VANTA - Flare IV - NO RESERVE

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Maurizio Buquicchio
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VANTA’s original mixed media painting Flare IV - NO RESERVE (2020+), 140 × 100 cm, hand signed, in excellent condition, produced in Austria and sold direct from the artist.

AI-assisted summary

Description from the seller

Flare
Flare は、光の突然の開花を探る絵画シリーズです。色が中心から外へと膨れ上がり、短く鮮烈な瞬間を経て表面を一時的に覆い尽くす、あの輝く瞬間を捉えます。各作品は、周囲の空間へと広がるように見える放射的な核を中心に据え、絵画のキャンバス上で静かに保持される、動きの途中で捉えられた暖かさの閃光です。これらの絵画は静止した像というより、照明が放つ瞬間のように振る舞い、現代美術やインテリアデザインが追求する没入的な輝度空間の、親密で手作業的な対話相手となります。

作品はいずれも、ジェームズ・ターロールの知覚空間の探究と語り合い、マーク・ロスコーの色彩場、イブ・クラインの飽和した没入体験、オラファー・エリアソンの大気的インスタレーション、アニッシュ・カプールの顔料技法、ヨーゼフ・アルベールスの色彩瞑想、ウォルフガング・ティルマンスの抽象フォトグラムの柔らかなグラデーションといった、色・端・移行に重みを置く作家たちの系譜と対話します。ダン・フレーヴィンの蛍光ジオメトリやロバート・イルウィンの知覚光作品といった背景も、光を素材として捉える一連の makers の系譜として静かに息づいており、バウハウスの色彩理論と北欧のミニマリズムに根差す、より広い現代デザイン感性とともに存在します。

各キャンバスには、キャンバスにアクリル絵具を用い、サイズは 140 × 100 cm、薄く鮮やかな領域を重ねるように作られています。広い画筆を一筆で、同じ動作を繰り返して表面を横切らせ、 pigment をほぼ透明になるまで薄め、下地の白が透けて輝くようにします。特定の照明下では、絵画はもはや絵の具としては読まれず、内から光を放つかのように、日中を通じて移ろう、ほとんど蛍光のランプのような質感を帯びます。重厚な保護ニスが仕上げとして光沢のある反射皮膜を与え、表面を見つめるのではなく、むしろ奥をのぞき込む感覚を深めます。長期的な収蔵・ディスプレイに適したアーカイバル仕上げで、私的な住まいからデザイン志向の空間、ギャラリー環境まで、現代的インテリアにおけるコレクションと展示に適しています。

Flare は、到来の瞬間を描くシリーズです。光源から色が外へと勢いづき、花開きの頂点で捕らえられ、自己の明るさの縁へと reach する色の静かなドラマを捉えます。

出荷:
この作品は額装なしでお届けします(専門梱包、筒に巻いて発送)。専門家による再張りまたはご自身での再張りも容易で、絵画を張り替えて発送する場合の追加費用よりも安価です。
表示されている寸法は、額装・フレームに mounted された状態の寸法です(実際のキャンバス寸法は、フレーム厚み 2-4 cm を見越して大きくなっています)。

免責事項:
リストに含まれるプロセス写真は、 studies や制作途中の作品、キャンバスの構造を示す近接写真を含みます。

VANTA
VANTA は、署名となるモチーフよりも、媒介をまたいだ実験を止むことなく追究する、若きオーストリア人アーティストです。絵画、ミクスドメディア、彫刻的実験、素材テストが並行してスタジオを駆け抜け、それぞれの新シリーズが、アイデアをどれだけ遠くまで推し進められるか、別物へと変わる前兆は何かという問いへの答えとして生まれます。
ウィーンを拠点とし、VANTA はウィーンの現代美術イベントの中でも代表的な「ビエンナコンテンポラテ」や「Parallel Vienna」などに出展するほか、ブダペスト現代美術やコンテンポラリー イスタンブールといった国際的催新にも参加しています。作風は決まったスタイルを保たず、黒と白の大胆でコントラストの強い抽象表現と、具象的な解剖学的油彩、静かな色彩場の構成、等高差のある大気的グラデーション、流れるようなインク作品などが並び、初見では異なるアーティストに属するように見えることもありますが、共通の糸口は「心の中に保持された特定のイメージ」に向けた執拗な追求と、それを世界へと具現化するための、正確な素材過程の探求です。

VANTA は、 recognizable なスタイルへ落ち着くことなく、各シリーズをそれ自体の完結した問いとして扱います。ひとつのシリーズは、顔料が純粋な光輝へと溶ける閾値を探る取り組みかもしれませんし、別のシリーズは手作業で切り抜いた型紙と層状アクリルで横方向の色域を密に作り上げることかもしれません。さらに別のシリーズは油彩の人体へと向き、またはインクのゆらぎのように不確定な筆致へと崩れていくかもしれません。これらを結ぶのは、過程そのものです――想像から表面へとアイデアを追い、追求が求めるどんな技法でも発明する意欲。

制作の中心には、単純で頑固な問いがあります。作られた物体が、心の中で最初に描かれたものにどれだけ近づけるのか。各シリーズは、答えへの別の挑戦です。

Seller's Story

VANTAは、署名的な主題というよりも、中身を横断する実験を絶えず、ほぼ執拗ともいえる衝動で進める若いオーストリア人アーティストです。絵画、ミックスメディア、彫刻的な実験、素材のテストが同時並行でスタジオを駆け回り、各新シリーズは「アイデアをどこまで押し通すと別のものに変わってしまうのか」という特定の問いへの答えとして届きます。ウィーンを拠点に、VANTAはウィーンの現代美術イベントの中でも代表的なものの一つであるViennacontemporaryやParallel Viennaアートフェアをはじめ、Budapest ContemporaryやContemporary Istanbulでの国際的な発表とともに展示を行ってきました。作風は決して静止せず、太く高対比の白黒抽象と、具象的な解剖学的油彩、静かな色域の構成、雰囲気のあるグラデーション、流動的な墨の作品が並び、その一見別々の作家に属するように見える bodies of work が共通の糸口を共有します:頭の中にある非常に特定のイメージを追求すること、そしてそれを世界に出現させるための正確な素材プロセスを探すこと。既知のスタイルへ落ち着くのではなく、VANTAは各シリーズを独立した自己完結的な探究として扱います。ある作品群は、顔料が純粋な輝度へと溶け出す閾値を探るかもしれません;別の群は、手で切った型抜きと層状アクリルで水平な色の密度を築くかもしれません;また別の群は油彩の人間像へと向かうか、墨の緩く予測不能な筆致へと崩れていくかもしれません。彼らを結ぶのはプロセスそのものです――想像から表面へとアイデアを追いかける規律、そしてその追求が求めるあらゆる技法を創造する意欲。活動の中心には、単純で頑固な問いがあります:作られた物体は、心に最初に描かれたものにどれだけ近づくことができるのか。各シリーズはその答えを試みる別の試みです。
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Flare
Flare は、光の突然の開花を探る絵画シリーズです。色が中心から外へと膨れ上がり、短く鮮烈な瞬間を経て表面を一時的に覆い尽くす、あの輝く瞬間を捉えます。各作品は、周囲の空間へと広がるように見える放射的な核を中心に据え、絵画のキャンバス上で静かに保持される、動きの途中で捉えられた暖かさの閃光です。これらの絵画は静止した像というより、照明が放つ瞬間のように振る舞い、現代美術やインテリアデザインが追求する没入的な輝度空間の、親密で手作業的な対話相手となります。

作品はいずれも、ジェームズ・ターロールの知覚空間の探究と語り合い、マーク・ロスコーの色彩場、イブ・クラインの飽和した没入体験、オラファー・エリアソンの大気的インスタレーション、アニッシュ・カプールの顔料技法、ヨーゼフ・アルベールスの色彩瞑想、ウォルフガング・ティルマンスの抽象フォトグラムの柔らかなグラデーションといった、色・端・移行に重みを置く作家たちの系譜と対話します。ダン・フレーヴィンの蛍光ジオメトリやロバート・イルウィンの知覚光作品といった背景も、光を素材として捉える一連の makers の系譜として静かに息づいており、バウハウスの色彩理論と北欧のミニマリズムに根差す、より広い現代デザイン感性とともに存在します。

各キャンバスには、キャンバスにアクリル絵具を用い、サイズは 140 × 100 cm、薄く鮮やかな領域を重ねるように作られています。広い画筆を一筆で、同じ動作を繰り返して表面を横切らせ、 pigment をほぼ透明になるまで薄め、下地の白が透けて輝くようにします。特定の照明下では、絵画はもはや絵の具としては読まれず、内から光を放つかのように、日中を通じて移ろう、ほとんど蛍光のランプのような質感を帯びます。重厚な保護ニスが仕上げとして光沢のある反射皮膜を与え、表面を見つめるのではなく、むしろ奥をのぞき込む感覚を深めます。長期的な収蔵・ディスプレイに適したアーカイバル仕上げで、私的な住まいからデザイン志向の空間、ギャラリー環境まで、現代的インテリアにおけるコレクションと展示に適しています。

Flare は、到来の瞬間を描くシリーズです。光源から色が外へと勢いづき、花開きの頂点で捕らえられ、自己の明るさの縁へと reach する色の静かなドラマを捉えます。

出荷:
この作品は額装なしでお届けします(専門梱包、筒に巻いて発送)。専門家による再張りまたはご自身での再張りも容易で、絵画を張り替えて発送する場合の追加費用よりも安価です。
表示されている寸法は、額装・フレームに mounted された状態の寸法です(実際のキャンバス寸法は、フレーム厚み 2-4 cm を見越して大きくなっています)。

免責事項:
リストに含まれるプロセス写真は、 studies や制作途中の作品、キャンバスの構造を示す近接写真を含みます。

VANTA
VANTA は、署名となるモチーフよりも、媒介をまたいだ実験を止むことなく追究する、若きオーストリア人アーティストです。絵画、ミクスドメディア、彫刻的実験、素材テストが並行してスタジオを駆け抜け、それぞれの新シリーズが、アイデアをどれだけ遠くまで推し進められるか、別物へと変わる前兆は何かという問いへの答えとして生まれます。
ウィーンを拠点とし、VANTA はウィーンの現代美術イベントの中でも代表的な「ビエンナコンテンポラテ」や「Parallel Vienna」などに出展するほか、ブダペスト現代美術やコンテンポラリー イスタンブールといった国際的催新にも参加しています。作風は決まったスタイルを保たず、黒と白の大胆でコントラストの強い抽象表現と、具象的な解剖学的油彩、静かな色彩場の構成、等高差のある大気的グラデーション、流れるようなインク作品などが並び、初見では異なるアーティストに属するように見えることもありますが、共通の糸口は「心の中に保持された特定のイメージ」に向けた執拗な追求と、それを世界へと具現化するための、正確な素材過程の探求です。

VANTA は、 recognizable なスタイルへ落ち着くことなく、各シリーズをそれ自体の完結した問いとして扱います。ひとつのシリーズは、顔料が純粋な光輝へと溶ける閾値を探る取り組みかもしれませんし、別のシリーズは手作業で切り抜いた型紙と層状アクリルで横方向の色域を密に作り上げることかもしれません。さらに別のシリーズは油彩の人体へと向き、またはインクのゆらぎのように不確定な筆致へと崩れていくかもしれません。これらを結ぶのは、過程そのものです――想像から表面へとアイデアを追い、追求が求めるどんな技法でも発明する意欲。

制作の中心には、単純で頑固な問いがあります。作られた物体が、心の中で最初に描かれたものにどれだけ近づけるのか。各シリーズは、答えへの別の挑戦です。

Seller's Story

VANTAは、署名的な主題というよりも、中身を横断する実験を絶えず、ほぼ執拗ともいえる衝動で進める若いオーストリア人アーティストです。絵画、ミックスメディア、彫刻的な実験、素材のテストが同時並行でスタジオを駆け回り、各新シリーズは「アイデアをどこまで押し通すと別のものに変わってしまうのか」という特定の問いへの答えとして届きます。ウィーンを拠点に、VANTAはウィーンの現代美術イベントの中でも代表的なものの一つであるViennacontemporaryやParallel Viennaアートフェアをはじめ、Budapest ContemporaryやContemporary Istanbulでの国際的な発表とともに展示を行ってきました。作風は決して静止せず、太く高対比の白黒抽象と、具象的な解剖学的油彩、静かな色域の構成、雰囲気のあるグラデーション、流動的な墨の作品が並び、その一見別々の作家に属するように見える bodies of work が共通の糸口を共有します:頭の中にある非常に特定のイメージを追求すること、そしてそれを世界に出現させるための正確な素材プロセスを探すこと。既知のスタイルへ落ち着くのではなく、VANTAは各シリーズを独立した自己完結的な探究として扱います。ある作品群は、顔料が純粋な輝度へと溶け出す閾値を探るかもしれません;別の群は、手で切った型抜きと層状アクリルで水平な色の密度を築くかもしれません;また別の群は油彩の人間像へと向かうか、墨の緩く予測不能な筆致へと崩れていくかもしれません。彼らを結ぶのはプロセスそのものです――想像から表面へとアイデアを追いかける規律、そしてその追求が求めるあらゆる技法を創造する意欲。活動の中心には、単純で頑固な問いがあります:作られた物体は、心に最初に描かれたものにどれだけ近づくことができるのか。各シリーズはその答えを試みる別の試みです。
Translated by Google Translate

Details

アーティスト
VANTA
フレーム付き
いいえ'
販売元
Direct from the artist
エディション
Original
作品タイトル
Flare IV - NO RESERVE
技法
Mixed media
署名
Hand signed
原産国
Austria
コンディション
Excellent condition
高さ
140 cm
100 cm
スタイル
Contemporary
時代
2020+
Sold by
オーストリアVerified
410
Objects sold
100%
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