Joel Sternfeld - First Pictures - 2011

彼が重要なフォトブック On This Site と American Prospects でよく知られていることは周知の事実です（Martin ParrとGerry Badgerによる The Photobook Vol 2 p.34-35を参照）。Joel Sternfeld は、1970年代の documentary photography におけるカラーの発展と受容において最も影響力のある写真家のひとりです。本書は彼のほとんど未公開の初期カラー作品を極めて稀に収めた作品です。

彼の初期の仕事は William Eggleston の影響を示しており、1974年にハーバードで教鞭をとっていた時に出会っています。First Pictures の Jessica May の照明的エッセイは、Sternfeld が Eggleston の「詩的なスナップショットの絶対的な熟練」に衝撃を受けた一方、それに対抗して反応する動機も生まれたと指摘します。「したがって」とMay は書きます。「Sternfeld 自身の作法を動機づける問いは、言葉やフレーズではなく、文、段落、物語として語ることのできる写真—that is, 単独の写真と連作—をどうつくるか、という反対方向へと推し進められたのです。」

Joel Sternfeld は、 Walker Evans が1930年代に始めた路上アメリカの記録の伝統を拡張する大判カラー写真で最もよく知られています。Sternfeld のプロジェクトは、国全土の普通の人々や場所を記録することを通して、集団的なアメリカン・アイデンティティの可能性を一貫して探究してきました。彼が取り組む各プロジェクトは、微妙な皮肉を帯びた概念によって結ばれており、洞察に満ちた視覚的対置や情報文と写真を組み合わせることでしばしばその作品を彩ります。Sternfeld の作品のもうひとつの特徴は、カラーが決して任意のものではなく、高度に洗練された方法で要素を結びつけ、感情に共鳴させる機能を果たす点です。

1969年、Sternfeld は35mmカメラとKodachromeフィルムを用い始め、First Pictures にはその時期から1980年までの作が収められています。アメリカの体験の理想的・ディストピア的可能性に焦点を当て、改変された風景を通じて人間像を探る中で、 Sternfeld は成熟期の作に現れる性格的特徴を発展させます：皮肉、アメリカに対する政治的視点、社会状態への関心。しかし後の作とほとんど関連のない写真もあります。Eggleston のカラー配置を思わせる配色や、Sternfeld が1976年に制作をやめたストリート写真などです。First Pictures の写真は、カラー写真が権威ある白黒の伝統に対抗して自己主張を試みていた時代に制作されており、この本は Sternfeld の作風と現代写真史のいまだ新鮮な発表として画期的でした。写真界の重要人物である Joel Sternfeld は、ギャラリー・巡回展の常連として数多くの賞を受賞しており、二度のグッゲンハイム・フェローシップ、ローマ賞、Citibank Photography Award などを受賞しています。

Steidlのこの素晴らしい初版フォトブックには表紙前に挿入されたプレートがあり、現代写真の巨匠の初期作を記録する重要な一冊です。

状態：
この非常に優れた初版のフォトブックは、アメリカ写真家として最も影響力のある人物のひとりの作品として素晴らしい状態です。背の角に若干の擦り切れ、表紙の縁に小さなダメージ。最後の blank ページに皺。出品写真をよくご確認ください。」}{}?} DO NOT INCLUDE extra braces. Wait the required JSON must have exactly one key