Franco Marzilli (1934–2010) - Paesaggio romano

Franco Marzilli（ローマ、1934年12月14日 – ポッジョ・ミルタerto、2010年3月22日）

ローマの風景

油彩・厚みのある絵具をキャンバスに

左下に署名：Marzilli

20世紀後半

絵画の寸法：50,0×40,0 cm

額縁の寸法：78,5×68,5 cm

絵は極めて良好な状態。額縁はとても美しいが、わずかな欠陥があり、下横桟の色が褪せている（写真参照）

Franco Marzilli（ローマ、1934年12月14日 – ポッジョ・ミルタerto、2010年3月22日）は、イタリアの陶芸家・彫刻家・画家で、写実的な画家である。

Franco Marzilliはローマの家庭に生まれ、青年期をトラステヴェレで過ごした。

少年時代から美術の教育を志し、ローマの「Scuola preparatoria alle arti ornamentali（装飾美術準備学校）」に通い始めた。60年代初頭から制作・展示活動を開始し、流行やグループ、潮流に左右されずに制作を続けた。

60年代後半から70年代初頭にかけて、フィレンツェとヴェネツィアでの初期の展示経験の後、Marzilliはまずニューヨークへ、次いでロンドンへ、最後にパリへ移り、そこで絵を描き研究を重ねた。

70年代にはサビーナの田園地帯へ移り、最初は Casperia の中世の小村、次いで Poggio Mirteto の農家へと移り、創作活動を妨げられることなく続けた。

2010年3月に75歳で逝去。

芸術活動

Franco Marzilli の制作は非常に多様で、ローマの風景からラツィオ地方の田園、静物、そして魅力的な抽象的モチーフまで幅広い。彼は風景・静物・人物の間に居心地の良さを感じていた。彼の有名なローマの風景画は、建築の堅固さと色彩の柔らかさ・卓越した追及が見事に融合しており、城塞の城塞（Castel Sant’Angelo）やテヴェレ川に架かる橋、コロッセオは、時間とともにより均一で細部を持つ図型から、感情的に定義された迅速な筆致と色の変化で描かれるイメージへと発展していく。彼のダンサーたちは、最初の妻がインスピレーションの源であり、ローマ風景画の情景に突如現れ、画家の制作の二十年を伴走した。静物画には、鮮やかな色が巧妙に組み合わされ、レモン、ブドウ、リンゴ、花などが、彼の陶器の彫刻のように確固たる質感を持ち、現実の香りと香気を約束する。

Marzilliは材料、キャンバス、紙、色の選択に非常にこだわっていた。彼が追い求めた永遠の完璧さと美を求める不満は常にあったが、彼の観客にはむしろ稀有な熟練として具現化されていた。

一部のカタログには、Franco Marzilli がローマの巨匠たちの教えを吸収し、自然主義-抽象という独自の洗練された画風を編み出したと記されている。これは典型的にイタリア的な自然主義-抽象の作風として説明される。

直近の十年間で、彼の筆はサビーナの田園の感情を描き出し、ローマ風景へと短い回帰を見せつつ、ヴェネツィアやティボリの作品には特筆される展示も開いた。テベリーナ市街で、マエストロは大きなモザイクの組み合わせの最後の証を残したのかもしれない—馬と騎士をテーマにした作品が広場の中心部に置かれている。

鳩、馬、騎士は彼の絵画が陶器の彫刻と交換する主要テーマであり、豊かな感情表現を持つ。

彼の仕事については、時を経て美術評論家の Carmine Benincasa、Toni Bonavita、Carlo Fabrizio Carli、Costanzo Costantini、Floriano De Santi、Carlo Giacomozzi、Sebastiano Grasso、Michelangelo Masciotta、Ruggero Martines、Carlo Melloni、Dario Micacchi、Terence Mullaly、Edith Schloss、Guglielmo Petroni、Marcello Venturoli、Max Wykes-Joice らが論じている。