Matteo Ciffo - Orme - Esso

- マテオ・チッフォ作の現代的なモニュメント（イタリア - 1987）. タイトル：Orme - Esso
- 2025年版. 第1/40部 - アーティスト署名及び鑑定付の真贋証明書付き
- 素材 : 大理石粉末と石の粉の冷間溶融
- コンディション：優秀

ORME コレクション

ORME コレクションは、私の美術的歩みの自然な進化として生まれました。素材、サイン、そして時間と記憶の関係について常に思索してきた私の作風に自然に繋がっています。これらの作品は単なる絵画ではなく、能動的な表面であり、時間が直線的には流れない、止まった場所です：予め速められ、圧縮され、変容します。

ORMEの作品に現れる象徴は、私の幼少期から来ています。十分に理解される前から私を伴ってきた印、 archetypalな形、文字、紋章、ロゴ、個人的かつ集合的な記憶の基本的な要素です。以前の作品と同様、これらの象徴は決して盲目的に、懐かしさのままで再提示されません。分解され、再構成され、元々の機能を奪われ、新たなアイデンティティを取るのです。

侵蝕（エロージョン）はプロセスの中心的な要素ですが、時間の経過の結果としてではなく、時間を予め前倒しします。これらの作品では、表面はすでに侵蝕された状態で生まれ、未来がすでにそれらに作用しているかのようです。これは発掘物を再現した遺物ではなく、時を超えて配置され、記憶をすでに横断しているために、流れから免疫を持つ物体です。

素材も同様の論理に従います。作品は大理石粉の廃材、以前の加工の残骸を材料として作られ、それらを再度混合し、新しい命を吹き込みます。終わりの概念を排除し、無限に近い連続的な循環を導入する行為であり、何も最終的に消費されることなくただ変容するのです。素材は石を表すのではなく、再生する石です。

ORMEにおける創造の行為は、加えるのではなく、奪うことです。侵蝕は衰退のサインとして後から施されるのではなく、前もって、意識的な選択として行われます。時間を前倒しすることは、作品を老いる可能性から奪い、究極的な状態へと安定させることを意味します。

これらの作品は線形の物語を語るのではなく、存在感を保つのです。記憶の断片であり、過去へ属するものではなく、停止した次元へと存在します。象徴が記号であることを止め、物質となり、物質がORME=痕跡になる：過去にあった何かの痕跡が現在も存在し続けているという意味です。



40部ずつ制作される各絵画は、それ自体が唯一無二です。色の変化、欠陥、痕跡が、それぞれのOrmeを再現不可能にします。



MATTEO CIFFO

1987年にBiellaで生まれ、2007年から素材、変容、そしてそれが保持する記憶に焦点を当てた探究を展開しています。私の作品は大理石と石の粉、天然顔料、アルメニア土、酸化物、金属といった貴重で複雑な素材との直接的な関係から生まれます。これらを単なる表現手段としてではなく、時間・歴史・再生の可能性を宿す“生きている存在”として捉えています。

儀式的とも言える過程を通じて、石の新生を自分の手が導く。作品は、砕かれ、放棄され、あるいは忘れ去られたものに命を取り戻させるという欲望と観察から生まれます。断片や端材は、他の彫刻家の作業から来ることが多く、私の作品の原初的な素材となります。

それらはすでに自身の物語を内包する素材です。分解し、再構成し、元の状態には戻らない形を生み出し、新しい状態へと移行します。各作品は、喪失と再生、記憶と可能性の間の微かなバランスから生まれ、素材がかつてのものであったものを超え、別の何かへと変わる瞬間を可視化します。

この道は、伝統的な彫刻を超え、ほとんど錬金術的とも言える次元に近づく変容の形をとります。すでに存在した素材を使用し、それを分解・再構成して新しい形とアイデンティティを生み出します。創造は崩壊と再生、喪失と記憶の間の緊張から生まれ、絶えず変化する状態を可視化します。

研究は、永遠で壊れそうに見えながらも、同時に繊細で脆い素材と対峙します。見かけ上不変に見えるものは、不安定さを露呈し、時間と環境の中で反応・酸化・変化します。この状態は、素材を作品の能動的な共作者として、時間とともに働く対話へと巻き込みます。

完璧さは脆さに道を譲り、永遠は生きた人間的な体験として現れます。素材は従属せず、共著者となり、表面に動作の痕跡・過程・自身の進化を残します。

自作品では、私は自作を自習として、試行・観察・傾聴を経て道を築いてきました。私のアプローチは、制御を目的とするものではなく、素材の変容を