Vladinsky - Untitled





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Vladinsky's Untitled (2024) is a 30 × 40 cm original mixed media on canvas artwork, signed by the Romanian artist, in excellent condition, framed in a black floating frame and ready to hang.
Description from the seller
Untitled, 2024
30 × 40 cm
混合媒体 on キャンバス
黒いフレーミングの浮かせ frame に収められています
Created in 2024, Untitled exemplifies Vladinsky’s exploration of portraiture through materiality and instinctive gesture. Built with dense layers of oil and mixed media, the face appears sculpted rather than painted, emerging from thick impasto into a powerful psychological presence.
2024年に制作された Untitled は、素材感と本能的なジェスチャーを通じた Vladinsky の肖像表現の探究を体現しています。油絵と混合媒体の濃密な層で構築され、顔は絵画的に描かれた風ではなく、厚いimpasto(厚塗り)から力強い心理的存在感として立ち現れます。
Rather than depicting a specific individual, the composition investigates identity as something fluid and constantly reconstructed. Bold passages of colour, fractured forms and expressive textures dissolve the boundary between abstraction and figuration, encouraging viewers to complete the portrait through their own perception and emotional experience.
特定の人物を描くというより、構図はアイデンティティを流動的で絶えず再構築されるものとして探求しています。大胆な色彩の断片、崩れた形、表現豊かな質感が抽象と具象の境界を溶かし、視者が自分の知覚と感情体験を通じて肖像を完成させることを促します。
This work reflects Vladinsky’s distinctive painterly language, where the physical presence of paint becomes as important as the image itself, transforming the portrait into an exploration of memory, perception and the complexity of human identity.
本作は、絵具の物理的な存在感が像そのものと同じくらい重要になる、Vladinsky の独特の画風を体現しています。肖像が記憶・知覚・人間のアイデンティティの複雑さを探る旅へと変容します。
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Sale Information
• This artwork is offered with a reserve price.
• The final sale price includes VAT.
• Professionally framed in a black floating frame.
• Delivered ready to hang.
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About the Artist
Vladinsky (b. 1988, Romania) is a contemporary Romanian artist internationally recognised for his distinctive abstract-figurative visual language, where portraiture, abstraction and expressive gesture merge into a unique painterly vocabulary. Working primarily with oil and mixed media, his practice investigates identity, perception and the emotional complexity of contemporary life.
Vladinsky(1988年生、ルーマニア)は、現代のルーマニア人アーティストとして国際的に高く評価されており、肖像、抽象化、表現的ジェスチャーが一つの独自の画風へと結びつく、抽象-具象の視覚言語で知られています。油絵と混合媒体を中心に制作を行い、アイデンティティ・知覚・現代生活の感情的複雑さを探究します。
Widely regarded as one of the most prolific contemporary artists from Eastern Europe, Vladinsky has built an international career through a continuous presence in many of the world’s leading artistic and financial centres. His works have been exhibited in Singapore, London, Hong Kong, Miami, New York, Chicago, Basel, Shanghai, Palm Beach, Toronto, Istanbul and numerous major European cities through collaborations with HOFA Gallery (House of Fine Art). 
東欧を代表する最も多作な現代アーティストの一人として広く認識されている Vladinsky は、世界の主要な美術・金融センターに絶えず顔を出す活動を通じて国際的なキャリアを築いてきました。彼の作品は HOFA Gallery(House of Fine Art)との協働を通じ、シンガポール・ロンドン・香港・マイアミ・ニューヨーク・シカゴ・バーゼル・上海・パームビーチ・トロント・イスタanブールなど、世界の主要都市で展示されています。 
During the past five years he has presented consecutive solo exhibitions at HOFA Gallery in London, including Fragments (2021), Revealing Obscura (2022), Desire & Distortion (2023), Moment: A Journey Beyond Material (2024) and Afterimage (2025), while simultaneously participating in internationally recognised art fairs such as ART SG Singapore, Art Central Hong Kong, VOLTA Basel, EXPO Chicago, Art Miami, ART021 Shanghai and Contemporary Istanbul. 
過去5年間、ロンドンの HOFA Gallery に連続してソロ展を開催しており、Fragments(2021)、Revealing Obscura(2022)、Desire & Distortion(2023)、Moment: A Journey Beyond Material(2024)、Afterimage(2025)などを発表しています。また同時に、ART SG Singapore、Art Central Hong Kong、VOLTA Basel、EXPO Chicago、Art Miami、ART021 Shanghai、Contemporary Istanbul など国際的に評価の高いアートフェアにも出品しています。 
His paintings are held in hundreds of private collections worldwide, and his growing international profile has been reinforced by appearances at Phillips London, reflecting increasing recognition within the global contemporary art market. Today, Vladinsky continues to develop a highly recognisable artistic language that balances instinct with precision, creating works that invite viewers to question certainty while embracing the complexity of human existence. 
彼の絵画は世界中の何百もの私蔵コレクションに所蔵されており、Phillips London への出演などによって国際的な知名度が高まっています。これにより、全球の現代美術市場における認知度の高まりがさらに強化されています。現在も Vladinsky は、直感と精密さのバランスを取りながら高い識別性を持つ美術言語を発展させ続けており、観る者に確信を問い直させつつ、人間存在の複雑さを受け入れる作品を生み出しています。 
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Copyright Notice
All images associated with this artwork are protected by copyright and may not be reproduced, distributed, or used in any form without the prior written consent of the artist or Blackroom Global.
本作品に関連するすべての画像は著作権で保護されており、事前の著作者または Blackroom Global の書面による同意なしに、いかなる形での複製・配布・使用もできません。
Seller's Story
Untitled, 2024
30 × 40 cm
混合媒体 on キャンバス
黒いフレーミングの浮かせ frame に収められています
Created in 2024, Untitled exemplifies Vladinsky’s exploration of portraiture through materiality and instinctive gesture. Built with dense layers of oil and mixed media, the face appears sculpted rather than painted, emerging from thick impasto into a powerful psychological presence.
2024年に制作された Untitled は、素材感と本能的なジェスチャーを通じた Vladinsky の肖像表現の探究を体現しています。油絵と混合媒体の濃密な層で構築され、顔は絵画的に描かれた風ではなく、厚いimpasto(厚塗り)から力強い心理的存在感として立ち現れます。
Rather than depicting a specific individual, the composition investigates identity as something fluid and constantly reconstructed. Bold passages of colour, fractured forms and expressive textures dissolve the boundary between abstraction and figuration, encouraging viewers to complete the portrait through their own perception and emotional experience.
特定の人物を描くというより、構図はアイデンティティを流動的で絶えず再構築されるものとして探求しています。大胆な色彩の断片、崩れた形、表現豊かな質感が抽象と具象の境界を溶かし、視者が自分の知覚と感情体験を通じて肖像を完成させることを促します。
This work reflects Vladinsky’s distinctive painterly language, where the physical presence of paint becomes as important as the image itself, transforming the portrait into an exploration of memory, perception and the complexity of human identity.
本作は、絵具の物理的な存在感が像そのものと同じくらい重要になる、Vladinsky の独特の画風を体現しています。肖像が記憶・知覚・人間のアイデンティティの複雑さを探る旅へと変容します。
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Sale Information
• This artwork is offered with a reserve price.
• The final sale price includes VAT.
• Professionally framed in a black floating frame.
• Delivered ready to hang.
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About the Artist
Vladinsky (b. 1988, Romania) is a contemporary Romanian artist internationally recognised for his distinctive abstract-figurative visual language, where portraiture, abstraction and expressive gesture merge into a unique painterly vocabulary. Working primarily with oil and mixed media, his practice investigates identity, perception and the emotional complexity of contemporary life.
Vladinsky(1988年生、ルーマニア)は、現代のルーマニア人アーティストとして国際的に高く評価されており、肖像、抽象化、表現的ジェスチャーが一つの独自の画風へと結びつく、抽象-具象の視覚言語で知られています。油絵と混合媒体を中心に制作を行い、アイデンティティ・知覚・現代生活の感情的複雑さを探究します。
Widely regarded as one of the most prolific contemporary artists from Eastern Europe, Vladinsky has built an international career through a continuous presence in many of the world’s leading artistic and financial centres. His works have been exhibited in Singapore, London, Hong Kong, Miami, New York, Chicago, Basel, Shanghai, Palm Beach, Toronto, Istanbul and numerous major European cities through collaborations with HOFA Gallery (House of Fine Art). 
東欧を代表する最も多作な現代アーティストの一人として広く認識されている Vladinsky は、世界の主要な美術・金融センターに絶えず顔を出す活動を通じて国際的なキャリアを築いてきました。彼の作品は HOFA Gallery(House of Fine Art)との協働を通じ、シンガポール・ロンドン・香港・マイアミ・ニューヨーク・シカゴ・バーゼル・上海・パームビーチ・トロント・イスタanブールなど、世界の主要都市で展示されています。 
During the past five years he has presented consecutive solo exhibitions at HOFA Gallery in London, including Fragments (2021), Revealing Obscura (2022), Desire & Distortion (2023), Moment: A Journey Beyond Material (2024) and Afterimage (2025), while simultaneously participating in internationally recognised art fairs such as ART SG Singapore, Art Central Hong Kong, VOLTA Basel, EXPO Chicago, Art Miami, ART021 Shanghai and Contemporary Istanbul. 
過去5年間、ロンドンの HOFA Gallery に連続してソロ展を開催しており、Fragments(2021)、Revealing Obscura(2022)、Desire & Distortion(2023)、Moment: A Journey Beyond Material(2024)、Afterimage(2025)などを発表しています。また同時に、ART SG Singapore、Art Central Hong Kong、VOLTA Basel、EXPO Chicago、Art Miami、ART021 Shanghai、Contemporary Istanbul など国際的に評価の高いアートフェアにも出品しています。 
His paintings are held in hundreds of private collections worldwide, and his growing international profile has been reinforced by appearances at Phillips London, reflecting increasing recognition within the global contemporary art market. Today, Vladinsky continues to develop a highly recognisable artistic language that balances instinct with precision, creating works that invite viewers to question certainty while embracing the complexity of human existence. 
彼の絵画は世界中の何百もの私蔵コレクションに所蔵されており、Phillips London への出演などによって国際的な知名度が高まっています。これにより、全球の現代美術市場における認知度の高まりがさらに強化されています。現在も Vladinsky は、直感と精密さのバランスを取りながら高い識別性を持つ美術言語を発展させ続けており、観る者に確信を問い直させつつ、人間存在の複雑さを受け入れる作品を生み出しています。 
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Copyright Notice
All images associated with this artwork are protected by copyright and may not be reproduced, distributed, or used in any form without the prior written consent of the artist or Blackroom Global.
本作品に関連するすべての画像は著作権で保護されており、事前の著作者または Blackroom Global の書面による同意なしに、いかなる形での複製・配布・使用もできません。

