Vincent van Volkmer (1933-2025) - No. 1829





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Original 1985 acrylic on wood work No. 1829 by Vincent van Volkmer (1933–2025), 38 × 26 cm (frame included 4.5 cm thick), in yellow, black and white, signed at the front lower left, sold with frame and accompanied by an authenticity certificate.
Description from the seller
アメリカのミニマリスト画家・ミツバチ活動家ヴィンセント・ファン・フォルクマー(1933-2025)の原画。
タイトル: 「No. 1829」
技法: アクリル画/木製支持体
年: 1985年
サイズ: 38 x 26 cm(厚さ4.5 cm)、木の額縁を含む。額は黒く塗装されている。
サイン: あり、前面・左下にモノグラム(三つの重なる“V”の文字)
鑑定書: あり。後部には作家の標準的な鑑定書が付く。
状態: 良好(写真参照)
ヴァン・フォルクマーは、アメリカの画家・ミニマリスト・活動家であり、1933年から2025年までの多層的な生涯を送った。ロサンゼルスの森林火災の最中に生まれ、ニューヨークの裕福な家庭で成長し、生涯を通じて影響力ある文化的アイコンの周囲で活動した。1950年代にはジャクソン・ポロックと親交を深め、軍務の後にデュッセルドルフ美術学校でオットー・パンコクを学び、ギュンター・ウエッカーとの交流を築いた。その型破りな経歴は、ミニマル・アートの開拓者フランク・ステラと東洋へと旅を続け、1970年代のベルリンでデヴィッド・ボウイとの同居生活を送るまで彼を導いた。日本での滞在では盆栽の名人としての技を身につけた後、2025年3月にハンブルクで没した。彼の画業は、幾何学的な厳格さとポップカルチャーの影響の相互作用によって特徴づけられ、美術史的には主にミニマリズム/ハードエッジ/カラー・フィールド・ペインティングに分類される。フォルクマーの絵画は、抽象表現主義の情緒的・筆触的な筆致と決別し、代わりに黒・黄・オレンジの組み合わせを中心とした非常に抑制された強いコントラストの色彩と、数学的に計算された線構成が支配的である。客観的な作品性を強調するため、作家は通常、描写的な題名を避け、巨大なキャンバスには純粋にシリーズ的・数値的な表記を添えた。
戦後美術において、ヴァン・フォルクマーは重要な橋渡しの役割を果たし、アメリカ抽象の原理を欧州のモダンに橋渡しした。フランク・ステラが示した「絵はその上に見えるものだけである」というモットーを欧州に運び込んだが、後の創作段階ではこの形式的な厳密さを一貫して解消した。ヴァン・フォルクマーは絵画を概念・行為芸術へと拡張し、数学的な画世界と環境保護活動を結びつけた。国際的な美術市場で“ミツバチ活動家”としてのユーモラスで政治的なパフォーマンスは伝説的となり、自然哲学と社会的責任を、匿名性の高いミニマル・アートの焦点へと引き戻した。
アメリカのミニマリスト画家・ミツバチ活動家ヴィンセント・ファン・フォルクマー(1933-2025)の原画。
タイトル: 「No. 1829」
技法: アクリル画/木製支持体
年: 1985年
サイズ: 38 x 26 cm(厚さ4.5 cm)、木の額縁を含む。額は黒く塗装されている。
サイン: あり、前面・左下にモノグラム(三つの重なる“V”の文字)
鑑定書: あり。後部には作家の標準的な鑑定書が付く。
状態: 良好(写真参照)
ヴァン・フォルクマーは、アメリカの画家・ミニマリスト・活動家であり、1933年から2025年までの多層的な生涯を送った。ロサンゼルスの森林火災の最中に生まれ、ニューヨークの裕福な家庭で成長し、生涯を通じて影響力ある文化的アイコンの周囲で活動した。1950年代にはジャクソン・ポロックと親交を深め、軍務の後にデュッセルドルフ美術学校でオットー・パンコクを学び、ギュンター・ウエッカーとの交流を築いた。その型破りな経歴は、ミニマル・アートの開拓者フランク・ステラと東洋へと旅を続け、1970年代のベルリンでデヴィッド・ボウイとの同居生活を送るまで彼を導いた。日本での滞在では盆栽の名人としての技を身につけた後、2025年3月にハンブルクで没した。彼の画業は、幾何学的な厳格さとポップカルチャーの影響の相互作用によって特徴づけられ、美術史的には主にミニマリズム/ハードエッジ/カラー・フィールド・ペインティングに分類される。フォルクマーの絵画は、抽象表現主義の情緒的・筆触的な筆致と決別し、代わりに黒・黄・オレンジの組み合わせを中心とした非常に抑制された強いコントラストの色彩と、数学的に計算された線構成が支配的である。客観的な作品性を強調するため、作家は通常、描写的な題名を避け、巨大なキャンバスには純粋にシリーズ的・数値的な表記を添えた。
戦後美術において、ヴァン・フォルクマーは重要な橋渡しの役割を果たし、アメリカ抽象の原理を欧州のモダンに橋渡しした。フランク・ステラが示した「絵はその上に見えるものだけである」というモットーを欧州に運び込んだが、後の創作段階ではこの形式的な厳密さを一貫して解消した。ヴァン・フォルクマーは絵画を概念・行為芸術へと拡張し、数学的な画世界と環境保護活動を結びつけた。国際的な美術市場で“ミツバチ活動家”としてのユーモラスで政治的なパフォーマンスは伝説的となり、自然哲学と社会的責任を、匿名性の高いミニマル・アートの焦点へと引き戻した。

