Brooksby - Golden Tiger XXL





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Original acrylic painting on canvas by Brooksby, titled Golden Tiger XXL, in contemporary impressionism from 2026, depicting a tiger on a pale peach background; one-of-a-kind, hand-signed on front and back, 107 x 214 cm total (100 x 200 cm stretched), shipped rolled from France with an authenticity certificate and sold directly by the artist.
Description from the seller
エクストラ・ラージのアクリル絵画、キャンバスに虎、超淡いピーチの背景、フレンチリビエラ出身、フェラル・ガーデン・コレクション、夢にインスパイア
Angie Brooksby-Arcangioliはフレンチリビエラ在住の現代美術家で、1990年からプロとして活動しています。40年間にわたり現代リアリズムを制作した後、現在は装飾画に焦点を移しています。彼女の絵画は世界中のコレクションに収蔵されています。ルクセンブルク、パリ、ニューヨーク、アムステルダム、ケルン、ブリュッセル、サントロペ、カンヌ、マルセイユ、ベイルート、オンフルール、ミラノ、ローマ、フィレンツェなどで美術展やギャラリー展示を行ってきました… 2025年にはミシュラン・ガイド・ヴェール・コート・ダジュールが彼女のアトリエ=ギャラリー、Galerie Massillonを特集する全面ページを掲載しました。2001年にはNBCの現地生中継インタビューを受けています。絵画、写真、彫刻の賞や奨学金を受賞しています。
技術的 details:
- 絵画は色のパッチを重ねる層で仕上げられています。背景は白と蛍光オレンジを混ぜて非常に淡いピーチへ。
- 現代印象派
- 純アクリル、細目のキャンバス
- 唯一無二の作品
- キャンバス全体のサイズは約107×214cm
- 2cm幅のキャンバスをバックに木製スチールバーへ打ち付けられるよう、伸縮可能サイズは100×200cm。側面はステープルがなく、絵の具で塗られたままの状態で後ろのバーに固定します(写真参照)
- 絵は筒状に巻いた状態で発送され、額縁やスタレチャーバーは同梱されません
- キャンバスの端には作品制作時にバックのスタレチャーバーへ取り付けられたステープル跡があります(写真参照)
- 表と裏に署名あり
- 2026年制作
- 直接ご覧になりたい方は私のアトリエ兼ショールーム、フランス・イエールのGalerie Massillon にお越しください
- 署名入りの正真正銘証明書付き
- Catawiki Smart shipping - Chronopost で保険付き出荷
- フレンチ・リビエラのギャラリーから画家自身が直接販売
- 画面によって色味が異なる場合がある点にご注意ください
- モックアップ写真は異なるインテリア設定での見え方を確認するためのものです
- 実寸法をご参照ください
- すべての筆致、パレットナイフの跡、滴下、引っ掻き、飛散、未塗布のキャンバス、その他のあらゆる痕跡は意図的です。40年間絵画を学び、その技法を完全に身につけて、容易に見せることを目指しています。
- 絵を受け取った際に不要であれば返送可能です。返送料はご負担ください。Catawikiの48時間内にご連絡ください。
各作品はお届け時の安全を最優先に専門的に梱包されています。
私をフォローしてください:
YouTube @angiebrooksbyarcangioli(絵画制作ビデオ18年!)
Instagram @angiebrooksby
Facebook @angiebrooksbyart
www.angiebrooksbyarcangioli.com
私についての言葉:
「フローレンスのStreet Level Galleryのヴィガリーナ・サラオルニは、 Brooksby が混合媒体の熟練と、色彩への非常に個性的なアプローチを示していると述べています。色の使い方は成熟して豊かで装飾的ではなく、画材自体が視覚的な深みを生み出します。空間の扱いも効果的で、ダイナミックでよく均整のとれた構図です。
Brooksby-Arcangioli の作品の最も成功している点の一つは、色そのものを通じて視覚的な官能性を伝える能力です。絵の具は厚く塗られることも透明層として使われることもあり、触覚的な体験をほぼ感じさせ、異なる視点距離で作品を引き込まれます。金箔や銀箔の導入は貴重で装飾的な外観を与えるだけでなく、自然光・人工光の下で変化する虹色の光反射を生み、作品の体験を動的で生き生きとさせます。構成への洗練された意識もあり、表面全体における色の塊の配置は、静的でありながら決して偶然ではない確固たる構造を示します。」
私はよく野外でのペインティングを行います。自然の色が私の創作のインスピレーションだからです。
私はニューヨーク生まれのプロの画家で、メリーランド州のMICAで figurative sculpture の学位を取得しています。20年以上をトスカーナの田園地帯で、14年間をパリで現代的都市風景を描き、現在はフレンチ・リビエラで5年間活動しています。」}{
Seller's Story
エクストラ・ラージのアクリル絵画、キャンバスに虎、超淡いピーチの背景、フレンチリビエラ出身、フェラル・ガーデン・コレクション、夢にインスパイア
Angie Brooksby-Arcangioliはフレンチリビエラ在住の現代美術家で、1990年からプロとして活動しています。40年間にわたり現代リアリズムを制作した後、現在は装飾画に焦点を移しています。彼女の絵画は世界中のコレクションに収蔵されています。ルクセンブルク、パリ、ニューヨーク、アムステルダム、ケルン、ブリュッセル、サントロペ、カンヌ、マルセイユ、ベイルート、オンフルール、ミラノ、ローマ、フィレンツェなどで美術展やギャラリー展示を行ってきました… 2025年にはミシュラン・ガイド・ヴェール・コート・ダジュールが彼女のアトリエ=ギャラリー、Galerie Massillonを特集する全面ページを掲載しました。2001年にはNBCの現地生中継インタビューを受けています。絵画、写真、彫刻の賞や奨学金を受賞しています。
技術的 details:
- 絵画は色のパッチを重ねる層で仕上げられています。背景は白と蛍光オレンジを混ぜて非常に淡いピーチへ。
- 現代印象派
- 純アクリル、細目のキャンバス
- 唯一無二の作品
- キャンバス全体のサイズは約107×214cm
- 2cm幅のキャンバスをバックに木製スチールバーへ打ち付けられるよう、伸縮可能サイズは100×200cm。側面はステープルがなく、絵の具で塗られたままの状態で後ろのバーに固定します(写真参照)
- 絵は筒状に巻いた状態で発送され、額縁やスタレチャーバーは同梱されません
- キャンバスの端には作品制作時にバックのスタレチャーバーへ取り付けられたステープル跡があります(写真参照)
- 表と裏に署名あり
- 2026年制作
- 直接ご覧になりたい方は私のアトリエ兼ショールーム、フランス・イエールのGalerie Massillon にお越しください
- 署名入りの正真正銘証明書付き
- Catawiki Smart shipping - Chronopost で保険付き出荷
- フレンチ・リビエラのギャラリーから画家自身が直接販売
- 画面によって色味が異なる場合がある点にご注意ください
- モックアップ写真は異なるインテリア設定での見え方を確認するためのものです
- 実寸法をご参照ください
- すべての筆致、パレットナイフの跡、滴下、引っ掻き、飛散、未塗布のキャンバス、その他のあらゆる痕跡は意図的です。40年間絵画を学び、その技法を完全に身につけて、容易に見せることを目指しています。
- 絵を受け取った際に不要であれば返送可能です。返送料はご負担ください。Catawikiの48時間内にご連絡ください。
各作品はお届け時の安全を最優先に専門的に梱包されています。
私をフォローしてください:
YouTube @angiebrooksbyarcangioli(絵画制作ビデオ18年!)
Instagram @angiebrooksby
Facebook @angiebrooksbyart
www.angiebrooksbyarcangioli.com
私についての言葉:
「フローレンスのStreet Level Galleryのヴィガリーナ・サラオルニは、 Brooksby が混合媒体の熟練と、色彩への非常に個性的なアプローチを示していると述べています。色の使い方は成熟して豊かで装飾的ではなく、画材自体が視覚的な深みを生み出します。空間の扱いも効果的で、ダイナミックでよく均整のとれた構図です。
Brooksby-Arcangioli の作品の最も成功している点の一つは、色そのものを通じて視覚的な官能性を伝える能力です。絵の具は厚く塗られることも透明層として使われることもあり、触覚的な体験をほぼ感じさせ、異なる視点距離で作品を引き込まれます。金箔や銀箔の導入は貴重で装飾的な外観を与えるだけでなく、自然光・人工光の下で変化する虹色の光反射を生み、作品の体験を動的で生き生きとさせます。構成への洗練された意識もあり、表面全体における色の塊の配置は、静的でありながら決して偶然ではない確固たる構造を示します。」
私はよく野外でのペインティングを行います。自然の色が私の創作のインスピレーションだからです。
私はニューヨーク生まれのプロの画家で、メリーランド州のMICAで figurative sculpture の学位を取得しています。20年以上をトスカーナの田園地帯で、14年間をパリで現代的都市風景を描き、現在はフレンチ・リビエラで5年間活動しています。」}{

