Tijs Dragtsma (1992) - Love Holds Its Breath





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Love Holds Its Breath, a contemporary original mixed‑media artwork by Tijs Dragtsma (Netherlands, 2026), 51 × 51 cm, signed, in excellent condition, sold with its frame, in black and white.
Description from the seller
Love Holds Its Breath は、切望、隠蔽、そしてまだ起きていない触れ合いの感情的重さを描く現代美術作品です。
二つの像が抱擁の境界に立ちます。黒いスーツを着た男、柔らかなドレスを着た女。互いに引き寄せられる中、闇は物理的に感じられるほど深く、二人の顔は白い布の下に隠されています。その布の内側から、唇は穏やかに布へ触れ、息、 presence(在ること)、言葉がまだ述べられない近さをほのめかします。何も宣言されず、すべてが感じられます。
絵具は使われていません。版画も、インクもありません。光は、アクリル板の表面に施された意図的な傷によって現れます。傷の一つひとつが光を捕え、独自の方向へと導きます。鑑賞者が動くたびに、二人の姿は鋭くなり、深さと静寂の間を行き来します。白い布は内側から輝くように見えます。周囲の闇はさらに近づいてきます。
遠くから見ると、この作品は一つの静かな場面として読み取れます。二つの身体。静止。自制。近づくと、表面は、色を持たず、光と角度、形のゆっくりとした組み立てを運ぶ、制御された傷の場として現れます。
顔がないことには、 deliberate(意図的)に象徴的なものがあります。ここでの愛には名前も過去も、識別可能な特徴もありません。近接としてだけ存在します。緊張として。言葉を交わさず、互いを見なくても全てを知っている二人の間の沈黙として。
この作品は、Tijs Dragtsma の Art with Scratch シリーズを継承するもので、 pigment や版によらず、表面の制御された傷によって像が構築されます。傷は破壊ではなく、構造なのだという視覚言語。
「彼らは非常に近く、顔と顔の間の布に温もりを運んでいた。愛には必ずしも顔は要らない。時には息だけで十分だ。」
Art with Scratch について
Art with Scratch は、像が描かれるのではなく、解き放たれる作品群です。深い黒い表面に一本ずつ彫られた線が、光を捕え、闇の中から形を生み出します。
遠くから見ると、像はほぼ写真のように見えます。力強く、 recognizable(認識可能)で、 Presence(存在感)に満ちています。しかし近くで見ると、作品は個々の印に満ちた密集した場へと崩壊します。細かく、脆く、ほとんど無重力のよう。固く見えたものは、意図的な動作の連なる細い線の網として現れます。一本一本が deliberate(意図的)な身振りであり、それぞれが全体に不可欠です。
光が像を生み出すのではなく、像を鋭くするのです。黒い表面は吸収し、傷ついた線は反射します。光が表面を横切ると、像は呼吸します。ある角度からは人物がはっきりと、定義をもって立ち現れ、別の角度からはそれが柔らかくなり、元の闇の中へと鎮まり戻ります。焦点を絞ったスポットライトの下では、対比が深まり、像は彫刻的で、ほぼ光り輝くような質を帯びます。
この媒体を特に魅力的にしているのは、その静かな緊張感です。傷をつける行為は直接的で取り返しのつかないものです。一本一本の線は、取り消すことのできない決断です。しかし、結果は決して痛烈には出ません。むしろ親密で、雰囲気があり、動きに生気に満ちています。硬さはやわらかさへ。破壊は創造へ。欠如は存在へと転じます。
このような肖像画のような作品では、像は決して完全に固定されません。線、光、影の相互作用の中で、像は視点と雰囲気とともに移ろいます。ある瞬間には、主題が闇の中から前へ一歩踏み出すように見え、別の瞬間には静寂へと沈黙します。その動きの中で、鋭さと静けさの間で、作品は生き生きとします。
時間の影響を受けたすべての素材と同様、表面には静かな命が宿ります。傷一つひとつが、一瞬、一息、ジェスチャーを抱えています。それらはひとつの像だけでなく、存在感を形づくり、光の変化ごとに自らを現し続けます。
作家について
私の名前は Tijs Dragtsma、TD Fine Art Studio の創設者です。
作家として、私は新しい視覚言語を探求し続ける欲求に駆られています。芸術を固定された様式とは捉えず、素材、構造、光、感情が結びつく進化する発見の場として捉えています。
私の作品は多くの場合、単純な問いから始まります。素材は新しい語り方で語ることができるか。硬さはどのようにして親密さになるのか。正確さはどのようにして感情を生み出すのか。その探求が、私の創作の核心にあります。
TD Fine Art Studio では、各作品群をそれぞれの世界として捉え、それぞれ固有の論理、雰囲気、視覚的アイデンティティを持たせています。リズム、反復、構造によって生まれる作品もあれば、欠如、影、反射、緊張から生まれるものもあります。それらを結ぶものは、独自性、明瞭さ、感情的な存在感への共通のコミットメントです。
私は対照に魅了されます。力強さと脆さの間、制御と感覚の間、見えるものと解釈に委ねられたものの間。私の目標は、単に像を生み出すことではなく、注意を引き、熟考を招き、時間をかけて自らを開示し続ける作品を創ることです。
TD Fine Art Studio は、これらの探求が一堂に会する場です。単なるスタジオではなく、好奇心、正確さ、独自性を感じさせ、作品が個性的で意図的、そして生きていると感じさせる芸術的宇宙へと成長する場です。
Love Holds Its Breath は、切望、隠蔽、そしてまだ起きていない触れ合いの感情的重さを描く現代美術作品です。
二つの像が抱擁の境界に立ちます。黒いスーツを着た男、柔らかなドレスを着た女。互いに引き寄せられる中、闇は物理的に感じられるほど深く、二人の顔は白い布の下に隠されています。その布の内側から、唇は穏やかに布へ触れ、息、 presence(在ること)、言葉がまだ述べられない近さをほのめかします。何も宣言されず、すべてが感じられます。
絵具は使われていません。版画も、インクもありません。光は、アクリル板の表面に施された意図的な傷によって現れます。傷の一つひとつが光を捕え、独自の方向へと導きます。鑑賞者が動くたびに、二人の姿は鋭くなり、深さと静寂の間を行き来します。白い布は内側から輝くように見えます。周囲の闇はさらに近づいてきます。
遠くから見ると、この作品は一つの静かな場面として読み取れます。二つの身体。静止。自制。近づくと、表面は、色を持たず、光と角度、形のゆっくりとした組み立てを運ぶ、制御された傷の場として現れます。
顔がないことには、 deliberate(意図的)に象徴的なものがあります。ここでの愛には名前も過去も、識別可能な特徴もありません。近接としてだけ存在します。緊張として。言葉を交わさず、互いを見なくても全てを知っている二人の間の沈黙として。
この作品は、Tijs Dragtsma の Art with Scratch シリーズを継承するもので、 pigment や版によらず、表面の制御された傷によって像が構築されます。傷は破壊ではなく、構造なのだという視覚言語。
「彼らは非常に近く、顔と顔の間の布に温もりを運んでいた。愛には必ずしも顔は要らない。時には息だけで十分だ。」
Art with Scratch について
Art with Scratch は、像が描かれるのではなく、解き放たれる作品群です。深い黒い表面に一本ずつ彫られた線が、光を捕え、闇の中から形を生み出します。
遠くから見ると、像はほぼ写真のように見えます。力強く、 recognizable(認識可能)で、 Presence(存在感)に満ちています。しかし近くで見ると、作品は個々の印に満ちた密集した場へと崩壊します。細かく、脆く、ほとんど無重力のよう。固く見えたものは、意図的な動作の連なる細い線の網として現れます。一本一本が deliberate(意図的)な身振りであり、それぞれが全体に不可欠です。
光が像を生み出すのではなく、像を鋭くするのです。黒い表面は吸収し、傷ついた線は反射します。光が表面を横切ると、像は呼吸します。ある角度からは人物がはっきりと、定義をもって立ち現れ、別の角度からはそれが柔らかくなり、元の闇の中へと鎮まり戻ります。焦点を絞ったスポットライトの下では、対比が深まり、像は彫刻的で、ほぼ光り輝くような質を帯びます。
この媒体を特に魅力的にしているのは、その静かな緊張感です。傷をつける行為は直接的で取り返しのつかないものです。一本一本の線は、取り消すことのできない決断です。しかし、結果は決して痛烈には出ません。むしろ親密で、雰囲気があり、動きに生気に満ちています。硬さはやわらかさへ。破壊は創造へ。欠如は存在へと転じます。
このような肖像画のような作品では、像は決して完全に固定されません。線、光、影の相互作用の中で、像は視点と雰囲気とともに移ろいます。ある瞬間には、主題が闇の中から前へ一歩踏み出すように見え、別の瞬間には静寂へと沈黙します。その動きの中で、鋭さと静けさの間で、作品は生き生きとします。
時間の影響を受けたすべての素材と同様、表面には静かな命が宿ります。傷一つひとつが、一瞬、一息、ジェスチャーを抱えています。それらはひとつの像だけでなく、存在感を形づくり、光の変化ごとに自らを現し続けます。
作家について
私の名前は Tijs Dragtsma、TD Fine Art Studio の創設者です。
作家として、私は新しい視覚言語を探求し続ける欲求に駆られています。芸術を固定された様式とは捉えず、素材、構造、光、感情が結びつく進化する発見の場として捉えています。
私の作品は多くの場合、単純な問いから始まります。素材は新しい語り方で語ることができるか。硬さはどのようにして親密さになるのか。正確さはどのようにして感情を生み出すのか。その探求が、私の創作の核心にあります。
TD Fine Art Studio では、各作品群をそれぞれの世界として捉え、それぞれ固有の論理、雰囲気、視覚的アイデンティティを持たせています。リズム、反復、構造によって生まれる作品もあれば、欠如、影、反射、緊張から生まれるものもあります。それらを結ぶものは、独自性、明瞭さ、感情的な存在感への共通のコミットメントです。
私は対照に魅了されます。力強さと脆さの間、制御と感覚の間、見えるものと解釈に委ねられたものの間。私の目標は、単に像を生み出すことではなく、注意を引き、熟考を招き、時間をかけて自らを開示し続ける作品を創ることです。
TD Fine Art Studio は、これらの探求が一堂に会する場です。単なるスタジオではなく、好奇心、正確さ、独自性を感じさせ、作品が個性的で意図的、そして生きていると感じさせる芸術的宇宙へと成長する場です。

