木製の彫刻 - Baule - Côte d'Ivoire (No reserve price)
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コートジボワール、ムバヒアクロ地域のバウレ像。
この立つ女性像は正面性・垂直構図で彫られている。細身の体には頭部が相応に大きく、長く筒状の首に支えられている。卵形の顔は半眼で切れ長の目、真っすぐな鼻、小さめの口にわずかに突出した唇で生き生きとしている。頬、口の周り、首には幾何学的な刻み紋がある。繊細に刻まれた髪型は、細かく縦に刻まれた髪の房を丸みを帯びた塊としてまとめ、背後には編み込みか付属物が伸びている。胸は目立ち、腕は体の脇に垂れ、手は腰の近くに安置されている。腹部・背中・腰部にも刻まれた紋様があり、短く力強い脚は幅広い足先で一体の台座の上に安定している。ここで統合された台座は「座席」または自然霊の一時的な受け皿として機能している。そのまま儀式空間に保管され、供物を捧げられ、 trance（トランス）や占いの際には実践者の近くに置かれる。これを通じて、霊は病を説明したり、危険を特定したり、個人的な状況に光を当てたり、保護を与えたりする手助けをすることができる。
材料と考古学的観点から、作品は基本的に一本の木材から彫られているようで、腰の周りの結び目や首・背中の小さな黒い珠といった追加要素を除けばそうである。表面には黒い錆びた光沢があり、砂礫の付着物や茶色の木が露出している箇所がある。脚の一つには大きな亀裂があり、基部へと延びている。基部もかなり擦り切れ、複数の貫通孔や空洞が見られる。これらの跡は長期の取扱い、以前の組み立て、修理を示唆している。慎重な人類学的解釈では、姿勢・髪型・刻み紋は、バウレ像の美意識・アイデンティティ・成熟という社会的価値観と結びつく女性像を構築している。
ムバヒアクロ地域のバウレ彫刻は歴史的に古典的形態との強い連続性を保ちつつ、割合・髪型・表面処理に局所的な変化も見られる。像は通常、立位または座位で描かれ、手足は細長く、額は高く、目は下向き、刻まれた紋の表現が丁寧である。これらの特徴は恣意的なスタイルの規範ではなく、バウレの文明性・自制・内的均衡の観念を符号化している。例えば穏やかな表情への強調は、倫理的行動と精神的明晰さに関連する「涼やかさ」（ブロロ）とされる価値の状態を示している。
多くのバウレ像は、霊的伴侶像として知られるブロロ・ブラ（女性）またはブロロ・ビアン（男性）というカテゴリーに属し、個人の運勢と幸福に影響すると信じられている異界のパートナーを表している。占いを通じて依頼され、家庭の祀りの中で管理され、これらの彫像は生ける存在として扱われ、供物や世話を受ける。こうした文脈では、像は単なる像としてよりも出会いの場の場として機能し、美的練磨が霊的コミュニケーションの効力を高める。磨かれた表面と調和のとれた比例は、霊を引き寄せ喜ばせると考えられ、人間界と異界の間の相互関係を強化している。
同時に、ムバヒアクロ産のバウレ彫刻は、ガリ（ゴリ）などの仮面劇など、パフォーマンス伝統と交差することもあり、彫像的形態が運動的・共同体的表現へと情報を伝え拡張していく。像自体は通常静的であるが、その視覚言語は、リズム・反復・測定された変化が中心的役割を果たすより広いバウレ美術体系と共鳴している。このような媒介性は、バウレ美術が個々の対象だけで完全には理解できず、儀礼・音楽・踊り・口承伝承を含む実践の網の中に位置づけられるべきことを強調している。
植民地主義・ポストコロニアルの歴史は、バウレ彫刻の軌跡にも影響を与えてきた。出自の文脈を離れ美術市場や美術館コレクションを巡回する対象物は、しばしば西洋의美的カテゴリーで再解釈され、形を重視する傾向が強調される。そうした視点はバウレ芸術の世界的認知に寄与した一方で、これらの作品の主要な意味を構成する関係性と表現力の次元を覆い隠すリスクもある。ムバヒアクロの像は、従来の職人の技術の印だけでなく、それが見られ、評価され、理解される現在にも影響を及ぼす歴史的変容の刻印をも内包している。
要するに、この地域のバウレ像は、美と精神性と社会的意味が不可分に結びついた彫刻伝統を体現している。その端正な形と綿密な仕上げは、それ自体が目的ではなく、可視・不可視の力の連続体の中で人間の存在を位置づける多層的宇宙観に関与するための道具である。こうした作品を注意深く鑑賞するということは、美学的瞑想の対象であると同時に、変動する文化・形而上学的体系の中で積極的に参与する主体として理解することを意味する。
参考文献（抜粋）
Susan Mullin Vogel, Baule: African Art, Western Eyes (1997).
Monni Adams, “Akan Art” in African Arts and related publications (1970s–1980s).
Herbert M. Cole and Doran H. Ross, The Arts of Ghana (1977).
Philip M. Peek and Kwesi Yankah (eds.), African Folklore: An Encyclopedia (2004).
Christopher D. Roy, Art and Life in Africa (1987; subsequent online resource).
Musée du quai Branly, Baule collection catalogues and database.
The Metropolitan Museum of Art, Arts of Africa publications and online collection
一部の情報は人工知能により生成され、民族学・考古学・美術史の公刊資料に基づく。
情報提供者: バカリ・ブアフレ
Invt. No. MAZ19670
売主は、対象物が合法的に取得されたものであることを保証・証明できる。売主は居住国の法令により求められる書類を提出するようにCatawikiから通知を受けていた。売主はこの対象物を売買・輸出できることを保証し、買い手に対して既知の来歴情報を全て提供する。売主は必要な許認可を手配・取得することを保証する。許認可の取得に遅延が生じる場合には、買い手に直ちに通知する。
Seller's Story
ファイルや書籍、父に属する物品の間にある静かな内なる空間で、ウルフガング・イェニケのアフリカ美術への関与は始まりました。元ドイツ植民地に関するアーカイブは、単一の物語を語るようには整理されておらず、むしろ多くの物語をほのめかしていました。それは崇拝よりも精査を誘い、 objectsは決して沈黙していないことを早くからイェニケに教えました。物は内部に時間を携え――破断と連続性が同じ形で保持され――テキストのように注意深く読むことを求められるのです。
二十数年にわたり、イェニケはコレクター、ディーラー、仲介者として活動してきましたが、いずれの用語も彼の実践の形を完全には表していません。かつて「部族美術」と見なされてきた分野は、彼にとって閉ざされた歴史的なカテゴリーとして現れたことはなく、むしろ現在を絶えず交渉する生きた伝統の集合体として捉えられています。エスノロジー、美術史、比較法の学術訓練が彼に文法を与えましたが、言語そのものは別の場所で学びました。マリ、カメルーン、コートジボワール、ブルキナファソ、トーゴ、ガーナで、知識はゆっくりと現れ、繰り返される出会いを通じて関係へと固く結びつき、急にではなく長い年月をかけて築かれる信頼を通じて培われました。
マリはこの経験の重力中心となりました。2002年から2012年の間、イェニケはバマコとセグーに住み働き、ニジェール川を望むギャラリー Tribalartforumを運営していました。空間は易しい年代記を拒むものでした。彫刻と陶器が写真と共に部屋を共有し、マリ・シディベの作品（1970年代のマリの若者たちの自信に満ちた高揚感を写した写真）と、古い儀式的形態が並べられていました。その効果はノスタルジックというよりも明晰さを生み出しました。過去と現在は互いを打ち消すことなく、互いを鋭く際立たせたのです。
2012年の戦争はこの章を abrupt に終わらせましたが、仕事を消し去ることはありませんでした。アギブ・カマテと共に、イェニケはロメへ再編成し、 objects の多くが生まれた場所や今も旅を続けるルートの近くへと近づきました。2018年以降、ベルリンはこの地図上の別の拠点となりました。 Galerie Wolfgang Jaenicke は現在、シャルロッテンブルク宮殿の対岸に位置し、専門家の小規模チームによって支えられています。その焦点は特に西アフリカの青銅器と素焼き、地と記憶の形によって翻訳が難しい材料にあります。
イェニケの実践を特徴づけるのは、その地理的な広がりだけでなく、内部的な緊張です。現地調査と出所調査が組み合わされ、商取引は責任と切り離せないものとして扱われます。博物館や学術的な取り組みと協力しながら、流通は抽出としてではなく、未完の倫理的過程として位置づけられます。目的は世界から物を取り除いて封じ込めることではなく、世界の中で読み取り続けられるように保つこと―― speech の条件が変わっても語り続けられるようにすることです。
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Galerie Wolfgang Jaenicke は、ベルリンを拠点とするギャラリーで、西アフリカの彫刻、青銅器、素焼き、仮面、現代アフリカ美術を専門としています。オーナーであり美術品の収集、取引、出所調査、現地調査、アーカイブ資料の作成を組み合わせているウルフガング・イェニケが代表を務めます。
ギャラリー自身の語るところによれば、イェニケは民族学、美術史、比較法を学び、アフリカ美術の分野で25年以上にわたり活動してきました。彼の活動は、マリ、カメルーン、コートジボワール、ブルキナファソ、ガーナ、トーゴといった国々で長期的な関与を通じて発展してきました。アフリカ美術を閉ざされた歴史的カテゴリーとして提示するのではなく、生きた共同体と変化する歴史的文脈によって形作られる継続的な文化伝統として描き出します。
彼のキャリアの特に重要な局面は、マリでの活動です。2002年頃から2012年頃にかけてバマコとセグーに居住・活動し、歴史的なアフリカ彫刻と現代アフリカ写真を組み合わせたギャラリー Tribalartforum を運営しました。マリの2012年の政治・軍事危機はこの局面を閉じることになりました。
その後、アギブ・カマテとともにロメ、トーゴからベルリンのシャルロッテンブルク宮殿の近くにギャラリーを構える拠点を確立しました。ギャラリーは西アフリカの青銅器、素焼き、ベナンとイフェ関連作品、ノク像、ドゴン美術、バウレ彫刻、セヌフォの工芸品、ヨルバ資料などを特に重視しています。
イェニケの公的立場の一つの特徴は、出所の透明性と返還議論を繰り返し強調する点です。複数の公表物の記録では、輸出文書、ユネスコ条約、所有履歴、学者・返還研究者との連絡といった問題が明確に取り上げられています。これらの記述は、アフリカの文化遺産の流通、合法性、収集史、博物館の購買実践に関する現代的な議論を反映しています。
ギャラリーは豊富なオンラインアーカイブとカタログを維持しており、ベニンとイフェの青銅器、ノクの素焼き、ドゴン彫刻、バウレの像、フォンの工芸、モバ像、その他西アフリカの材料を収録しています。
アフリカ美術商の歴史に関心を持つ研究者にとって、イェニケはジョン・J・クレジマンのような戦後ニューヨーク市場の人物と比較して後の世代のディーラーを代表します。クレジマンは1950年代～1970年代の戦後市場に属していましたが、イェニケの仕事は現地文書化、出所調査、返還議論、デジタルアーカイブ、西アフリカのネットワークやアーティストとの直接的な関与といった現代的な関心によって形作られてきました。
この文章はAI情報に基づくものです
Translated by Google Translateコートジボワール、ムバヒアクロ地域のバウレ像。
この立つ女性像は正面性・垂直構図で彫られている。細身の体には頭部が相応に大きく、長く筒状の首に支えられている。卵形の顔は半眼で切れ長の目、真っすぐな鼻、小さめの口にわずかに突出した唇で生き生きとしている。頬、口の周り、首には幾何学的な刻み紋がある。繊細に刻まれた髪型は、細かく縦に刻まれた髪の房を丸みを帯びた塊としてまとめ、背後には編み込みか付属物が伸びている。胸は目立ち、腕は体の脇に垂れ、手は腰の近くに安置されている。腹部・背中・腰部にも刻まれた紋様があり、短く力強い脚は幅広い足先で一体の台座の上に安定している。ここで統合された台座は「座席」または自然霊の一時的な受け皿として機能している。そのまま儀式空間に保管され、供物を捧げられ、 trance（トランス）や占いの際には実践者の近くに置かれる。これを通じて、霊は病を説明したり、危険を特定したり、個人的な状況に光を当てたり、保護を与えたりする手助けをすることができる。
材料と考古学的観点から、作品は基本的に一本の木材から彫られているようで、腰の周りの結び目や首・背中の小さな黒い珠といった追加要素を除けばそうである。表面には黒い錆びた光沢があり、砂礫の付着物や茶色の木が露出している箇所がある。脚の一つには大きな亀裂があり、基部へと延びている。基部もかなり擦り切れ、複数の貫通孔や空洞が見られる。これらの跡は長期の取扱い、以前の組み立て、修理を示唆している。慎重な人類学的解釈では、姿勢・髪型・刻み紋は、バウレ像の美意識・アイデンティティ・成熟という社会的価値観と結びつく女性像を構築している。
ムバヒアクロ地域のバウレ彫刻は歴史的に古典的形態との強い連続性を保ちつつ、割合・髪型・表面処理に局所的な変化も見られる。像は通常、立位または座位で描かれ、手足は細長く、額は高く、目は下向き、刻まれた紋の表現が丁寧である。これらの特徴は恣意的なスタイルの規範ではなく、バウレの文明性・自制・内的均衡の観念を符号化している。例えば穏やかな表情への強調は、倫理的行動と精神的明晰さに関連する「涼やかさ」（ブロロ）とされる価値の状態を示している。
多くのバウレ像は、霊的伴侶像として知られるブロロ・ブラ（女性）またはブロロ・ビアン（男性）というカテゴリーに属し、個人の運勢と幸福に影響すると信じられている異界のパートナーを表している。占いを通じて依頼され、家庭の祀りの中で管理され、これらの彫像は生ける存在として扱われ、供物や世話を受ける。こうした文脈では、像は単なる像としてよりも出会いの場の場として機能し、美的練磨が霊的コミュニケーションの効力を高める。磨かれた表面と調和のとれた比例は、霊を引き寄せ喜ばせると考えられ、人間界と異界の間の相互関係を強化している。
同時に、ムバヒアクロ産のバウレ彫刻は、ガリ（ゴリ）などの仮面劇など、パフォーマンス伝統と交差することもあり、彫像的形態が運動的・共同体的表現へと情報を伝え拡張していく。像自体は通常静的であるが、その視覚言語は、リズム・反復・測定された変化が中心的役割を果たすより広いバウレ美術体系と共鳴している。このような媒介性は、バウレ美術が個々の対象だけで完全には理解できず、儀礼・音楽・踊り・口承伝承を含む実践の網の中に位置づけられるべきことを強調している。
植民地主義・ポストコロニアルの歴史は、バウレ彫刻の軌跡にも影響を与えてきた。出自の文脈を離れ美術市場や美術館コレクションを巡回する対象物は、しばしば西洋의美的カテゴリーで再解釈され、形を重視する傾向が強調される。そうした視点はバウレ芸術の世界的認知に寄与した一方で、これらの作品の主要な意味を構成する関係性と表現力の次元を覆い隠すリスクもある。ムバヒアクロの像は、従来の職人の技術の印だけでなく、それが見られ、評価され、理解される現在にも影響を及ぼす歴史的変容の刻印をも内包している。
要するに、この地域のバウレ像は、美と精神性と社会的意味が不可分に結びついた彫刻伝統を体現している。その端正な形と綿密な仕上げは、それ自体が目的ではなく、可視・不可視の力の連続体の中で人間の存在を位置づける多層的宇宙観に関与するための道具である。こうした作品を注意深く鑑賞するということは、美学的瞑想の対象であると同時に、変動する文化・形而上学的体系の中で積極的に参与する主体として理解することを意味する。
参考文献（抜粋）
Susan Mullin Vogel, Baule: African Art, Western Eyes (1997).
Monni Adams, “Akan Art” in African Arts and related publications (1970s–1980s).
Herbert M. Cole and Doran H. Ross, The Arts of Ghana (1977).
Philip M. Peek and Kwesi Yankah (eds.), African Folklore: An Encyclopedia (2004).
Christopher D. Roy, Art and Life in Africa (1987; subsequent online resource).
Musée du quai Branly, Baule collection catalogues and database.
The Metropolitan Museum of Art, Arts of Africa publications and online collection
一部の情報は人工知能により生成され、民族学・考古学・美術史の公刊資料に基づく。
情報提供者: バカリ・ブアフレ
Invt. No. MAZ19670
売主は、対象物が合法的に取得されたものであることを保証・証明できる。売主は居住国の法令により求められる書類を提出するようにCatawikiから通知を受けていた。売主はこの対象物を売買・輸出できることを保証し、買い手に対して既知の来歴情報を全て提供する。売主は必要な許認可を手配・取得することを保証する。許認可の取得に遅延が生じる場合には、買い手に直ちに通知する。
Seller's Story
ファイルや書籍、父に属する物品の間にある静かな内なる空間で、ウルフガング・イェニケのアフリカ美術への関与は始まりました。元ドイツ植民地に関するアーカイブは、単一の物語を語るようには整理されておらず、むしろ多くの物語をほのめかしていました。それは崇拝よりも精査を誘い、 objectsは決して沈黙していないことを早くからイェニケに教えました。物は内部に時間を携え――破断と連続性が同じ形で保持され――テキストのように注意深く読むことを求められるのです。
二十数年にわたり、イェニケはコレクター、ディーラー、仲介者として活動してきましたが、いずれの用語も彼の実践の形を完全には表していません。かつて「部族美術」と見なされてきた分野は、彼にとって閉ざされた歴史的なカテゴリーとして現れたことはなく、むしろ現在を絶えず交渉する生きた伝統の集合体として捉えられています。エスノロジー、美術史、比較法の学術訓練が彼に文法を与えましたが、言語そのものは別の場所で学びました。マリ、カメルーン、コートジボワール、ブルキナファソ、トーゴ、ガーナで、知識はゆっくりと現れ、繰り返される出会いを通じて関係へと固く結びつき、急にではなく長い年月をかけて築かれる信頼を通じて培われました。
マリはこの経験の重力中心となりました。2002年から2012年の間、イェニケはバマコとセグーに住み働き、ニジェール川を望むギャラリー Tribalartforumを運営していました。空間は易しい年代記を拒むものでした。彫刻と陶器が写真と共に部屋を共有し、マリ・シディベの作品（1970年代のマリの若者たちの自信に満ちた高揚感を写した写真）と、古い儀式的形態が並べられていました。その効果はノスタルジックというよりも明晰さを生み出しました。過去と現在は互いを打ち消すことなく、互いを鋭く際立たせたのです。
2012年の戦争はこの章を abrupt に終わらせましたが、仕事を消し去ることはありませんでした。アギブ・カマテと共に、イェニケはロメへ再編成し、 objects の多くが生まれた場所や今も旅を続けるルートの近くへと近づきました。2018年以降、ベルリンはこの地図上の別の拠点となりました。 Galerie Wolfgang Jaenicke は現在、シャルロッテンブルク宮殿の対岸に位置し、専門家の小規模チームによって支えられています。その焦点は特に西アフリカの青銅器と素焼き、地と記憶の形によって翻訳が難しい材料にあります。
イェニケの実践を特徴づけるのは、その地理的な広がりだけでなく、内部的な緊張です。現地調査と出所調査が組み合わされ、商取引は責任と切り離せないものとして扱われます。博物館や学術的な取り組みと協力しながら、流通は抽出としてではなく、未完の倫理的過程として位置づけられます。目的は世界から物を取り除いて封じ込めることではなく、世界の中で読み取り続けられるように保つこと―― speech の条件が変わっても語り続けられるようにすることです。
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Galerie Wolfgang Jaenicke は、ベルリンを拠点とするギャラリーで、西アフリカの彫刻、青銅器、素焼き、仮面、現代アフリカ美術を専門としています。オーナーであり美術品の収集、取引、出所調査、現地調査、アーカイブ資料の作成を組み合わせているウルフガング・イェニケが代表を務めます。
ギャラリー自身の語るところによれば、イェニケは民族学、美術史、比較法を学び、アフリカ美術の分野で25年以上にわたり活動してきました。彼の活動は、マリ、カメルーン、コートジボワール、ブルキナファソ、ガーナ、トーゴといった国々で長期的な関与を通じて発展してきました。アフリカ美術を閉ざされた歴史的カテゴリーとして提示するのではなく、生きた共同体と変化する歴史的文脈によって形作られる継続的な文化伝統として描き出します。
彼のキャリアの特に重要な局面は、マリでの活動です。2002年頃から2012年頃にかけてバマコとセグーに居住・活動し、歴史的なアフリカ彫刻と現代アフリカ写真を組み合わせたギャラリー Tribalartforum を運営しました。マリの2012年の政治・軍事危機はこの局面を閉じることになりました。
その後、アギブ・カマテとともにロメ、トーゴからベルリンのシャルロッテンブルク宮殿の近くにギャラリーを構える拠点を確立しました。ギャラリーは西アフリカの青銅器、素焼き、ベナンとイフェ関連作品、ノク像、ドゴン美術、バウレ彫刻、セヌフォの工芸品、ヨルバ資料などを特に重視しています。
イェニケの公的立場の一つの特徴は、出所の透明性と返還議論を繰り返し強調する点です。複数の公表物の記録では、輸出文書、ユネスコ条約、所有履歴、学者・返還研究者との連絡といった問題が明確に取り上げられています。これらの記述は、アフリカの文化遺産の流通、合法性、収集史、博物館の購買実践に関する現代的な議論を反映しています。
ギャラリーは豊富なオンラインアーカイブとカタログを維持しており、ベニンとイフェの青銅器、ノクの素焼き、ドゴン彫刻、バウレの像、フォンの工芸、モバ像、その他西アフリカの材料を収録しています。
アフリカ美術商の歴史に関心を持つ研究者にとって、イェニケはジョン・J・クレジマンのような戦後ニューヨーク市場の人物と比較して後の世代のディーラーを代表します。クレジマンは1950年代～1970年代の戦後市場に属していましたが、イェニケの仕事は現地文書化、出所調査、返還議論、デジタルアーカイブ、西アフリカのネットワークやアーティストとの直接的な関与といった現代的な関心によって形作られてきました。
この文章はAI情報に基づくものです
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民族/文化
Baule
原産国
Côte d'Ivoire
素材
Wood
台座付き
いいえ'
コンディション
Fair condition
作品タイトル
A wooden sculpture
高さ
47 cm
重量
1.4 kg
Authenticity
Original/official
Sold by
ドイツVerified
protop
Rechtliche Informationen des Verkäufers
- Unternehmen:
- Jaenicke Njoya GmbH
- Repräsentant:
- Wolfgang Jaenicke
- Adresse:
- Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY - Telefonnummer:
- +493033951033
- Email:
- w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
- USt-IdNr.:
- DE241193499
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