Le Yack (1972) - Life: A User's Manual - Hand-signed

ヴュー・ゼニターレ、ラディカル：明るいタイルの格子、四つの大きな水色とクリーム色の縞模様の日傘、房飾りをあしらい、影は深夜の青でナイフのように切り分けられ、白と薄い青のビーチチェアに七名の入浴者が分布している。裸もしくはほとんど裸—赤いビキニを身につけているのは一人だけ、別の者は自分自身に巻かれている—、彼女たちは眠り、伸び、折り畳まれ、 abandon の七つの変奏である。意味論的には、垂直なダイブは正面の視線を打ち消し、欲望を幾何学へと変換する：身体は模様となり、官能性はリズムと間隔の問題となる。影は肉と同じくらい重要だ。影の深い青、布の淡い緑、肌の砂金色の対比は、ほぼ抽象的な調和を作り出す。はっきりとした仕上がり、控えめな沈殿、タペストリーのような構成。

Le Yackはフランスのポップ＆ストリートアートの新星的アーティスト。アレクサンドル・ペルリエ、通称Le Yack、1972年生まれ、ツールーズ出身。学生時代にオルレアン美術デザイン高等学校（ESAD）に在籍。彼は出版とウェブのアートディレクター。Instagram @leyack45。フランスをはじめドイツ、ベルギー、アメリカ合衆国の約40ギャラリーのネットワークで展示されている。

作品の特徴：
署名：作品の前と裏でアーティスト自筆の署名。
技法：キャンバスに木製フレームを張ったジクレー版画、金属光沢と金色の輝きを高品質の顔料印刷で再現。
エディション：20部限定、各番号入り。
寸法：40 × 40 cm。
額装：額装済み、壁掛けまたはそのまま掛けられる状態で納品。
真贋証明：アーティスト署名入りの真贋証明書付き。
発送：フランスから発送、破損防止の梱包で完品を保証。

古典と現代の絵画に触発されたLe Yackは、彼の作品に力強い物語性と映画的要素を取り入れ、現代的な視点をもたらす。作品は明るい色彩、はっきりした線、表現力豊かな構図が特徴である。

アーティストはまた、さまざまな制作形態も探究している。いくつかの作品は布張りのキャンバス上で連作として複製され、より広い観客にアクセス可能な限定版を生み出す。他の作品はキャンバス上の唯一性のある絵画として制作され、コレクションに独占性と本物感を加えている。Le Yackのスタイルは、伝統的リアリズムとデジタル技術がもたらす創造的可能性の融合を映し出している。

展覧会
日付：2026年3月 | Art3F（フランス・ナント）
日付：2025年6月 | Saint-Jean-le-Blanc市庁舎（フランス・Saint-Jean-le-Blanc）
日付：2025年3月 | Galerie Lurquin（ベルギー・ディナン）
日付：2024年6月 | Fine Artsセレクション（フランス・アルカション）
日付：2024年5月 | Palais des Arts（フランス・ディナール）
日付：2024年3月 | Galerie l’Art ancien（フランス・オルレアン）
日付：2023年9月 | Espace Desfriches（フランス・オリヴェ）
日付：2023年9月 | SWISSARTEXPO 2023（スイス・チューリッヒ中央駅）
日付：2023年9月 | One Martine Gallery（1 Martine Ave, White Plains, NY 10606, USA）
日付：2023年8月 | Empreinte Galerie（3 Rue d'Alibert, フランス・オルレアン）
日付：2023年8月–12月 | Galerie d'art Carré d'artistes（ルイル＝マルメゾン）
日付：2023年6月–12月 | Galerie d'art Carré d'artistes（フランス・リール）
日付：2022年10月 | Espace CO'Met（Rue du Président Robert Schuman）

キーワード：新現実主義絵画、真上視点、縞模様の日傘、ビーチチェア、入浴者、女性のヌード、青の影、幾何学的構図、プール、アーモンドグリーン、油彩、Le Yack、Atelier Joconde