を続けており、同世代のギリシャ現代美術家の中でも特に独自性が際立つ存在として地位を築きつつあります。具象と概念の狭間に位置する彼の作品は、現代のデジタル時代におけるイメージの再生・変容についての現在的な省察を反映しています。
アーティスト名:Stelios Pupet
国籍:ギリシャ
生年月日:1983年、アテネ、ギリシャ
作品タイトル:形の静寂
年:2025
技法:油彩・キャンバス
寸法:
キャンバス:80cm x 80cm
額装:なし
署名の詳細:
作品の裏面に作家自署
edition:
単品作品(番号なし、オリジナル作品)
来歴:
作者スタジオから直接出所。作品は、作家を代理する機関MP ARTS AGENCYおよび作家自身によって発行された真贋証明書とともに販売されます。
書類:
MP ARTS AGENCYおよび作家発行の真贋証明書
状態:
作品は完璧な状態で、目立つ欠点はありません。
配送:
作品はギリシャから発送され、丁寧に梱包・保険付きで送られます。額縁付きで配送します。
アーティストについて:
Stelios Pupet(1983年生)は、通称Pupetとして知られるギリシャの現代美術家で、アテネにて生活・活動しています。アテネ美術学校を卒業後、伝統技法とデジタル技法を融合させた作家活動により、国内外の美術シーンで重要な存在として認識されてきました。
元々は都市文化とグラフィティの出自を持ちながら、次第に個人的な美術言語を発展させ、具象表現を中心に置く作風へと進化させました。彼の作品は、アイデンティティ・記憶・現実認識といったテーマを探求し、観者に人間条件と現代世界についての省察を促します。絵画・インスタレーション・都市介入など、統一感のある作品群は、独自の美学と微妙な色彩・構造の使用によって特徴づけられます。
長年にわたり、グリッドの概念は彼の創作プロセスの基礎的な要素となっています。最初はシルクスクリーンへ転写するためのデジタル実験として登場しましたが、徐々に概念的・形式的な道具として定着しました。 rigid な枠としてではなく、直感と偶然を受け入れつつ、画像を構築するためのガイドとして機能します。幾何学的構造・ミニマリズム・絵画的表現力の緊張感が、伝統と革新が絶えず対話するダイナミックな構成を生み出します。
彼の作業は、伝統的な絵画と現代の視覚文化・デジタル技術の巧みな融合によって特徴づけられます。しばしば断片化されたり、トレームを通して再解釈された人物たちは、物質性と脱物質性、構築された画像と解体された画像の間で揺れるように見えます。新しい表現手法を求めるこの探求は、挑戦的な実験的姿勢を示しています。
ギリシャ国内外での展示を経て、Pupetは現在進行形の芸術活動を続けており、同世代のギリシャ現代美術家の中でも特に独自性が際立つ存在として地位を築きつつあります。具象と概念の狭間に位置する彼の作品は、現代のデジタル時代におけるイメージの再生・変容についての現在的な省察を反映しています。

