Stefano - Lavender Coast at Dusk





€61 | ||
|---|---|---|
€58 | ||
€55 | ||
Catawiki Buyer Protection
Your payment’s safe with us until you receive your object.View details
Trustpilot 4.4 | 138800 reviews
Rated Excellent on Trustpilot.
Stefano, Lavender Coast at Dusk, an original acrylic painting in a Minimalism landscape, hand signed on the reverse, created in 2026 in Italy, measuring 70 cm by 140 cm by 2.5 cm and weighing 5 kg, with a Certificate of Authenticity and no framing, stretched on wood and ready to hang.
Description from the seller
夕暮れ時のラベンダー海岸
日差しを浴びた海辺の風景が、柔らかな紫とピンクのラベンダー畑と、くすんだ淡い道が青い輝く海へと曲がりくねる層を成して広がる。金色の小麦が、深いエメラルド色の樹々の集まりの隣でゆらぎ、遠くの丘はローズ色がかった空へと溶けていく。画家は太く威風のあるパンストンの筆致と大胆なパレットナイフの技法を用い、あらゆる表面に鮮やかな質感と光を放つ深みを生み出す。
サイズ: 70 x 140 x 2.5 cm (H x W x D)
木製フレームに張られ、掛けるだけで ready to hang!
- 100% 手描きの一点物
- 高品質キャンバスにアクリリック塗装
- 枠は付属していません(エッジは仕上げ済み)
- 画家のサインは裏面にあります
- 真作証明書(COA)付き
- イタリアの配送業者による保険付き発送
***重要な配送情報***
すべての落札商品は Catawiki Smart Shipping にて発送されます。お支払い前に発送先住所を確認してください。後で住所を更新する必要がある場合は、Catawiki へ直接ご連絡ください。
About Stefano
Stefano はイタリアの現代美術家で、特徴的なパレットナイフのインパスト技法が印象派と抽象の境界を融合させ、現代の風景を感情の領域へと引き寄せます。層状の油彩を用い、光と質感の地形を築き、色・動き・感情が衝突する場所を生み出します。太陽を捉える尾根、擦り取られた通路が呼吸し、水平線は描写されるのではなく暗示されます。
ミラノ生まれで現在は田舎の小さな町に拠点を置き、都市の動力と田園の静けさの両方に触れています。彼の制作プロセスは物理的でリズミカルです。密度の高い顔料を混ぜ、絵具を置き、持ち上げ、ナイフで跡を刻んだり滑らせたりし、時間が表面に刻まれるようにします。都会の線は身振りへと緩み、牧草地は色彩の潮騒へと変わります。
Stefano のキャンバスは、現実と想像、記憶と場所の間の対話を開きます。思い出を動きへ、場所を感覚へと変換し、観る者に留まりさまよい、変化する遠近感の中で自分を見つけるよう促します。
夕暮れ時のラベンダー海岸
日差しを浴びた海辺の風景が、柔らかな紫とピンクのラベンダー畑と、くすんだ淡い道が青い輝く海へと曲がりくねる層を成して広がる。金色の小麦が、深いエメラルド色の樹々の集まりの隣でゆらぎ、遠くの丘はローズ色がかった空へと溶けていく。画家は太く威風のあるパンストンの筆致と大胆なパレットナイフの技法を用い、あらゆる表面に鮮やかな質感と光を放つ深みを生み出す。
サイズ: 70 x 140 x 2.5 cm (H x W x D)
木製フレームに張られ、掛けるだけで ready to hang!
- 100% 手描きの一点物
- 高品質キャンバスにアクリリック塗装
- 枠は付属していません(エッジは仕上げ済み)
- 画家のサインは裏面にあります
- 真作証明書(COA)付き
- イタリアの配送業者による保険付き発送
***重要な配送情報***
すべての落札商品は Catawiki Smart Shipping にて発送されます。お支払い前に発送先住所を確認してください。後で住所を更新する必要がある場合は、Catawiki へ直接ご連絡ください。
About Stefano
Stefano はイタリアの現代美術家で、特徴的なパレットナイフのインパスト技法が印象派と抽象の境界を融合させ、現代の風景を感情の領域へと引き寄せます。層状の油彩を用い、光と質感の地形を築き、色・動き・感情が衝突する場所を生み出します。太陽を捉える尾根、擦り取られた通路が呼吸し、水平線は描写されるのではなく暗示されます。
ミラノ生まれで現在は田舎の小さな町に拠点を置き、都市の動力と田園の静けさの両方に触れています。彼の制作プロセスは物理的でリズミカルです。密度の高い顔料を混ぜ、絵具を置き、持ち上げ、ナイフで跡を刻んだり滑らせたりし、時間が表面に刻まれるようにします。都会の線は身振りへと緩み、牧草地は色彩の潮騒へと変わります。
Stefano のキャンバスは、現実と想像、記憶と場所の間の対話を開きます。思い出を動きへ、場所を感覚へと変換し、観る者に留まりさまよい、変化する遠近感の中で自分を見つけるよう促します。

