Tom L (1983) - Alien - #ALIEN EGG SUPER 8 | Film Strips Artwork - Backlight

#ALIEN EGG SUPER 8 | アナログ ピクセルアート
Pixel Project 8 シリーズ
• リドリー・スコット監督の『エイリアン』The 8th Passenger のオリジナル Super 8mm フィルムストリップ、混成媒体、デジタルペインティング、コラージュ。
• フレーム付きバックライトアートワーク（ワイヤレスバッテリー（3xAA）とUSBケーブルによる直接給電）
• 50×40 cm
• Edition 1/30
• サイン入り、番号入り、正真正銘証明書付き
• フランス製

• Description :
Alien Egg Super 8 は Pixel Project 8 シリーズの一部で、50×40 cmの縦長フォーマットで展示されます。

エイリアンの象徴的なポスターに触発され、作品はミニマリストな構図を意図的にピクセル化した画像で再解釈します。各ピクセルは Super 8 フィルム・フレームの正確な比率に従い、鑑賞者の距離によって抽象と表現の間を揺らぐ幾何学的構造を生み出します。

構図の中心には、ただ描かれたエッグはなく、エイリアンから撮影された本物の Super 8 フィルム・フレームから実際に構築されています。慎重に組み立てられ、バックライトが当てられたこれらのオリジナルの断片は、作られた元画像を内包する発光するオブジェクトへと変換します。

この介入は、サイエンスフィクションのもっとも recognizable なシンボルの一つを彫刻的な物体へと変え、映画そのものが芸術的媒介となるのです。 家族の思い出や素人撮影と結び付けられることが多い Super 8 は、現代的なポップアートの素材として再構想されています。

デジタルピクセル化と authentic なアナログフィルムを組み合わせることで、Alien Egg Super 8 は Analog Digital Cooperation の探求を継続し、異なる画像技術が共存・相互に豊かにし合い、私たちの視覚的記憶を共同で形作る様子を問います。

各コピーはユニークです。フォトグラムが異なるためです。

• About me
projectionist（映写技師）としてアーティストとして、職業を通じてメディアの変化を firsthand に体験してきました。現在はポップ風の作品を通じてアナログとデジタルの関係を探求し、映画のフレームとピクセルを組み合わせて、 cinema へのオマージュを捧げる構図を作り出します——セルロイドが再び光と出会う瞬間を。

•Pixel Project 8
Pixel Project 8 は Analog Digital Cooperation で始まった研究を拡張し、デジタル画像と Super 8 フィルムという家庭用シネマの象徴的フォーマットとの関係を探ります。

それぞれのアートワークはデジタルグリッド上に構築され、各ピクセルは Super 8 フィルムのフレームの正確な寸法（8×4mm）に一致します。この構造が画像を幾何学的モザイクへと変換し、デジタルピクセルがアナログのフィルムフレームの現代的な対となります。

このグリッド内では、選択されたピクセルが表現される映画の本物の Super 8 フィルム・フレームと置換されます。バックライトを当てると、これらの authentic な断片は光る点となり、映画の物質性をデジタルで構成された画像へと再導入します。

従来は映画館と結びつく 35mm フィルムとは異なり、Super 8 はより親密な歴史を担います。家庭用映画・個人的な思い出・素人 filmmaking の媒介です。 VHS や DVD、デジタル動画が普及する前から、日常の生活をフィルムに記録してきました。その粒子感・色・欠陥は、共有される視覚的記憶の象徴となっています。

Pixel Project 8 を通じて、この家庭的な媒体は projector を離れ、現代美術の空間へと進出します。映画はもはや単なる動画像の搬送体ではなく、彫刻的で発光し、触知可能な素材となるのです。

Analog Digital Cooperation 系列の他の作品と同様、各作品は観る者の位置によって変化します。近寄ると色とりどりの幾何学的形状の抽象的な構成へと解け、遠くからは断片が徐々に recognizable な image に統合されます。この知覚の変化は、化学的にもデジタル的にも、すべての image が最終的には構築された現実であることを思い起こさせます。

Pixel Project 8 は、アナログ家庭用シネマの親密な世界と現代のデジタル視覚文化という二つの世代の移動画像の遭遇を祝福し、記憶・光・技術が共存する美術作品へと結びつけます。