Sebastião Salgado - Genesis - 2013

新しい「GENESIS」に向けて

「GENESISで、私のカメラは自然が私に語りかけるのを可能にした。そして、それを聴く機会を得たのは私の特権だった。」—セバスチャン・サルガド

1970年の非常に幸運な日、26歳のセバスチャン・サルガドは初めてカメラを手にした。覗き穴を覗いた瞬間、彼は啓示を経験した――突然、命が意味を持つ。以後、その日から――写真家として生計を立てる経験を得るまでには何年もの努力が必要だったが――カメラは世界と対話するための道具となった。サルガドは「常に黒と白の対比的な色調を好んだ」と言われるが、初期のキャリアでカラーをほとんど、あるいは完全に捨てるまでに至った。

ブラジルの農家で育ったサルガドは、自然への深い愛と敬意を持って育ち、人間がしばしば衝撃的な社会経済条件の影響を受けるさまに敏感だった。高く評価される彼のキャリアの中で、長期にわたる三つのプロジェクトが特に際立っている。世界中の手作業労働者の喪失していく生活様式を記録した『Workers』（1993年）、飢餓・自然災害・環境悪化・人口圧力による大規模な移住を称える『Migrations』（2000年）、そしてこの新たな大作『GENESIS』――山々・砂漠・海洋、これまで現代社会の痕跡を免れてきた動物と人々を再発見するための、長大な8年間の遠征の成果であり、まだ手つかずの惑星の陸と生命を描く作品だ。サルガドは「惑星の約46%は創世の時代と同じままだ」と私たちに思い出させる。「存在するものを守らねばならない」。GENESISプロジェクトとサルガド夫妻の Instituto Terra は、地球の美しさを示し、それへのダメージを逆転させ、未来のために守り続けることを目的としている。

30を超える旅は、徒歩、軽飛行機、海上船舶、カヌー、風船さえも使い、極端な暑さと寒さ、時には危険な条件の中で行われた。サルガドは自然、動物、先住民を息を呑む美しさで捉えた写真のコレクションを作り上げた。写真技術として黒と白のモノクロを、旋律を極めたアサン・ Adamsにも匹敵するほどの高度な技巧で掌握し、黒白写真に新たな次元をもたらした。彼の作品の色調の変化、光と闇の対比は、レンブラントやジョルジュ・ド・ラ・トゥールといった巨匠の作品を想起させる。

GENESISで何を発見するのか。ガラパゴス諸島の動物種と火山；南極と大西洋南部のペンギン、アシカ、コウノトリ、クジラ；ブラジルのワニとジャガー；アフリカのライオン、ヒョウ、象；アマゾン深くにある孤立したZo’é部族；西パプアの石器時代のコロワイ人；スーダンの遊牧民ダイカ牛農家；北極圏のネネット遊牧民とそのトナカイの群；スマトラ島西のメンタワイジャングルのコミュニティ；南極の氷山；中央アフリカとカムチャツカ半島の火山；サハラ砂漠；アマゾンのネグロ・ジュラ川；グランドキャニオンの峡谷；アラスカの氷河……そしてそれ以上。これだけの時間・エネルギー・情熱をこの仕事に注いできたサルガドは、GENESISを「地球へのラブレター」と呼ぶ。

制限版Collector’s Editionが地球を横断する大判ポートフォリオのように構想されたのに対し、この無限の書籍は、地理的に五つの章に編成された写真のセレクションを提示する。Planet South、Sanctuaries、Africa、Northern Spaces、Amazonia、Pantanal。いずれも、それぞれの趣向で、この書籍とCollector’s Edition――ともにレリヤ・ワニック・サルガドが編集・デザインを担当――が、サルガドの圧倒的で比類なきGENESISプロジェクトへ捧げられた賛美である。