Santicri (1992) - Handle with Care

Santicriは国際的に著名な多くの美術展示会に参加してきました。特に重要なものとして、2022年にはジェノヴァの名高い Palazzo Grillo にて作品を展示し、2023年にはニューヨークの International Contemporary Furniture Fair（ICFF）に出展して、国内外の文脈での認知度をさらに高めました。
Santicriは2024年の Best-Selling Artists にArtmayeur から選出され、芸術界で最も名高いプラットフォームのひとつとして知られる同サイトで評価を得ました。同年にはCatawiki の検索量ランキングで上位3名に挙げられることにもなり、彼の作品に対する評価が高まっていることを示すさらなる兆候となっています。これらの受賞・評価は、現代美術の舞台でのSanticriの並外れた才能と、認知度の高まりを物語っています。

技法：樹脂と大理石の粉末
サイズ：H13 x W15 x D13 cm
状態：新作
真作証明書 – 手書き署名
エディション：限定版 100点

ただの簡素で認識しやすい形が、別のものへと変化する。くまのぬいぐるみは、愛情と保護の象徴でありながら、その形を保つ一方で機能を失う：もはや触れたり軽々しく扱ったりするものではない。
表面が作品の受け取り方をまったく変える。遠くからは馴染み深く見えるものが、近づくほど遠く、ほとんど手の届かない存在へと変わる。私たちが知っているものと、私たちが目にするものとの間に、直接的な対比が生まれる。
作品はこの緊張感そのものを遊ぶ：一方が惹きつけ、もう一方が距離を置く。これにより、子ども時代に結びつくイメージが現代的な解釈で読み替えられ、より複雑で安心感の薄いものへと変化する。

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1992年、マチェラータ出身のイタリア人アーティストは、測量士と建築の学びを経て樹脂彫刻の職人と協働する道を進み、自分自身を見つけ創造性を開放する強い衝動を持つようになりました。
彼の作品は世界中で販売され、イタリアや欧州のギャラリーと協力しています。Banksy、Shepard Fairey（Obey）、Basquiat、Keith Haring、KAWS、草間彌生、村上隆、Damien Hirst、Georgia O’Keeffe、Brook Andrew、Jeff Koons、Nicolas Party、Orlinski、Mr Brainwash、Space Invader、Warhol、Dillon Boy、Tracey Emin、Joan Miró、Dalí、Picasso、Ai Weiwei、Joseph Klibansky、Kees Verkaede、Herman Brood、Bram Bogart、Ton Schulten、Marlene Dumas、Jan Schoonhoven、Roger Raveel、Nic Jonk、Chris Berens、Lucebert、Lita Cabellut、Bram Bogart、Marianne Houtkamp、Piero Gilardi、Vinicio Berti、Roberto Miniati、Nunziante、Rabarama、Panamarenko、Guy Vandenbranden、Jan Fabre、Corneille、Jan Desmarets、César、Arman、Robert Combas、Michel Macréau、Pierre Soulagesといった巨匠たちにインスパイアされた。

彼は時として、Gucci、Prada、Nike、Adidas、Reebok、ストリートアート、アート、YSL、Puma、Rolex、Swatch、Omega、Seiko、Breitling、Montblanc、Louis Vuitton、Hermès、Chanel、Christian Dior、Celine、Fendi、Air Jordan、Balenciaga、Valentino、Lego、Versace、Supreme、Mercedes、Ferrari、Lamborghini、Maserati、Rolls-Royceなどのブランドを作品表現に取り入れることがある。

彼の芸術は幅広く高く評価されており、ストリートアート、ポップアート、現代美術の絵画・彫刻のコレクター、そして趣味としてコミックのファンやDisneyやミッキー、ミニー、ドナルド、スヌーピー、タンタン、カルチエ、ポケモン、モデル、ジッポ、Kartell、Eames、Vitra、Artemide、Artifort、スターウォーズ、任天堂、金とダイヤモンドといった分野の愛好家たちの間で欠かせない存在です。

「自分の芸術を分類するのは決して簡単ではない。自分の眼で見たものを伝え、周囲の世界の見え方を自分なりに再解釈し、それを現代の時代感に寄り添うデザインに落とし込む。衝撃的で記憶に残る作品として。」