MURSIC - EN PROMENADE

ジェラール・ミュルシックの題材は、豊かで多様性に富んでいます。自然風景、海景、都市環境、生け花や花の構成などが、油彩の絵画において自然発生的かつ素早く語られます。その喚起こそが彼の試みにおいて核となっており、直感を表現よりも重視し、官能性を知性よりも重んじています。
加筆・削除・拭き取りを経て、彼は独自の技法を展開し、微妙な効果を生み出す一方、ダイナミックな動きを生むこともあります。水彩画のように、白を重視し、コントラストを構図の核心に据えます。「キャンバスは探求であり、探索である」とジェラール・ミュルシックは語ります。形と色を練り、リズムを変化させ、光と質感を試しながら、互いに補完しつつも似て非なるもの同士の相互作用を artistは愛します。
なぜなら、素材を形作るのは本能だからです。デッサンや表現の制約から解放されたジェラール・ミュルシックは、創造の渦にテーマを任せて流されていきます。その道すがら、主題は時に消え、散逸し、迷子になることがあり、観る者は美的な過程に自分も参加し、キャンバスを自分の imagination によって取り込み、想像力を投影します。
CARRE D’ARTISTES
彼は多くの美術展で賞を受けています（トリーヌ＝フイヤールド、サン＝ブリュー、イソドンなど）。
2016年9月にはトルコのクサダシ市に招待され、International Workshop of Artに参加しました。最近、ベルリンの Fellini Gallery によりVelocity Exhibition の出展者として選ばれました（2016年）。
ST NAZAIRE の PYGMALION ギャラリー、ST PAUL de VENCE の Galerie ST PAULで作品を見ることができます。
ルーアンの ST MARTIN DE BOSCHERVILLE（ERNEE、ISSOUDUN 2022）、ST PRYVEE（Orléans）(2021)、ベヌヴィル（Caen）、ルク・シュル・メール（Caen）、イヴェト、ラ・ブイユ（Rouen）、カルクフォー（Carquefou、2023）、LOCQUIREC（2023）…