Tijs Dragtsma (1992) - Presence Without Weight





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Tijs Dragtsma (born 1992) presents Presence Without Weight, an original 2026 mixed media work, 51 × 51 cm, from the Netherlands, sold with frame and in excellent condition.
Description from the seller
横を静かに向いた女性のプロフィール。ポージングはしていない。演技していない。そこに存在するが、自身の条件で。画像は自己を主張しない。光の中から、ゆっくりと現れる。
ここには線はない。縁もない。固形の形をつかむものはない。代わりに現れるのは、アクリル樹脂板表面に均等に分布する痕跡の constellation。各痕跡が光をわずかに異なる角度で受け取り、共に呼吸する輪郭を作り出す。質量を持たない体積。重さを伴わない存在。
絵具も版画もインクもない。図は、制御された表面の傷みによって、虚無から始まり、その傷みを通じて肖像へと変化する表面の正確な改変によって、完全に存在する。
遠くから見ると、彼女は荘厳だ。洗練され、落ち着きがあり、紛れなく女性的。画像は、見られるというよりも“覚えている”ような質を帯びている。近づくと、表面は自らの論理へと開く。慎重に関係づけられた傷の場が広がり、影が落ちるべきところで密度を作り、光を求める形の箇所で開く。
観者が動くと、画像もそれに合わせて動く。横顔は鋭くなり、次いで柔らぎ、表面へと退くが、新たな鮮明さとともに戻ってくる。これには、被写体自身を映すリズムがあり、閃光の中に現れるが、完全には捉えきれない。
タイトルは装飾的ではない。重さのない存在は、音量や力を必要とせずに感じられる特別な存在のことだ。それは到来し、居座る。
Presence Without Weightは、Tijs DragtsmaのArt with Scratchシリーズを継続するもので、 pigment や印刷ではなく、制御された表面の傷みを通じてイメージを構築する作品群である。傷は破壊ではなく、構造であるという視覚言語。
「彼女は、こちらを見ているときにはそこにいる。視線をはずしたときにもなお、彼女はそこにいる。」
About Art with Scratch
Art with Scratchは、イメージが描かれるのではなく、解放されるという作品群である。深い黒い表面を1本1本彫るように刻み、光を捕らえ、闇の中から形を引き出す何度もの正確な傷跡を通じて各作品が現れる。
遠くから見ると、画像はほとんど写真のように見える。力強く、認識可能で、強い存在感に満ちている。だが近づくと、作品は個々の痕跡の密集した場へと解体される。細く、脆く、ほとんど無重力。固体に見えたものは、慎重なジェスチャーの連続からなる、各々が全体にとって欠くことのできない意図的な線の delicate な網のように現れる。
光は画像をつくり出すのではない。光を鋭くするのだ。黒い表面は吸収し、傷ついた線は反射する。表面を横切る光の移ろいとともに、画像は息づく。ある角度からは、人物ははっきりと定義されて立つ。別の角度からは、柔らぎ、闇へと戻る。決して消えることはない。焦点の当たるスポットライトの下では、対比が深まり、像は彫刻的で、ほとんど光り輝く質感を帯びる。
この媒体が非常に魅力的である理由は、その静かな緊張感にある。傷をつける行為は直接的で不可逆的である。各線は取り消すことのできない選択だ。しかし結果は厳しくはない。親密で、雰囲気があり、動きを伴って生きている。硬さは柔らかさへと変わる。破壊は創造へ。欠如は存在へ。
このような肖像画のような作品では、人影は決して完全には固定されない。線・光・影の相互作用を通じて、視点と雰囲気に合わせて画像は移ろう。ある瞬間には、被写体が黒から前へと踏み出すように見える。別の瞬間には、静止へと落ち着く。鋭さと落ち着きの間のその動きの中で、作品は生きる。
時間に触れられたすべての材料と同様に、表面には静かな命が宿る。傷一つひとつが瞬間、息、ジェスチャーを保持しており、それらは一つの画像という以上の存在感を作り出し、光の変化ごとにそれ自体を明らかにする。
About the Artist
私の名前はTijs Dragtsma、TD Fine Art Studioの創設者です。
作家として、私は新しい視覚言語を探求し続けるという絶え間ない欲求に駆られています。私には、芸術を固定されたスタイルとして捉えることはできません。材料・構造・光・感情が一体となる、進化する発見の fieldとして捉えています。
私の作品は多くの場合、単純な問いから始まります。材料は新しい方法で語ることができるのか。硬さはどのように親密さへと変わるのか。正確さはどう感情を生み出すのか。その探求こそが、私が創るすべての核にある。
TD Fine Art Studioの中で、各作品群はそれ自身の世界として approachedし、それ自身の論理・雰囲気・視覚的アイデンティティを有している。ある作品はリズム・反復・構造によって構築され、他は欠如・影・反射・緊張を通じて現れる。結びつくのは、独創性・明確さ・感情的存在感への共有されたコミットメント。
私は対比に魅了されている。力強さと脆さの間、制御と感情の間、 visibleなものと解釈に開かれたままのものの間。私の目標は、ただ画像を作ることではなく、注意を引きつけ、内省を促し、時間をかけて自ずと自己を明かし続ける作品を作ることだ。
TD Fine Art Studioは、これらの探究が一つの場所に結びつく空間である。それは単なるスタジオではなく、好奇心・正確さ・独自性と生き生きとした意思を感じさせる、進化する芸術的宇宙である。
横を静かに向いた女性のプロフィール。ポージングはしていない。演技していない。そこに存在するが、自身の条件で。画像は自己を主張しない。光の中から、ゆっくりと現れる。
ここには線はない。縁もない。固形の形をつかむものはない。代わりに現れるのは、アクリル樹脂板表面に均等に分布する痕跡の constellation。各痕跡が光をわずかに異なる角度で受け取り、共に呼吸する輪郭を作り出す。質量を持たない体積。重さを伴わない存在。
絵具も版画もインクもない。図は、制御された表面の傷みによって、虚無から始まり、その傷みを通じて肖像へと変化する表面の正確な改変によって、完全に存在する。
遠くから見ると、彼女は荘厳だ。洗練され、落ち着きがあり、紛れなく女性的。画像は、見られるというよりも“覚えている”ような質を帯びている。近づくと、表面は自らの論理へと開く。慎重に関係づけられた傷の場が広がり、影が落ちるべきところで密度を作り、光を求める形の箇所で開く。
観者が動くと、画像もそれに合わせて動く。横顔は鋭くなり、次いで柔らぎ、表面へと退くが、新たな鮮明さとともに戻ってくる。これには、被写体自身を映すリズムがあり、閃光の中に現れるが、完全には捉えきれない。
タイトルは装飾的ではない。重さのない存在は、音量や力を必要とせずに感じられる特別な存在のことだ。それは到来し、居座る。
Presence Without Weightは、Tijs DragtsmaのArt with Scratchシリーズを継続するもので、 pigment や印刷ではなく、制御された表面の傷みを通じてイメージを構築する作品群である。傷は破壊ではなく、構造であるという視覚言語。
「彼女は、こちらを見ているときにはそこにいる。視線をはずしたときにもなお、彼女はそこにいる。」
About Art with Scratch
Art with Scratchは、イメージが描かれるのではなく、解放されるという作品群である。深い黒い表面を1本1本彫るように刻み、光を捕らえ、闇の中から形を引き出す何度もの正確な傷跡を通じて各作品が現れる。
遠くから見ると、画像はほとんど写真のように見える。力強く、認識可能で、強い存在感に満ちている。だが近づくと、作品は個々の痕跡の密集した場へと解体される。細く、脆く、ほとんど無重力。固体に見えたものは、慎重なジェスチャーの連続からなる、各々が全体にとって欠くことのできない意図的な線の delicate な網のように現れる。
光は画像をつくり出すのではない。光を鋭くするのだ。黒い表面は吸収し、傷ついた線は反射する。表面を横切る光の移ろいとともに、画像は息づく。ある角度からは、人物ははっきりと定義されて立つ。別の角度からは、柔らぎ、闇へと戻る。決して消えることはない。焦点の当たるスポットライトの下では、対比が深まり、像は彫刻的で、ほとんど光り輝く質感を帯びる。
この媒体が非常に魅力的である理由は、その静かな緊張感にある。傷をつける行為は直接的で不可逆的である。各線は取り消すことのできない選択だ。しかし結果は厳しくはない。親密で、雰囲気があり、動きを伴って生きている。硬さは柔らかさへと変わる。破壊は創造へ。欠如は存在へ。
このような肖像画のような作品では、人影は決して完全には固定されない。線・光・影の相互作用を通じて、視点と雰囲気に合わせて画像は移ろう。ある瞬間には、被写体が黒から前へと踏み出すように見える。別の瞬間には、静止へと落ち着く。鋭さと落ち着きの間のその動きの中で、作品は生きる。
時間に触れられたすべての材料と同様に、表面には静かな命が宿る。傷一つひとつが瞬間、息、ジェスチャーを保持しており、それらは一つの画像という以上の存在感を作り出し、光の変化ごとにそれ自体を明らかにする。
About the Artist
私の名前はTijs Dragtsma、TD Fine Art Studioの創設者です。
作家として、私は新しい視覚言語を探求し続けるという絶え間ない欲求に駆られています。私には、芸術を固定されたスタイルとして捉えることはできません。材料・構造・光・感情が一体となる、進化する発見の fieldとして捉えています。
私の作品は多くの場合、単純な問いから始まります。材料は新しい方法で語ることができるのか。硬さはどのように親密さへと変わるのか。正確さはどう感情を生み出すのか。その探求こそが、私が創るすべての核にある。
TD Fine Art Studioの中で、各作品群はそれ自身の世界として approachedし、それ自身の論理・雰囲気・視覚的アイデンティティを有している。ある作品はリズム・反復・構造によって構築され、他は欠如・影・反射・緊張を通じて現れる。結びつくのは、独創性・明確さ・感情的存在感への共有されたコミットメント。
私は対比に魅了されている。力強さと脆さの間、制御と感情の間、 visibleなものと解釈に開かれたままのものの間。私の目標は、ただ画像を作ることではなく、注意を引きつけ、内省を促し、時間をかけて自ずと自己を明かし続ける作品を作ることだ。
TD Fine Art Studioは、これらの探究が一つの場所に結びつく空間である。それは単なるスタジオではなく、好奇心・正確さ・独自性と生き生きとした意思を感じさせる、進化する芸術的宇宙である。

