David Seltzer - Knowledge of the Raw - 2015

Sealで新登場！

Rawの知識は、生涯を通じてセリッツァーが写真家として撮り続けてきた写真を、ほぼ日記のようなスタイルで選んだものです。しばしばグラフィックで、個人的で、アップショット。写真は意識または潜在意識をかすかに通り過ぎる問題や問いを扱います。セリッツァーの作品はドキュメンタリーよりもむしろ意識の流れの産物です。

多くの場合、作品の完成までに何年もかかることがあります。時間が経つにつれて、初めの一枚が心に喚起するものがより新鮮で、しばしばより複雑な視点へと変化します。この時点で、何年も眠っていたはずの映像が、過ぎ去る記憶、夢、音、匂い、あるいは街路に降る雨の音によって再び呼び起こされます。再び活発な山札のトップに戻されたとき、その映像は新たに得た視点を取り入れるように再構成されます。その再構成は、傷をつけること、書くこと、ネガをエッチングすること、あるいはプリントに様々な媒体を塗布することによって行われます。手作業のトナー、絵具、インク、ワイン、コーヒー、鉛筆、木炭など。

エリック・フィシュルの本書序文で、フィシュルは結論づけます。『Knowledge of the Raw（Rawの知識）』という題のとおり、セリッツァーは衝撃を和らげません。彼の人生のドラマの全重さを感じ取り、掴み、つかんで離し、しかし悲しくも手を緩めます。このずれの影響は心の痛みです。これらの力強い作品は、彼自身が女性、神、魂の曲折と崩壊、 aging における孤独と孤立、そして天気について自分自身と長い対話を続けてきた結果なのです。

国際写真センターの創設キュレーター、マイルズ・バースは、セリッツァーの作動原理をこう評します。『セリッツァーは自分の人生にカメラを向ける。自殺を図る者が頭に銃を向けるかのように……』セリッツァーは rawな神経を露出することを恐れません。彼の写真の状況は、記録されることの少ない感情や、しばし記憶されない記憶に踏み込んでいます。それらは部分的にはドキュメンタリーであり、著者の微妙すぎるコメントでもあります。展覧会カタログ「Slipping Man（Cygnet Foundation）」のジョン・ファーギス・ジーン教授は、セリッツァーの作品をこう解説します。『セリッツァーの画像は、高所の綱渡りからの周辺的な視覚のようだ。彼らは重力―空間の中の物体の常なる引力、彼の人生における自発的な対決、均衡、そして生存を語る。』この点で、電気のように、極性の違いがポテンシャルエネルギーを決定する。セリッツァーの作品では、滑落と荒涼の心理的距離は極めて大きい。