VANTA - Core II - NO RESERVE

Core
Coreは、光の濃密な中心＝輝く形の集光された核を探る絵画シリーズです。色が最も強く集まり、周囲へと柔らかな光を放射する前にその重量感を保つかのように、キャンバスに自らの存在感を引き寄せる核を描き出します。各作品は、ほぼ固体のように内側へ引き寄せられた深く飽和した核を中心に据え、周囲の光へとゆっくりと解き放たれていく過程を示します。

作品はジェームズ・タリellの知覚空間の探究と対話し、マーク・ロスコの色彩領域、イブ・クラインの彩度豊かな没入感、オラフル・エリアソンの大気的インスタレーション、アニッシュ・カプールの顔料表現、ヨーゼフ・アルベンスの色の瞑想、ヴォルフガング・ティルマンスの抽象的フォトグラムの穏やかなグラデーションといった、色・縁・移行に重きを置く作家たちの影響を受けています。線や形の重さが他所にはあるものの、色と移行の力を核とする作家として、ダン・フレーヴィンの蛍光空間的幾何とロバート・アーウィンの知覚的照明作品の影も背景に静かに存在します。現代のデザイン感性、バウハウスの色彩理論と北欧のミニマリズムに根ざした広範な文脈とともに、光を素材として捉える作り手の系譜です。

各作品は、私自身が設計したカスタム製作の絵画装置を使い、キャンバス上で完全にアクリル絵具だけを用いて制作します。古いシルクスクリーン機材にゆるく触発された構成をもとに、スクリーンや印刷プロセスは一切含まれません。初期の構図は、手で切ったプラスチック製テンプレートを用い、円・楕円・長方形といった素朴な幾何形状で一度に飽和色の第一場をキャンバス上に配置します。その後、DIY装置に戻り、縦横に動く柔らかな筆を用いて表面を滑らせ、長い機械的なパスを重ねながら絵具の領域をブレンド・整形します。結果は、初期の形のエッジが完全に柔らかくなり、絵具がほぼ透明に近づくまで、パスを重ねてじっくりと作り上げられます。下地の白いキャンバスが透き通って輝く光を生み出します。特定の照明条件下では、絵具として読み取れなくなり、内部から灯るような、ほぼ蛍光灯のような質感を帯び、日によって印象が移り変わります。

各作品は重厚な保護ニスで仕上げられ、艶やかで反射する皮膜が画面自体を見つめるような感覚を深めます。長期のコレクションや現代的なインテリアでの展示に適したアーカイブ仕上げで、私邸・デザイン性の高い空間・ギャラリーなど、さまざまな場に適しています。

配送:
作品は額縁なしでお届けします（専門的な梱包、筒状の巻き梱包）。専門家あるいはご自身で簡単に張り替えが可能で、額装済みの絵画を発送する際の追加費用が生じるケースよりも安価です。

表示された寸法は、額縁に張られた状態の作品の寸法です（キャンバスの実寸は2～4cm厚の額へ取り付けられる余裕を持たせるため、実寸より大きくなっています）

免責事項:
リストに含まれるプロセス写真は、研究・制作中の作業過程や、キャンバス構造のアップ写真を示しています。