Tijs Dragtsma (1992) - Echo Tommy Shelby II

ホリデー発送*

Echo Tommy Shelby II は、コントロール、崩壊、そして言葉が届くには loss が深すぎるときに男が自分の周りに築く沈黙の一種についての現代美術です。

この像は絵の具やインクを通して現れるのではなく、アクリリックガラスの表面ダメージをコントロールして浮かび上がります。追加はなく、ただ除去。除去の中で、黒の絶対から顔が立ち上がり、目、顎のライン、スーツのかすかな提示が光を拾います。まるで表面そのものがどれだけを明らかにするかを選んでいるかのようです。

トミー・シェルビーは常に闇の中に生きてきました。迷っていたからではなく、闇を選んだからです。戦いによって鍛えられ、喪失によって形作られ、他の人が温もりを身につけるかのように抑制を身につけることを学んだ男。 この作品の選択的な照明もその論理に従います。光はまず眼に、次に顎、そしてほとんど何も見えなくなるまで。闇は彼を取り囲みません。彼を完成させるのです。

部屋の向こうから見ると、画像は肖像画として読めます。雄大で、整然とした。すでに決意した男の静止。近づくと、表面はよりあいまいなものへと開かれます。光を受けて異なる方向で光を拾う、コントロールされた痕跡の場。彼は現れては引き、決して完全に現在にはいません。完全には消えません。

その振動こそがこの作品です。像は崩れません。彼は自分が知っている唯一の方法、部分的に見え、闇に部分的に屈し、常に閾値の上に存在します。

Echo Tommy Shelby II は、絵具やプリントではなく、表面ダメージのコントロールによって画像が構築される Tijs Dragtsma の Art with Scratch シリーズを受け継ぎます。ダメージは破壊ではなく、構造であるという視覚言語。

「ある男たちは影を落とす。彼はそれを象徴的に受け継いだ。」

Art with Scratch について

Art with Scratch は、画像が描かれるのではなく、放たれるという作品群です。深い黒い表面に、線を一つずつ刻み込み、光を拾い、 darkness から形を引き出す無数の正確な scratches によって各作品が浮かび上がります。

遠くから見ると、画像はほぼ写真のように見えます。力強く、認識しやすく、 Presence に満ちています。とはいえ、近づくと作品は個々の印として密集した痕跡の場へと崩れていきます。繊細で、脆く、ほとんど重さを感じさせません。固そうに見えたものは、線の delicate な網のように現れ、各線は意図的な身振りであり、全体に不可欠な要素です。

光は画像を作り出すのではありません。それを鋭くします。黒い表面は吸収し、彫られた線は反射します。光が表面を横切るにつれて、画像は呼吸します。ある角度では像がはっきりと定義され、別の角度ではそれが和らいで闇へと戻り、決して消えません。スポットライトの下では対比が深まり、像は彫刻的でほとんど光り輝くような質感を帯びます。

この媒体を非常に魅力的にするのは、その静かな緊張感です。彫る行為は直截で取り消し不能です。すべての線は取り除くことのできない決断です。しかし結果は厳しさではなく、親密さ、雰囲気、動きを伴います。硬さは柔らかさへ。破壊は創造へ。不在は presence へ。

このような肖像画の作品の中では、像は決して完全に固定されません。線・光・影の相互作用を通じて、画像は視点と雰囲気に合わせて移動します。特定の瞬間には、被写体は黒から前に踏み出しているように見えます。別の瞬間には、静止へと沈み、元の闇へと戻ります。鋭さと落ち着きの間のその動きの中で、作品は生き生きとします。

時間が触れたすべての素材のように、表面には静かな生命が宿っています。各 scratches はひとつの瞬間、ひとつの息、ひとつのジェスチャーを hold しています。共に、それは単なる image ではなく presence を形作り、光の変化とともに自らを開示し続けます。

作家について

私の名前は Tijs Dragtsma、TD Fine Art Studio の創設者です。

作家として、私は常に新しい視覚言語を探求したいという願望に動かされています。私は art を固定されたスタイルとしては捉えず、素材・構造・光・感情が結びつく進化する発見の場として捉えます。

私の作品はしばしば、単純な問いから始まります。素材は新しい言い方で語れるか。硬さはどのように親密さになるのか。正確さはどのように感情を生み出すのか。その追究が、私が創るすべての核にあります。

TD Fine Art Studio では、各作品群をそれぞれ独自の世界として捉え、それぞれの論理、雰囲気、視覚的アイデンティティを持たせています。いくつかの作品はリズム・反復・構造を通じて作られ、他は不在・影・反射・緊張を通じて生まれます。共通しているのは、独自性・明快さ・感情的 Presence への揺るぎないコミットメントです。

私は対比に魅了されます。力強さと脆さの間。抑制と感情の間。可視と解釈の余地の間。私の目標は、ただ image を作ることではなく、注意を引き、熟考を促し、時間とともに自らを開示し続ける作品を生み出すことです。

TD Fine Art Studio は、こうした探究が一つに結びつく場です。単なるスタジオではなく、好奇心・正確さ・独自性と生命力を感じさせる作品を生み出すという野心に満ちた、進化する芸術的宇宙です。

*8月3日から8月16日までの間に支払われたすべての購入は、私の休日のため通常の3営業日以内に発送されません。

これらの購入品は、できる限り9月17日から23日の間に丁寧に梱包・発送します。ご購入後、出荷予定日について私本人が直接ご案内します。

ご理解のほど、よろしくお願いいたします。