Tijs Dragtsma (1992) - Endurance Without End





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Endurance Without End by Tijs Dragtsma (Netherlands, 2026) is an original, signed mixed media artwork, 51 by 51 cm, sold with frame.
Description from the seller
HOLIDAY SHIPPING*
Endurance Without End は、 perseverance, distance, and the courage to continue when the end is still far away. をテーマにした現代美術作品です。
一つの姿が、絶対的な闇の中を、光の割れ目のある道を歩みます。身体は重さと疲労により曲がりながらも、なお動き続けます。目的地は見えるのですが近くではありません。その緊張感こそが、この作品の核です。
絵具やプリントで画像が現れるのではありません。アクリルガラスの上を、制御された擦り傷によって浮かび上がらせます。光の移ろいとともに、姿もまた変わります。ある角度からは道筋がはっきりと浮かび上がり、別の角度からは表面へと沈みかけ、ほとんど消えかけます。観る者が動くと、作品も変化します。存在と不在の距離が、体験の一部となります。
部屋の向こうから見れば、無限の黒の中に一本の光の柱という、モニュメンタルな構図として読み取れます。近づくと、表面は“傷つきながらも意図的に削られた”という領域を示します。絵具もプリントもインクもなく、削り取られたものだけが残るのです。
ここには個人的なサウンドを感じさせる象徴的な響きがあります。姿は勝利のような英雄的な動きではなく、静かで困難な意味で英雄的です。体が動くのを止めろと言われても止まらず、終わりが見えるがまだ到達していない時に、続けること。そうした endure の特異な形には、劇的なジェスチャーはありません。ただ、もう一歩前へ進むことです。
この作品は、Tijs Dragtsma の“Art with Scratch”シリーズを継承します。 pigment やプリントではなく、表面の制御されたダメージによってイメージを構築する表現です。ダメージは破壊ではなく、構造となるビジュアル言語。
"道は存在する。姿は動く。それだけで十分だ。"
About Art with Scratch
Art with Scratch は、画像が描かれるのではなく“放たれる”作品群です。深い黒い表面へ一筋ずつ刻まれた線が、光を受けて形を黒から引き出します。
遠くから見ると、ほぼ写真のように見える力強さと存在感に満ちています。しかし近づくと、作品は何千もの個々の痕へと解けていきます。繊細で小さく、ほとんど軽量です。かたく見えたものは、細い線の繊細なウェブとして現れ、どの線も意図的なジェスチャーであり、全体の重要な一部です。
光がこの作品に命を与えます。黒い表面は吸収し、削られた線は反射します。表面を横切る光の動きに合わせて、像が呼吸します。ある角度では姿がはっきりと立ち上がり、別の角度では柔らかくなり、黒の中へと後退し、元の闇に戻ります。スポットライトの下では、コントラストが深まり、像は彫刻のようで、ほのかな光を放つ性質を帯びます。
この媒体が特に魅力的なのは、その静かな緊張感です。削る行為は直接的で取り消せません。すべての線は取り消せない決断です。しかし結果は厳しくはなく、親密で、情緒的で、動きにあふれています。硬さは柔らかさへ、破壊は創造へ、欠如は存在へと転じます。
このような肖像画のような作品では、姿は決して完全に固定されません。線と光と影の相互作用を通じて、視点や雰囲気とともに像は動きます。ある瞬間には黒から前へと踏み出すように見え、別の瞬間には退いて、形の囁きだけが残ります。視認と消失の間の動きの中で、作品は生き生きとします。
時間に触れられたすべての素材のように、表面には静かな生命が宿ります。各傷は一瞬、息、身振りを抱え、共に、ただの像ではなく“存在”を形作ります。光の変化とともに、それは自己を開示し続けます。
About the Artist
私の名は Tijs Dragtsma、TD Fine Art Studio の創設者です。
アーティストとして、私は新しい視覚言語を探求し続ける強い欲望に動かされています。アートを固定されたスタイルとして捉えるのではなく、材料・構造・光・感情が結びつく進化する探求の場として捉えています。
私の作品は多くの場合、単純な問いから始まります。材料は新しい方法で語ることができるか。硬さは親密さになるか。精密さは感情を生み出すことができるか。その探求が、私の創作の核にあります。
TD Fine Art Studio では、各作品群をそれぞれ独自の世界として捉え、それぞれの論理・雰囲気・視覚的アイデンティティを持たせています。リズム・反復・構造によって成る作品もあれば、欠如・影・反射・緊張によって生まれる作品もあります。共通しているのは、独創性・明晰さ・情緒的存在感への揺るぎないこだわりです。
私は対比に魅了されます。力強さと脆さの間、コントロールと感情の間、見えるものと解釈の余地が残るものの間で。私の目標は、ただ画像を作ることではなく、視線を引きつけ、内省を促し、時とともに自己を開示し続ける作品を生み出すことです。
TD Fine Art Studio は、これらの探究が集まる場です。単なるスタジオではなく、好奇心・正確さ・そして独自性・意図性・生きている感覚を持つ作品を生み出す野心によって形づくられた、進化する芸術的宇宙です。
*8月3日から8月16日までの期間にご購入いただいたすべての商品は、私の休暇のため通常の3営業日内には発送されません。
これらの購入品は、最大で8月17日から23日の間に慎重に梱包・発送されます。ご購入後、発送予定日について私自らがご案内します。
ご理解のほど、よろしくお願い申し上げます。
HOLIDAY SHIPPING*
Endurance Without End は、 perseverance, distance, and the courage to continue when the end is still far away. をテーマにした現代美術作品です。
一つの姿が、絶対的な闇の中を、光の割れ目のある道を歩みます。身体は重さと疲労により曲がりながらも、なお動き続けます。目的地は見えるのですが近くではありません。その緊張感こそが、この作品の核です。
絵具やプリントで画像が現れるのではありません。アクリルガラスの上を、制御された擦り傷によって浮かび上がらせます。光の移ろいとともに、姿もまた変わります。ある角度からは道筋がはっきりと浮かび上がり、別の角度からは表面へと沈みかけ、ほとんど消えかけます。観る者が動くと、作品も変化します。存在と不在の距離が、体験の一部となります。
部屋の向こうから見れば、無限の黒の中に一本の光の柱という、モニュメンタルな構図として読み取れます。近づくと、表面は“傷つきながらも意図的に削られた”という領域を示します。絵具もプリントもインクもなく、削り取られたものだけが残るのです。
ここには個人的なサウンドを感じさせる象徴的な響きがあります。姿は勝利のような英雄的な動きではなく、静かで困難な意味で英雄的です。体が動くのを止めろと言われても止まらず、終わりが見えるがまだ到達していない時に、続けること。そうした endure の特異な形には、劇的なジェスチャーはありません。ただ、もう一歩前へ進むことです。
この作品は、Tijs Dragtsma の“Art with Scratch”シリーズを継承します。 pigment やプリントではなく、表面の制御されたダメージによってイメージを構築する表現です。ダメージは破壊ではなく、構造となるビジュアル言語。
"道は存在する。姿は動く。それだけで十分だ。"
About Art with Scratch
Art with Scratch は、画像が描かれるのではなく“放たれる”作品群です。深い黒い表面へ一筋ずつ刻まれた線が、光を受けて形を黒から引き出します。
遠くから見ると、ほぼ写真のように見える力強さと存在感に満ちています。しかし近づくと、作品は何千もの個々の痕へと解けていきます。繊細で小さく、ほとんど軽量です。かたく見えたものは、細い線の繊細なウェブとして現れ、どの線も意図的なジェスチャーであり、全体の重要な一部です。
光がこの作品に命を与えます。黒い表面は吸収し、削られた線は反射します。表面を横切る光の動きに合わせて、像が呼吸します。ある角度では姿がはっきりと立ち上がり、別の角度では柔らかくなり、黒の中へと後退し、元の闇に戻ります。スポットライトの下では、コントラストが深まり、像は彫刻のようで、ほのかな光を放つ性質を帯びます。
この媒体が特に魅力的なのは、その静かな緊張感です。削る行為は直接的で取り消せません。すべての線は取り消せない決断です。しかし結果は厳しくはなく、親密で、情緒的で、動きにあふれています。硬さは柔らかさへ、破壊は創造へ、欠如は存在へと転じます。
このような肖像画のような作品では、姿は決して完全に固定されません。線と光と影の相互作用を通じて、視点や雰囲気とともに像は動きます。ある瞬間には黒から前へと踏み出すように見え、別の瞬間には退いて、形の囁きだけが残ります。視認と消失の間の動きの中で、作品は生き生きとします。
時間に触れられたすべての素材のように、表面には静かな生命が宿ります。各傷は一瞬、息、身振りを抱え、共に、ただの像ではなく“存在”を形作ります。光の変化とともに、それは自己を開示し続けます。
About the Artist
私の名は Tijs Dragtsma、TD Fine Art Studio の創設者です。
アーティストとして、私は新しい視覚言語を探求し続ける強い欲望に動かされています。アートを固定されたスタイルとして捉えるのではなく、材料・構造・光・感情が結びつく進化する探求の場として捉えています。
私の作品は多くの場合、単純な問いから始まります。材料は新しい方法で語ることができるか。硬さは親密さになるか。精密さは感情を生み出すことができるか。その探求が、私の創作の核にあります。
TD Fine Art Studio では、各作品群をそれぞれ独自の世界として捉え、それぞれの論理・雰囲気・視覚的アイデンティティを持たせています。リズム・反復・構造によって成る作品もあれば、欠如・影・反射・緊張によって生まれる作品もあります。共通しているのは、独創性・明晰さ・情緒的存在感への揺るぎないこだわりです。
私は対比に魅了されます。力強さと脆さの間、コントロールと感情の間、見えるものと解釈の余地が残るものの間で。私の目標は、ただ画像を作ることではなく、視線を引きつけ、内省を促し、時とともに自己を開示し続ける作品を生み出すことです。
TD Fine Art Studio は、これらの探究が集まる場です。単なるスタジオではなく、好奇心・正確さ・そして独自性・意図性・生きている感覚を持つ作品を生み出す野心によって形づくられた、進化する芸術的宇宙です。
*8月3日から8月16日までの期間にご購入いただいたすべての商品は、私の休暇のため通常の3営業日内には発送されません。
これらの購入品は、最大で8月17日から23日の間に慎重に梱包・発送されます。ご購入後、発送予定日について私自らがご案内します。
ご理解のほど、よろしくお願い申し上げます。

