Vladinsky - Untitled





€21 | ||
|---|---|---|
€16 | ||
€15 | ||
Catawiki Buyer Protection
Your payment’s safe with us until you receive your object.View details
Trustpilot 4.4 | 138658 reviews
Rated Excellent on Trustpilot.
Untitled (2024) by Vladinsky is an original mixed media on canvas, 30 × 40 cm, hand signed, framed in a black floating frame, in excellent condition, originating from Romania.
Description from the seller
Untitled, 2024
30 × 40 cm
キャンバス上の混合媒材
黒のフローティングフレームに収められた額装
Created in 2024, Untitled exemplifies Vladinsky’s exploration of portraiture through materiality and instinctive gesture. Built with dense layers of oil and mixed media, the face appears sculpted rather than painted, emerging from thick impasto into a powerful psychological presence.
2024年に創作されたUntitledは、材質と本能的なジェスチャーを通じたヴラディンスキーの肖像表現の探究を体現しています。油彩と混合媒材を重ねて密度の高い層を重ねることで、顔は描かれたものというよりも彫刻のように見え、厚く盛り上げられた筆触から力強い心理的存在感として立ち現れます。
Rather than depicting a specific individual, the composition investigates identity as something fluid and constantly reconstructed. Bold passages of colour, fractured forms and expressive textures dissolve the boundary between abstraction and figuration, encouraging viewers to complete the portrait through their own perception and emotional experience.
特定の人物を描くのではなく、本作はアイデンティティを流動的で絶えず再構築されるものとして探究します。大胆な色彩の断片、分断された形、表現的な質感が抽象と具象の境界を溶かし、観る者が自らの知覚と感情体験を通じて肖像を完成させることを促します。
This work reflects Vladinsky’s distinctive painterly language, where the physical presence of paint becomes as important as the image itself, transforming the portrait into an exploration of memory, perception and the complexity of human identity.
本作はヴラディンスキー独自の絵画言語を反映しており、絵具の物理的な存在感が画自体と同じくらい重要となり、肖像を記憶・知覚・人間のアイデンティティの複雑さを探る旅へと変換します。
⸻
Sale Information
• This artwork is offered with a reserve price.
• The final sale price includes VAT.
• Professionally framed in a black floating frame.
• Delivered ready to hang.
⸻
販売情報
• 本作品はリザーブ価格付きで提供されます。
• 最終販売価格にはVATが含まれます。
• 黒いフローティングフレームで専門的に額装済み。
• 掛けるだけですぐにお届けします。
⸻
About the Artist
Vladinsky (b. 1988, Romania) is a contemporary Romanian artist internationally recognised for his distinctive abstract-figurative visual language, where portraiture, abstraction and expressive gesture merge into a unique painterly vocabulary. Working primarily with oil and mixed media, his practice investigates identity, perception and the emotional complexity of contemporary life.
ヴラディンスキー(1988年生、ルーマニア)は、肖像表現、抽象、表現的ジェスチャーが融合した独自の絵画言語で国際的に評価されている現代ルーマニア人アーティストです。油彩と混合媒材を中心に活動し、アイデンティティ・知覚・現代生活の情緒的複雑さを探究しています。
Widely regarded as one of the most prolific contemporary artists from Eastern Europe, Vladinsky has built an international career through a continuous presence in many of the world’s leading artistic and financial centres. His works have been exhibited in Singapore, London, Hong Kong, Miami, New York, Chicago, Basel, Shanghai, Palm Beach, Toronto, Istanbul and numerous major European cities through collaborations with HOFA Gallery (House of Fine Art). 
東欧を代表する最も生産性の高い現代アーティストの一人として広く認知されているヴラディンスキーは、世界有数の美術・金融拠点に継続的に活動の場を広げ、国際的なキャリアを築いています。彼の作品は、HOFA Gallery(House of Fine Art)との協働を通じて、シンガポール、ロンドン、香港、マイアミ、ニューヨーク、シカゴ、バーゼル、上海、パームビーチ、トロント、イスタンブール、そしてヨーロッパ各都市を含む多くの主要都市で展示されています。
During the past five years he has presented consecutive solo exhibitions at HOFA Gallery in London, including Fragments (2021), Revealing Obscura (2022), Desire & Distortion (2023), Moment: A Journey Beyond Material (2024) and Afterimage (2025), while simultaneously participating in internationally recognised art fairs such as ART SG Singapore, Art Central Hong Kong, VOLTA Basel, EXPO Chicago, Art Miami, ART021 Shanghai and Contemporary Istanbul. 
過去5年間、ロンドンのHOFA Galleryで連続してソロ展を開催しており、Fragments(2021)、Revealing Obscura(2022)、Desire & Distortion(2023)、Moment: A Journey Beyond Material(2024)、Afterimage(2025)などが含まれます。同時に、ART SG Singapore、Art Central Hong Kong、VOLTA Basel、EXPO Chicago、Art Miami、ART021 Shanghai、Contemporary Istanbulといった国際的に認識された美術市場にも参加しています。
His paintings are held in hundreds of private collections worldwide, and his growing international profile has been reinforced by appearances at Phillips London, reflecting increasing recognition within the global contemporary art market. Today, Vladinsky continues to develop a highly recognisable artistic language that balances instinct with precision, creating works that invite viewers to question certainty while embracing the complexity of human existence. 
彼の絵画は世界中の数百の私的コレクションに収蔵され、フィリップス・ロンドンへの出演など国際的な露出が増してきており、グローバルな現代美術市場での認知が高まっています。現在、ヴラディンスキーは直感と精密さのバランスを取りながら、観る者に確信を問いかけつつ人間存在の複雑さを受け入れる作品を生み出す、極めて特徴的な芸術言語を深め続けています。
⸻
Copyright Notice
All images associated with this artwork are protected by copyright and may not be reproduced, distributed, or used in any form without the prior written consent of the artist or Blackroom Global.
本作品に関連するすべての画像は著作権によって保護されており、作者またはBlackroom Globalの事前の書面による同意なしに、いかなる形でも複製・頒布・使用することはできません。
Seller's Story
Untitled, 2024
30 × 40 cm
キャンバス上の混合媒材
黒のフローティングフレームに収められた額装
Created in 2024, Untitled exemplifies Vladinsky’s exploration of portraiture through materiality and instinctive gesture. Built with dense layers of oil and mixed media, the face appears sculpted rather than painted, emerging from thick impasto into a powerful psychological presence.
2024年に創作されたUntitledは、材質と本能的なジェスチャーを通じたヴラディンスキーの肖像表現の探究を体現しています。油彩と混合媒材を重ねて密度の高い層を重ねることで、顔は描かれたものというよりも彫刻のように見え、厚く盛り上げられた筆触から力強い心理的存在感として立ち現れます。
Rather than depicting a specific individual, the composition investigates identity as something fluid and constantly reconstructed. Bold passages of colour, fractured forms and expressive textures dissolve the boundary between abstraction and figuration, encouraging viewers to complete the portrait through their own perception and emotional experience.
特定の人物を描くのではなく、本作はアイデンティティを流動的で絶えず再構築されるものとして探究します。大胆な色彩の断片、分断された形、表現的な質感が抽象と具象の境界を溶かし、観る者が自らの知覚と感情体験を通じて肖像を完成させることを促します。
This work reflects Vladinsky’s distinctive painterly language, where the physical presence of paint becomes as important as the image itself, transforming the portrait into an exploration of memory, perception and the complexity of human identity.
本作はヴラディンスキー独自の絵画言語を反映しており、絵具の物理的な存在感が画自体と同じくらい重要となり、肖像を記憶・知覚・人間のアイデンティティの複雑さを探る旅へと変換します。
⸻
Sale Information
• This artwork is offered with a reserve price.
• The final sale price includes VAT.
• Professionally framed in a black floating frame.
• Delivered ready to hang.
⸻
販売情報
• 本作品はリザーブ価格付きで提供されます。
• 最終販売価格にはVATが含まれます。
• 黒いフローティングフレームで専門的に額装済み。
• 掛けるだけですぐにお届けします。
⸻
About the Artist
Vladinsky (b. 1988, Romania) is a contemporary Romanian artist internationally recognised for his distinctive abstract-figurative visual language, where portraiture, abstraction and expressive gesture merge into a unique painterly vocabulary. Working primarily with oil and mixed media, his practice investigates identity, perception and the emotional complexity of contemporary life.
ヴラディンスキー(1988年生、ルーマニア)は、肖像表現、抽象、表現的ジェスチャーが融合した独自の絵画言語で国際的に評価されている現代ルーマニア人アーティストです。油彩と混合媒材を中心に活動し、アイデンティティ・知覚・現代生活の情緒的複雑さを探究しています。
Widely regarded as one of the most prolific contemporary artists from Eastern Europe, Vladinsky has built an international career through a continuous presence in many of the world’s leading artistic and financial centres. His works have been exhibited in Singapore, London, Hong Kong, Miami, New York, Chicago, Basel, Shanghai, Palm Beach, Toronto, Istanbul and numerous major European cities through collaborations with HOFA Gallery (House of Fine Art). 
東欧を代表する最も生産性の高い現代アーティストの一人として広く認知されているヴラディンスキーは、世界有数の美術・金融拠点に継続的に活動の場を広げ、国際的なキャリアを築いています。彼の作品は、HOFA Gallery(House of Fine Art)との協働を通じて、シンガポール、ロンドン、香港、マイアミ、ニューヨーク、シカゴ、バーゼル、上海、パームビーチ、トロント、イスタンブール、そしてヨーロッパ各都市を含む多くの主要都市で展示されています。
During the past five years he has presented consecutive solo exhibitions at HOFA Gallery in London, including Fragments (2021), Revealing Obscura (2022), Desire & Distortion (2023), Moment: A Journey Beyond Material (2024) and Afterimage (2025), while simultaneously participating in internationally recognised art fairs such as ART SG Singapore, Art Central Hong Kong, VOLTA Basel, EXPO Chicago, Art Miami, ART021 Shanghai and Contemporary Istanbul. 
過去5年間、ロンドンのHOFA Galleryで連続してソロ展を開催しており、Fragments(2021)、Revealing Obscura(2022)、Desire & Distortion(2023)、Moment: A Journey Beyond Material(2024)、Afterimage(2025)などが含まれます。同時に、ART SG Singapore、Art Central Hong Kong、VOLTA Basel、EXPO Chicago、Art Miami、ART021 Shanghai、Contemporary Istanbulといった国際的に認識された美術市場にも参加しています。
His paintings are held in hundreds of private collections worldwide, and his growing international profile has been reinforced by appearances at Phillips London, reflecting increasing recognition within the global contemporary art market. Today, Vladinsky continues to develop a highly recognisable artistic language that balances instinct with precision, creating works that invite viewers to question certainty while embracing the complexity of human existence. 
彼の絵画は世界中の数百の私的コレクションに収蔵され、フィリップス・ロンドンへの出演など国際的な露出が増してきており、グローバルな現代美術市場での認知が高まっています。現在、ヴラディンスキーは直感と精密さのバランスを取りながら、観る者に確信を問いかけつつ人間存在の複雑さを受け入れる作品を生み出す、極めて特徴的な芸術言語を深め続けています。
⸻
Copyright Notice
All images associated with this artwork are protected by copyright and may not be reproduced, distributed, or used in any form without the prior written consent of the artist or Blackroom Global.
本作品に関連するすべての画像は著作権によって保護されており、作者またはBlackroom Globalの事前の書面による同意なしに、いかなる形でも複製・頒布・使用することはできません。

