Tijs Dragtsma (1992) - Reaching out





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Tijs Dragtsma (Netherlands), 2026, Reaching out, mixed media on acrylic glass, original edition, 51×51 cm, black and white, with frame, in excellent condition, sold direct from the artist.
Description from the seller
ホリデー発送*
連絡を取ることは、切なる思いとつながり、そして二つの世界の間の距離を越える瞬間をテーマにした現代の美術作品です。
闇からひとさきの手が伸び、指を広げ、手のひらを開いたまま浮かび上がります。その下の腕は細まり、溶けていきます。ジェスチャー自体が唯一重要な部分であるかのように見えるのです。つかもうとしているわけではなく、差し出している、あるいは問いかけている。それをどちらと断定するかは、画像が拒む点です。その拒否が、作品の心臓部です。
絵具も印刷もインクも使いません。手はアクリルガラスの表面を意図的な傷つきによって現れます。傷はそれぞれ自分の角度で光を受け止め、観る者が近づくとジェスチャーは鋭さと柔らかさを同時に帯び、鋭くも緩やかにも見えるようになります。遠くから見ると、手は巨大で、黒の海の中の明るい signal のようです。近づくと、それは細かな痕跡の野原へと解かれ、半ば形を成し半ば静止して、同時に伸びて消えます。
手を伸ばすことは、私たちが最も古くから持つイメージのひとつです。子どもの頃に最初にすることでもあり、私たちが最も望む接触の最後の形でもあります。顔も身体も文脈も奪われると、このジェスチャーは誰のものでもなくなります。周囲の闇は空であるのではなく、どの手にも越えなければならない距離です。
リーチング・アウトは、Tijs Dragtsma の「Art with Scratch」シリーズを受け継ぐ作品であり、 pigment や印刷ではなく、意図的な表面傷つきによって像が構築されます。傷というダメージが破壊ではなく構造であるという視覚言語。
『伸びる手は、闇に問いかける問いである。』
「Art with Scratch」について
Art with Scratch は、像が描かれるのではなく、解放されるという作品群です。深い黒い表面に一筆一筆刻まれ、光を捉え、暗闇から形を引き出す無数の正確な傷跡を通して、それぞれの作品が現れます。
遠くから見ると、像はほとんど写真のように見えます。力強く、認識され、存在感に満ちています。しかし間近では、作品は数千の個別の痕跡へと溶けていきます。繊細で、わずかで、ほとんど無重量です。固そうに見えたものが、結局は細い線の網のように現れ、各線は意図的なジェスチャーであり、全体にとって不可欠なものです。
光こそがこの作品に命を与えます。黒い表面は吸収し、傷ついた線は反射します。光が表面を横切るたびに、像は呼吸します。ひとつの角度からは人物がはっきりと立体的に見え、別の角度からは柔らかくなり、引っ込み、元来あった闇の中へとほとんど姿を消します。集中的なスポットライトの下では、コントラストが深まり、像は彫刻的で、ほとんど光を放つような質感を帯びます。
この媒体を魅力的にするのは、それの静かな緊張です。傷をつける行為は直接的で取り返しがつきません。すべての線は取り消せない決断です。それでも結果は厳しくありません。親密で、雰囲気があり、動きを伴って生き生きとしています。硬さは柔らかさへ、破壊は創造へ、欠如は存在へと変わります。
このような肖像の作品では、人物は決して完全に固定されません。線、光、影の相互作用によって、像は視点や空気感とともに変化します。特定の瞬間には、被写体が闇の中から前へと一歩踏み出すように見え、別の瞬間には後退して、形のささやきだけを残します。その動き、可視性と消失の間に作品は生き生きとします。
時間の影響を受けたすべての素材のように、表面は静かな生命を帯びています。各傷には一瞬、一息、ジェスチャーが刻まれています。これらは一枚の像だけでなく、光の変化ごとに自らを現し続ける存在を形成します。
作家について
私の名前は Tijs Dragtsma、TD Fine Art Studio の創設者です。
作家として、私は新しい視覚言語を探求する絶え間ない欲求に駆られています。芸術を固定されたスタイルとは見なし、素材、構造、光、感情が結びつく進化する発見の領域と捉えています。
私の作品はしばしば、単純な問いから始まります。素材は新しい方法で語ることができるか。硬さは親密さになり得るか。正確さは感情を生み出すか。それを探求することが、私の創作の中心にあります。
TD Fine Art Studio の各作品群は、それぞれ独自の世界、独自の論理、雰囲気、視覚的アイデンティティを持って取り組まれます。リズム、繰り返し、構造によって生まれる作品もあれば、欠如、影、反射、緊張を通じて生まれる作品もあります。共通するのは、独創性、明確さ、感情的な存在感への共通のコミットメントです。
私は対比に魅了されます。強さと脆さの間、制御と感情の間、可視なものと解釈に開かれたものの間。私の目標は、単に像を作ることではなく、注意を引き、反省を促し、時間とともに自ずと現れ続ける作品を生み出すことです。
TD Fine Art Studio は、こうした探求が一つの空間に集まる場です。それは単なるスタジオではなく、好奇心・正確さ・独自性と生き生きとした作品を作るという野心によって形作られた、進化する芸術的宇宙です。
※8月3日〜8月16日にお支払い完了されたすべての購入は、私の休暇のため通常の3営業日内に発送されません。
これらの購入品は、7月17日から23日の間に丁寧に梱包・発送されます。購入後には、私が個別に発送予定日をご案内します。
ご理解ありがとうございます。
ホリデー発送*
連絡を取ることは、切なる思いとつながり、そして二つの世界の間の距離を越える瞬間をテーマにした現代の美術作品です。
闇からひとさきの手が伸び、指を広げ、手のひらを開いたまま浮かび上がります。その下の腕は細まり、溶けていきます。ジェスチャー自体が唯一重要な部分であるかのように見えるのです。つかもうとしているわけではなく、差し出している、あるいは問いかけている。それをどちらと断定するかは、画像が拒む点です。その拒否が、作品の心臓部です。
絵具も印刷もインクも使いません。手はアクリルガラスの表面を意図的な傷つきによって現れます。傷はそれぞれ自分の角度で光を受け止め、観る者が近づくとジェスチャーは鋭さと柔らかさを同時に帯び、鋭くも緩やかにも見えるようになります。遠くから見ると、手は巨大で、黒の海の中の明るい signal のようです。近づくと、それは細かな痕跡の野原へと解かれ、半ば形を成し半ば静止して、同時に伸びて消えます。
手を伸ばすことは、私たちが最も古くから持つイメージのひとつです。子どもの頃に最初にすることでもあり、私たちが最も望む接触の最後の形でもあります。顔も身体も文脈も奪われると、このジェスチャーは誰のものでもなくなります。周囲の闇は空であるのではなく、どの手にも越えなければならない距離です。
リーチング・アウトは、Tijs Dragtsma の「Art with Scratch」シリーズを受け継ぐ作品であり、 pigment や印刷ではなく、意図的な表面傷つきによって像が構築されます。傷というダメージが破壊ではなく構造であるという視覚言語。
『伸びる手は、闇に問いかける問いである。』
「Art with Scratch」について
Art with Scratch は、像が描かれるのではなく、解放されるという作品群です。深い黒い表面に一筆一筆刻まれ、光を捉え、暗闇から形を引き出す無数の正確な傷跡を通して、それぞれの作品が現れます。
遠くから見ると、像はほとんど写真のように見えます。力強く、認識され、存在感に満ちています。しかし間近では、作品は数千の個別の痕跡へと溶けていきます。繊細で、わずかで、ほとんど無重量です。固そうに見えたものが、結局は細い線の網のように現れ、各線は意図的なジェスチャーであり、全体にとって不可欠なものです。
光こそがこの作品に命を与えます。黒い表面は吸収し、傷ついた線は反射します。光が表面を横切るたびに、像は呼吸します。ひとつの角度からは人物がはっきりと立体的に見え、別の角度からは柔らかくなり、引っ込み、元来あった闇の中へとほとんど姿を消します。集中的なスポットライトの下では、コントラストが深まり、像は彫刻的で、ほとんど光を放つような質感を帯びます。
この媒体を魅力的にするのは、それの静かな緊張です。傷をつける行為は直接的で取り返しがつきません。すべての線は取り消せない決断です。それでも結果は厳しくありません。親密で、雰囲気があり、動きを伴って生き生きとしています。硬さは柔らかさへ、破壊は創造へ、欠如は存在へと変わります。
このような肖像の作品では、人物は決して完全に固定されません。線、光、影の相互作用によって、像は視点や空気感とともに変化します。特定の瞬間には、被写体が闇の中から前へと一歩踏み出すように見え、別の瞬間には後退して、形のささやきだけを残します。その動き、可視性と消失の間に作品は生き生きとします。
時間の影響を受けたすべての素材のように、表面は静かな生命を帯びています。各傷には一瞬、一息、ジェスチャーが刻まれています。これらは一枚の像だけでなく、光の変化ごとに自らを現し続ける存在を形成します。
作家について
私の名前は Tijs Dragtsma、TD Fine Art Studio の創設者です。
作家として、私は新しい視覚言語を探求する絶え間ない欲求に駆られています。芸術を固定されたスタイルとは見なし、素材、構造、光、感情が結びつく進化する発見の領域と捉えています。
私の作品はしばしば、単純な問いから始まります。素材は新しい方法で語ることができるか。硬さは親密さになり得るか。正確さは感情を生み出すか。それを探求することが、私の創作の中心にあります。
TD Fine Art Studio の各作品群は、それぞれ独自の世界、独自の論理、雰囲気、視覚的アイデンティティを持って取り組まれます。リズム、繰り返し、構造によって生まれる作品もあれば、欠如、影、反射、緊張を通じて生まれる作品もあります。共通するのは、独創性、明確さ、感情的な存在感への共通のコミットメントです。
私は対比に魅了されます。強さと脆さの間、制御と感情の間、可視なものと解釈に開かれたものの間。私の目標は、単に像を作ることではなく、注意を引き、反省を促し、時間とともに自ずと現れ続ける作品を生み出すことです。
TD Fine Art Studio は、こうした探求が一つの空間に集まる場です。それは単なるスタジオではなく、好奇心・正確さ・独自性と生き生きとした作品を作るという野心によって形作られた、進化する芸術的宇宙です。
※8月3日〜8月16日にお支払い完了されたすべての購入は、私の休暇のため通常の3営業日内に発送されません。
これらの購入品は、7月17日から23日の間に丁寧に梱包・発送されます。購入後には、私が個別に発送予定日をご案内します。
ご理解ありがとうございます。

