Tijs Dragtsma (1992) - Facing the Radiant Double





€300 | ||
|---|---|---|
€2 | ||
€1 |
Catawiki Buyer Protection
Your payment’s safe with us until you receive your object.View details
Trustpilot 4.4 | 138705 reviews
Rated Excellent on Trustpilot.
Tijs Dragtsma, Facing the Radiant Double (2026), original edition, with frame, mixed media on acrylic glass with scratches, 51 × 51 cm, black and white, signed, in excellent condition, direct from the artist.
Description from the seller
HOLIDAY SHIPPING*
Radiant Double(輝く二重像)には、ボウラーハットをかぶった男と、彼自身がかつてそうだった何かのそばに立つ自分自身、または自分自身のそばに立っているもう一つの姿が描かれています。第二の姿は近くに浮かび、純白で描かれたシルエットは、それを映す男よりも明るい光を放ちます。二人は完全な黒の中で孤立して立ち、マグリットの世界だけが成し遂げられる静かで不安を掻き立てる効果を生み出します。
この像は塗料やインクで生まれたものではありません。アクリル板が変化させられ、表面が制御された引っかき傷を通じて開かれた結果、かつて触れていなかった一枚の紙から姿とその輝く二重像が浮かび上がります。ペイントもプリントもなし。削除だけ。削除が露わにするものだけ。
光が作品を横切るように、意味も動きます。特定の角度では男は闇の中に溶け、ただ彼の輝く対となる存在が残ります。別の角度では役割が反転し、見た目には硬そうな男が、より明るい自分の版のそばでかすんだように不確かになります。作品は決して落ち着きません。誰が現実で、誰が反射光だけなのかと問いかけます。
部屋の向こう側から見ると、その作品は一枚の巨大な像として静かで正確に読めます。近づくと、それは何千もの小さな判断が積み重なって生まれる傷跡の場へと溶けます。全体と断片化の間のその移ろいは、作品自身の主題である「自分自身の別の版本に直面して、完全には受け止めきれない」男を映し出します。
自分のより明るい版、影も疑いも重さも取り払われた自分に facing することには、優しくも不安な何かがあります。Radiant Doubleに向き合うことは、 pigment やプリントではなく、表面の制御された損傷を通じて表現が構築される“Scratchを用いたアート”シリーズを継続します。損傷は破壊ではなく、構造です。
「いくつかの二重像は私たちを悩ませるものではない。ただ光が変わるのを待つだけだ。」
Art with Scratch について
Art with Scratch は、像が描かれるのではなく、解放される作品群です。深黒の表面に一筆一筆が刻まれ、光を捉え、闇から形を引き出す無数の正確な引っかき傷を通じて姿を現します。
遠くから見ると、像はほぼ写真のように見えます。力強く、認識でき、 presence を備えています。しかし近づくと、作品は何千もの個々の印記へと溶けます。繊細で、 fragil、ほとんど重さを感じません。硬く見えたものは、繊細な線の網として現れ、それぞれの線は意図的なジェスチャーであり、全体にとって欠くことのできない要素です。
光こそがこの作品に命を与えるものです。黒い表面は吸収し、引っかき傷の線は反射します。光が表面を横切ると、像は呼吸します。ある角度では人物ははっきりと立ち、定義されます。別の角度ではそれが柔らかくなり、後退し、元の闇の中へとほとんど消え入りそうになります。焦点付きのスポットライトの下では、対比が深まり、像は彫刻的でほとんど光るような質感を帯びます。
この媒体を魅力的にする理由は、その静かな緊張感にあります。引っ掻く行為は直接的で取り返しがつきません。すべての線は取り消せない決断です。しかし結果は決して過酷ではありません。親密で、雰囲気があり、動きに満ちています。硬さは柔らかさへ、破壊は創造へ、欠落は存在へと転じます。
このような肖像画のような作品では、人物は決して完全に固定されません。線、光、影の相互作用を通じて、視点や雰囲気とともに像は移ろいます。ある瞬間には主題が黒から前へと踏み出すように見え、別の瞬間には退いて、形のささやきだけを残します。その動きの中で、可視性と消失の間で、作品は生きるのです。
時間の影響を受けたすべての素材と同様に、表面は静かな命を宿しています。各引っかき傷は一瞬、息、ジェスチャーを抱え、それらは一つの像だけでなく、存在を形づくり、光の変化とともに自らを開示し続けます。
作家について
私の名前はTijs Dragtsma、TD Fine Art Studio の創設者です。
作家として、私は新しい視覚言語を探求し続ける強い欲求に駆られています。私は芸術を固定された様式として見るのではなく、素材、構造、光、感情が一体となる進化する発見の場と捉えています。
私の作品は多くの場合、単純な問いから始まります。材料は新しい方法で語れるのか。硬さは親密さになり得るのか。精密さは感情を生み出すのか。その探求が私の創作の核です。
TD Fine Art Studio の中で、各作品群はそれ自体の世界として、独自の論理、雰囲気、視覚的アイデンティティを持って取り組まれます。リズム、反復、構造によって作られる作品もあれば、欠如、影、反射、緊張によって生まれる作品もあります。彼らを結ぶのは、独創性、明瞭さ、感情的な存在感への共通のコミットメントです。
私は対比に魅了されています。力強さと壊れやすさの間、制御と感情の間、見えるものと解釈に委ねられるものの間。私の目標は単に像を作ることではなく、注意を引き、反省を促し、時間とともに自らを開示し続ける作品を生み出すことです。
TD Fine Art Studio はこれらの探究を一つに結びつける場です。単なるスタジオではなく、好奇心、正確さ、そして独自性を感じさせる作品を生み出す意欲によって形作られた進化する芸術ユニバースです。
*8月3日から8月16日までのお支払い分は、夏休みのため通常の3営業日内に発送されません。
これらの購入品は、最大で8月17日から8月23日の間に丁寧に梱包・発送されます。お買い上げ後、発送予定日について私が個別にご案内します。
ご理解のほど、よろしくお願いいたします。
HOLIDAY SHIPPING*
Radiant Double(輝く二重像)には、ボウラーハットをかぶった男と、彼自身がかつてそうだった何かのそばに立つ自分自身、または自分自身のそばに立っているもう一つの姿が描かれています。第二の姿は近くに浮かび、純白で描かれたシルエットは、それを映す男よりも明るい光を放ちます。二人は完全な黒の中で孤立して立ち、マグリットの世界だけが成し遂げられる静かで不安を掻き立てる効果を生み出します。
この像は塗料やインクで生まれたものではありません。アクリル板が変化させられ、表面が制御された引っかき傷を通じて開かれた結果、かつて触れていなかった一枚の紙から姿とその輝く二重像が浮かび上がります。ペイントもプリントもなし。削除だけ。削除が露わにするものだけ。
光が作品を横切るように、意味も動きます。特定の角度では男は闇の中に溶け、ただ彼の輝く対となる存在が残ります。別の角度では役割が反転し、見た目には硬そうな男が、より明るい自分の版のそばでかすんだように不確かになります。作品は決して落ち着きません。誰が現実で、誰が反射光だけなのかと問いかけます。
部屋の向こう側から見ると、その作品は一枚の巨大な像として静かで正確に読めます。近づくと、それは何千もの小さな判断が積み重なって生まれる傷跡の場へと溶けます。全体と断片化の間のその移ろいは、作品自身の主題である「自分自身の別の版本に直面して、完全には受け止めきれない」男を映し出します。
自分のより明るい版、影も疑いも重さも取り払われた自分に facing することには、優しくも不安な何かがあります。Radiant Doubleに向き合うことは、 pigment やプリントではなく、表面の制御された損傷を通じて表現が構築される“Scratchを用いたアート”シリーズを継続します。損傷は破壊ではなく、構造です。
「いくつかの二重像は私たちを悩ませるものではない。ただ光が変わるのを待つだけだ。」
Art with Scratch について
Art with Scratch は、像が描かれるのではなく、解放される作品群です。深黒の表面に一筆一筆が刻まれ、光を捉え、闇から形を引き出す無数の正確な引っかき傷を通じて姿を現します。
遠くから見ると、像はほぼ写真のように見えます。力強く、認識でき、 presence を備えています。しかし近づくと、作品は何千もの個々の印記へと溶けます。繊細で、 fragil、ほとんど重さを感じません。硬く見えたものは、繊細な線の網として現れ、それぞれの線は意図的なジェスチャーであり、全体にとって欠くことのできない要素です。
光こそがこの作品に命を与えるものです。黒い表面は吸収し、引っかき傷の線は反射します。光が表面を横切ると、像は呼吸します。ある角度では人物ははっきりと立ち、定義されます。別の角度ではそれが柔らかくなり、後退し、元の闇の中へとほとんど消え入りそうになります。焦点付きのスポットライトの下では、対比が深まり、像は彫刻的でほとんど光るような質感を帯びます。
この媒体を魅力的にする理由は、その静かな緊張感にあります。引っ掻く行為は直接的で取り返しがつきません。すべての線は取り消せない決断です。しかし結果は決して過酷ではありません。親密で、雰囲気があり、動きに満ちています。硬さは柔らかさへ、破壊は創造へ、欠落は存在へと転じます。
このような肖像画のような作品では、人物は決して完全に固定されません。線、光、影の相互作用を通じて、視点や雰囲気とともに像は移ろいます。ある瞬間には主題が黒から前へと踏み出すように見え、別の瞬間には退いて、形のささやきだけを残します。その動きの中で、可視性と消失の間で、作品は生きるのです。
時間の影響を受けたすべての素材と同様に、表面は静かな命を宿しています。各引っかき傷は一瞬、息、ジェスチャーを抱え、それらは一つの像だけでなく、存在を形づくり、光の変化とともに自らを開示し続けます。
作家について
私の名前はTijs Dragtsma、TD Fine Art Studio の創設者です。
作家として、私は新しい視覚言語を探求し続ける強い欲求に駆られています。私は芸術を固定された様式として見るのではなく、素材、構造、光、感情が一体となる進化する発見の場と捉えています。
私の作品は多くの場合、単純な問いから始まります。材料は新しい方法で語れるのか。硬さは親密さになり得るのか。精密さは感情を生み出すのか。その探求が私の創作の核です。
TD Fine Art Studio の中で、各作品群はそれ自体の世界として、独自の論理、雰囲気、視覚的アイデンティティを持って取り組まれます。リズム、反復、構造によって作られる作品もあれば、欠如、影、反射、緊張によって生まれる作品もあります。彼らを結ぶのは、独創性、明瞭さ、感情的な存在感への共通のコミットメントです。
私は対比に魅了されています。力強さと壊れやすさの間、制御と感情の間、見えるものと解釈に委ねられるものの間。私の目標は単に像を作ることではなく、注意を引き、反省を促し、時間とともに自らを開示し続ける作品を生み出すことです。
TD Fine Art Studio はこれらの探究を一つに結びつける場です。単なるスタジオではなく、好奇心、正確さ、そして独自性を感じさせる作品を生み出す意欲によって形作られた進化する芸術ユニバースです。
*8月3日から8月16日までのお支払い分は、夏休みのため通常の3営業日内に発送されません。
これらの購入品は、最大で8月17日から8月23日の間に丁寧に梱包・発送されます。お買い上げ後、発送予定日について私が個別にご案内します。
ご理解のほど、よろしくお願いいたします。

