Tijs Dragtsma (1992) - Folded Into Darkness





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Folded Into Darkness is a 2026 mixed media artwork by Dutch artist Tijs Dragtsma, 51 × 51 cm, black and white, sold with frame, edition original, in excellent condition and sold direct from the artist.
Description from the seller
HOLIDAY SHIPPING*
折りたたまれた闇の中へ始まるものは、顔が消えるところから始まる。鼻と唇が最後の光をとらえる古典的な横顔が、黒一色の表面とは対照的に最も明るい折り目だけが見えるよう、布でぎゅっと包まれている。
ここに何も加えられることはない。光は素材が改変されている部分を通過させ、他の箇所は拒絶することで、表面が取り去られたからこそイメージが存在する。作品を越えて進むと、折り目は動き、顔ははっきりとしたものと欠如の間を漂う。まるで布の下で呼吸しているかのようだ。
包みは隠すこと、保護すること、そして哀悼さえも示唆している。消え去る瞬間の前か、現れる瞬間の前に捕らえられたような顔。隠されているものは、示されているものよりも強く現れる。私たちが見ることのできない目には、どんな視線よりも重い意味が宿る。
部屋の向こうから見れば、この作品は彫刻のように雄大で静謐に読まれる。近づくと、それは、制御された傷の野原へと溶け込み、観る者が離れて光が再びそれを見出すまで、顔として解像されることはない。
この作品は、Tijs DragtsmaのArt with Scratchシリーズを継承しており、顔料やプリントではなく、制御された表面の損傷を通じてイメージが構築される。
"Some faces are clearest when they are almost gone."
傷が破壊ではなく、構造であるという視覚言語。
Art with Scratchについて
Art with Scratchは、絵が描かれるのではなく、解放されるべきイメージのシリーズである。深い黒い表面に、光を捕らえ、闇から形を引き出す無数の正確な傷を一つずつ刻み、作品は現れる。
遠くから見ると、イメージはほとんど写真のように見える。力強く、認識しやすく、存在感に満ちている。しかし近づくと、その作品は千の個々の痕跡へと解けていく。細く、壊れやすく、ほぼ無重力のようだ。固体のように見えたものが、線の繊細な網として現れ、一本一本が意図的なジェスチャーであり、全体にとって不可欠な部分となる。
光がこの作品に命を与える。黒い表面は吸い込み、傷ついた線は反射する。表面を横切る光の移ろいとともに、イメージは呼吸する。一つの角度からは人物がはっきりと立ち、別の角度からは柔らかくなり、後退して、元の闇へと消えかける。焦点を定めたスポットライトの下では、対比が深まり、彫刻的でほのかな光沢を帯びる。
この媒介を非常に魅力的にしているのは、その静かな緊張感である。傷をつける行為は直接的で取り消すことができない。一本一本の線は、取り消せない決断である。しかし結果は、過酷ではなく、親密で、周囲の動きと共鳭に生きている。硬さは柔らかさへ、破壊は創造へ、欠如は存在へと転じる。
このような肖像のような作品において、人物は決して完全に固定されない。線、光、影の相互作用を通じて、イメージは視点と雰囲気とともに移ろう。ある瞬間には、主題が黒から前へと踏み出してくるように見え、別の瞬間には後退して形のささやきだけを残す。可視性と消失の間のその動きの中で、作品は生き生きとしてくる。
時間に触れられたすべての材料のように、表面には自分だけの静かな生命が宿る。傷はそれぞれ一つの瞬間、息遣い、ジェスチャーを握っている。共に、それはただのイメージではなく、存在感を形作り、光の変化ごとに自分自身を明らかにし続ける。
作家について
私の名前はTijs Dragtsma、TD Fine Art Studioの創設者です。
作家として、私は新しい視覚言語を探求する絶え間ない欲求に突き動かされています。芸術を固定された様式と捉えるのではなく、素材、構造、光、感情が結びつく進化する発見の場と捉えています。
私の作品は多くの場合、単純な問いから始まります。素材を新しい方法で語らせるにはどうすればよいか。硬さを親密さにどう変えるか。正確さをどうやって感情に結びつけるか。その探求が、私が創るすべての中心にあります。
TD Fine Art Studio内では、各作品群を独自の世界として捉え、それ自身の論理、雰囲気、視覚的アイデンティティを持たせています。リズム、反復、構造を通じて構築される作品もあれば、欠如、影、反射、緊張を通じて現れる作品もあります。つながるのは、独創性、明快さ、感情的な存在感への共通のコミットメントです。
私はコントラストに魅了されています。強さと脆さの間、管理と感覚の間、可視と解釈の余白の間。私の目標は、単にイメージを作ることではなく、注意を引きつけ、熟考を誘い、時間をかけて自分自身を明らかにし続ける作品を作ることです。
TD Fine Art Studioは、これらの探求が一堂に会する空間です。それは単なるスタジオではなく、好奇心、精密さ、独自性・意図・生きていると感じさせる作品を生み出すという野心によって形作られた、進化する芸術宇宙です。
※8月3日〜8月16日の間にお支払いされたすべてのご購入は、夏休みのため通常の3営業日内発送にはなりません。
これらの購入品は、遅くとも8月17日〜23日の間に丁寧に梱包・発送されます。ご購入後、発送予定日について私が個別にご案内します。
ご理解いただきありがとうございます。
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折りたたまれた闇の中へ始まるものは、顔が消えるところから始まる。鼻と唇が最後の光をとらえる古典的な横顔が、黒一色の表面とは対照的に最も明るい折り目だけが見えるよう、布でぎゅっと包まれている。
ここに何も加えられることはない。光は素材が改変されている部分を通過させ、他の箇所は拒絶することで、表面が取り去られたからこそイメージが存在する。作品を越えて進むと、折り目は動き、顔ははっきりとしたものと欠如の間を漂う。まるで布の下で呼吸しているかのようだ。
包みは隠すこと、保護すること、そして哀悼さえも示唆している。消え去る瞬間の前か、現れる瞬間の前に捕らえられたような顔。隠されているものは、示されているものよりも強く現れる。私たちが見ることのできない目には、どんな視線よりも重い意味が宿る。
部屋の向こうから見れば、この作品は彫刻のように雄大で静謐に読まれる。近づくと、それは、制御された傷の野原へと溶け込み、観る者が離れて光が再びそれを見出すまで、顔として解像されることはない。
この作品は、Tijs DragtsmaのArt with Scratchシリーズを継承しており、顔料やプリントではなく、制御された表面の損傷を通じてイメージが構築される。
"Some faces are clearest when they are almost gone."
傷が破壊ではなく、構造であるという視覚言語。
Art with Scratchについて
Art with Scratchは、絵が描かれるのではなく、解放されるべきイメージのシリーズである。深い黒い表面に、光を捕らえ、闇から形を引き出す無数の正確な傷を一つずつ刻み、作品は現れる。
遠くから見ると、イメージはほとんど写真のように見える。力強く、認識しやすく、存在感に満ちている。しかし近づくと、その作品は千の個々の痕跡へと解けていく。細く、壊れやすく、ほぼ無重力のようだ。固体のように見えたものが、線の繊細な網として現れ、一本一本が意図的なジェスチャーであり、全体にとって不可欠な部分となる。
光がこの作品に命を与える。黒い表面は吸い込み、傷ついた線は反射する。表面を横切る光の移ろいとともに、イメージは呼吸する。一つの角度からは人物がはっきりと立ち、別の角度からは柔らかくなり、後退して、元の闇へと消えかける。焦点を定めたスポットライトの下では、対比が深まり、彫刻的でほのかな光沢を帯びる。
この媒介を非常に魅力的にしているのは、その静かな緊張感である。傷をつける行為は直接的で取り消すことができない。一本一本の線は、取り消せない決断である。しかし結果は、過酷ではなく、親密で、周囲の動きと共鳭に生きている。硬さは柔らかさへ、破壊は創造へ、欠如は存在へと転じる。
このような肖像のような作品において、人物は決して完全に固定されない。線、光、影の相互作用を通じて、イメージは視点と雰囲気とともに移ろう。ある瞬間には、主題が黒から前へと踏み出してくるように見え、別の瞬間には後退して形のささやきだけを残す。可視性と消失の間のその動きの中で、作品は生き生きとしてくる。
時間に触れられたすべての材料のように、表面には自分だけの静かな生命が宿る。傷はそれぞれ一つの瞬間、息遣い、ジェスチャーを握っている。共に、それはただのイメージではなく、存在感を形作り、光の変化ごとに自分自身を明らかにし続ける。
作家について
私の名前はTijs Dragtsma、TD Fine Art Studioの創設者です。
作家として、私は新しい視覚言語を探求する絶え間ない欲求に突き動かされています。芸術を固定された様式と捉えるのではなく、素材、構造、光、感情が結びつく進化する発見の場と捉えています。
私の作品は多くの場合、単純な問いから始まります。素材を新しい方法で語らせるにはどうすればよいか。硬さを親密さにどう変えるか。正確さをどうやって感情に結びつけるか。その探求が、私が創るすべての中心にあります。
TD Fine Art Studio内では、各作品群を独自の世界として捉え、それ自身の論理、雰囲気、視覚的アイデンティティを持たせています。リズム、反復、構造を通じて構築される作品もあれば、欠如、影、反射、緊張を通じて現れる作品もあります。つながるのは、独創性、明快さ、感情的な存在感への共通のコミットメントです。
私はコントラストに魅了されています。強さと脆さの間、管理と感覚の間、可視と解釈の余白の間。私の目標は、単にイメージを作ることではなく、注意を引きつけ、熟考を誘い、時間をかけて自分自身を明らかにし続ける作品を作ることです。
TD Fine Art Studioは、これらの探求が一堂に会する空間です。それは単なるスタジオではなく、好奇心、精密さ、独自性・意図・生きていると感じさせる作品を生み出すという野心によって形作られた、進化する芸術宇宙です。
※8月3日〜8月16日の間にお支払いされたすべてのご購入は、夏休みのため通常の3営業日内発送にはなりません。
これらの購入品は、遅くとも8月17日〜23日の間に丁寧に梱包・発送されます。ご購入後、発送予定日について私が個別にご案内します。
ご理解いただきありがとうございます。

