baptiste laurent - Bouquet vert sur établi





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Description from the seller
「 Bouquet vert sur établi」 XL、95x98cm、キャンバスにアクリリック、2020年
裏面に署名あり。額装なしで販売、巻き取りで発送。
アーティスト略歴/
バティスト・ロラン(1980年、ナント)は、マドリードとパリで活動する視覚アーティストです。
彼は、マドリッド日本文化研究所、東京宮殿、Galeria La Caja、Esquina Nua、Espacio Seara、Gazzamboギャラリー、アリアンス・フランセーズ、国立民族学博物館、Galeria FLなど、さまざまな美術・文化機関で展覧会を開催してきました。
彼の伝統的な手法は絵画ですが、彫刻にも取り組み、文学・社会・人類学的要素の強いプロジェクトを展開しています。
最新の出版物や展覧会には「Conversaciones y puñetazos」「Mauvaises Tournures」「Bajo el Mismo Mar」「Exit」が含まれ、他の視覚アーティストや文学作家との協働クリエイティブ実践を繰り返し試みています。
反学究的で折衷的な芸術家として、ピクチャー・スタイルを統合することを好み、neo- figurativeな物語性、グラフィック絵画、表現主義的抽象の間を行き来します。
マドリードのウセーラ地区にある「Latolier」共有スタジオの創設者として、スペインおよび国際的な視覚アーティストのダイナミックなコミュニティを率いています。
(En) Trópicos, 2020/2021
窓の外には水平線が見えません。日が沈んでも私はそれを知りません。前のガラスの月は震えています。日々は繰り返されます。少し前、私たちは異例の瞬間を経験しました。筋の走る、組織化された、忙しい時間がすり抜けていきます。私たちの空間は縮小しています。時間の不足はかつて私たちを圧倒しましたが、今は過剰が私たちを驚かせます。
日常の風景は窓の geometry に限定されます。そこに光が差し込みましたが、短い時間のうちにその痕跡と影は消え去りました。拡張された時空の中で静けさと再創造の訓練が必要でした。通りの騒音は沈黙の大きな空間を保ちました。内省的なジェスチャー、新しい地平線、私たちは想像力に近づきました。変化の困惑は、未知の叫びを私たちに問いかけました。「さあ、次は何だ?」「短い距離を歩みながら、少しずつ新しい情景を垣間見る。」
バティストはこのディストピア的なパノラマを用いて、別の夜明けを創り出します。絵画群の構成は、風景を再生する必要性、忘れられた自然への憧れから生まれています。それを再び出会い、再居住するために。太陽を通過する水のプリズムの色を見つめるために。そこには、理想的なレオン・バッティスタ・アルベルティのように、De Pictura(1436)で当時は手の届かなかった世界へ窓が開かれます。新しい視点が旅へ、探索へと向かいます。
この自然との共生への刺激を見出したのは、人類学者クロード・レヴィ=ストロースの物語でした。
1935年、レヴィ=ストロースは、本物で純粋なブラジルを求め、野性のエネルギーと独自の自然を備えた国を探しました。『Tristes Tropiques』の中で、自由の感覚に駆られ、彼は19日間の船旅に乗ります。彼は夕陽、ブラジルの海岸線、旅の同伴者であるシュールレアリストのアンドレ・ブルトンの不安定さを、緻密な美しさで描写します。彼はリオデジャネイロのグアナバラ湾へ足を踏み入れますが、驚きはありません。音楽「Estrangeiro」でカエターノ・ヴェローゾはその出来事を回想します。
サンパウロに戻り、USPで講義を依頼されたレヴィ=ストロースは都市のダイナミクスに衝撃を受けました。国土の大きさゆえに、先住民がもはや見られなくなるほどの急速な成長がありました。
レヴィ=ストロースは妻ディナ・ドレフスと前衛詩人マリオ・デ・アンドラージュと共に、先住民社会の民族誌調査を深く進めました。彼が見たものを愛情と正確さをもって語るこの人類学者は、旅の期待が部分的に満たされることになりました。彼は物語の断片に特定の憂鬱を示し、予言の跡と共にこう告げます。「今から数百年後、同じ場所で、私と同じくらい絶望している別の旅人が、私が見られたはずのものを見られずに消えゆくことを嘆くでしょう」。
旅人を、時の imaginary 線を描く者、道筋を示す者として用いるのです。出会いによって横断され、横断するもの。旅には体が代償として流されます。海に身を投じ、戻ってこられるかどうか分からない人々もいます。移民は、冒険心よりも生存の権利のための犠牲を露わにします。バティストは、その軌跡の中で、不安定な状況の中で居場所を見つけようとする旅人を象徴しています。
この意味で、作者は、これらの他者の身体を漂わせるだけで見捨てる、人間性を失った欧州を告発する視線を示します。無関心な政策に基づく帝国主義的な社会の形成、人が死ぬべきか死なないべきかを決める力。
秩序の乱れ、転回、変化、変容、エネルギー、喪失、混沌…… エントロピーの概念の多様性は、現在の私たちの不協和音を思い起こさせます。レヴィ=ストロースが1930年代に述べたように、人類学ではなくエントロロジーと呼ぶべきです。
(EN)TRÓPICOSにおいて、作者は旅人のように、生命の場所を見つける旅をします。これらの種は存在しないのかもしれません。これらの理想郷の風景は存在しなかったのかもしれません。バティストが私たちに開く窓を通じて、今日私たちが呼吸できない空気は濾過され、私たちはユートピアを手渡されます。彼はジェスチャーとともに、新しいパラダイムを与えてくれます。再発明された生態系。
(解説 Caio Cardial、キュレーター)
Seller's Story
「 Bouquet vert sur établi」 XL、95x98cm、キャンバスにアクリリック、2020年
裏面に署名あり。額装なしで販売、巻き取りで発送。
アーティスト略歴/
バティスト・ロラン(1980年、ナント)は、マドリードとパリで活動する視覚アーティストです。
彼は、マドリッド日本文化研究所、東京宮殿、Galeria La Caja、Esquina Nua、Espacio Seara、Gazzamboギャラリー、アリアンス・フランセーズ、国立民族学博物館、Galeria FLなど、さまざまな美術・文化機関で展覧会を開催してきました。
彼の伝統的な手法は絵画ですが、彫刻にも取り組み、文学・社会・人類学的要素の強いプロジェクトを展開しています。
最新の出版物や展覧会には「Conversaciones y puñetazos」「Mauvaises Tournures」「Bajo el Mismo Mar」「Exit」が含まれ、他の視覚アーティストや文学作家との協働クリエイティブ実践を繰り返し試みています。
反学究的で折衷的な芸術家として、ピクチャー・スタイルを統合することを好み、neo- figurativeな物語性、グラフィック絵画、表現主義的抽象の間を行き来します。
マドリードのウセーラ地区にある「Latolier」共有スタジオの創設者として、スペインおよび国際的な視覚アーティストのダイナミックなコミュニティを率いています。
(En) Trópicos, 2020/2021
窓の外には水平線が見えません。日が沈んでも私はそれを知りません。前のガラスの月は震えています。日々は繰り返されます。少し前、私たちは異例の瞬間を経験しました。筋の走る、組織化された、忙しい時間がすり抜けていきます。私たちの空間は縮小しています。時間の不足はかつて私たちを圧倒しましたが、今は過剰が私たちを驚かせます。
日常の風景は窓の geometry に限定されます。そこに光が差し込みましたが、短い時間のうちにその痕跡と影は消え去りました。拡張された時空の中で静けさと再創造の訓練が必要でした。通りの騒音は沈黙の大きな空間を保ちました。内省的なジェスチャー、新しい地平線、私たちは想像力に近づきました。変化の困惑は、未知の叫びを私たちに問いかけました。「さあ、次は何だ?」「短い距離を歩みながら、少しずつ新しい情景を垣間見る。」
バティストはこのディストピア的なパノラマを用いて、別の夜明けを創り出します。絵画群の構成は、風景を再生する必要性、忘れられた自然への憧れから生まれています。それを再び出会い、再居住するために。太陽を通過する水のプリズムの色を見つめるために。そこには、理想的なレオン・バッティスタ・アルベルティのように、De Pictura(1436)で当時は手の届かなかった世界へ窓が開かれます。新しい視点が旅へ、探索へと向かいます。
この自然との共生への刺激を見出したのは、人類学者クロード・レヴィ=ストロースの物語でした。
1935年、レヴィ=ストロースは、本物で純粋なブラジルを求め、野性のエネルギーと独自の自然を備えた国を探しました。『Tristes Tropiques』の中で、自由の感覚に駆られ、彼は19日間の船旅に乗ります。彼は夕陽、ブラジルの海岸線、旅の同伴者であるシュールレアリストのアンドレ・ブルトンの不安定さを、緻密な美しさで描写します。彼はリオデジャネイロのグアナバラ湾へ足を踏み入れますが、驚きはありません。音楽「Estrangeiro」でカエターノ・ヴェローゾはその出来事を回想します。
サンパウロに戻り、USPで講義を依頼されたレヴィ=ストロースは都市のダイナミクスに衝撃を受けました。国土の大きさゆえに、先住民がもはや見られなくなるほどの急速な成長がありました。
レヴィ=ストロースは妻ディナ・ドレフスと前衛詩人マリオ・デ・アンドラージュと共に、先住民社会の民族誌調査を深く進めました。彼が見たものを愛情と正確さをもって語るこの人類学者は、旅の期待が部分的に満たされることになりました。彼は物語の断片に特定の憂鬱を示し、予言の跡と共にこう告げます。「今から数百年後、同じ場所で、私と同じくらい絶望している別の旅人が、私が見られたはずのものを見られずに消えゆくことを嘆くでしょう」。
旅人を、時の imaginary 線を描く者、道筋を示す者として用いるのです。出会いによって横断され、横断するもの。旅には体が代償として流されます。海に身を投じ、戻ってこられるかどうか分からない人々もいます。移民は、冒険心よりも生存の権利のための犠牲を露わにします。バティストは、その軌跡の中で、不安定な状況の中で居場所を見つけようとする旅人を象徴しています。
この意味で、作者は、これらの他者の身体を漂わせるだけで見捨てる、人間性を失った欧州を告発する視線を示します。無関心な政策に基づく帝国主義的な社会の形成、人が死ぬべきか死なないべきかを決める力。
秩序の乱れ、転回、変化、変容、エネルギー、喪失、混沌…… エントロピーの概念の多様性は、現在の私たちの不協和音を思い起こさせます。レヴィ=ストロースが1930年代に述べたように、人類学ではなくエントロロジーと呼ぶべきです。
(EN)TRÓPICOSにおいて、作者は旅人のように、生命の場所を見つける旅をします。これらの種は存在しないのかもしれません。これらの理想郷の風景は存在しなかったのかもしれません。バティストが私たちに開く窓を通じて、今日私たちが呼吸できない空気は濾過され、私たちはユートピアを手渡されます。彼はジェスチャーとともに、新しいパラダイムを与えてくれます。再発明された生態系。
(解説 Caio Cardial、キュレーター)

