Tijs Dragtsma (1992) - Diagonal Race Against Midnight





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Tijs Dragtsma presents Diagonal Race Against Midnight (2026), an original mixed-media Art with Scratch work in black and white, 51×51 cm, signed and sold with frame by the Netherlands-based artist direct from the creator.
Description from the seller
斜め上方から見れば、船団のレース用ヨットは純粋な幾何学になる。船体は同じ方向へ傾き、帆は小さくて明るい三角形を捉え、各艇の後には長く淡い航跡が水を水速の線のように切り裂く。Diagonal Race Against Midnight は、レースを読み取るために目に必要なものだけを保つ:方向性、緊急性、そして一艇と次の艇との間の差。
他のすべては闇へと落ちていく。船団の横に広がる開水域、水平線、空の感覚――それらすべてが黒一色へと消え、手つかずのまま沈黙する。残るのは航跡そのもの、アクリルガラスから浮かび上がる細かい傷の群れで、光の名残をまだ捉える泡の軌跡のように見える。
塗料も印刷もインクもない。像はアクリルガラスの表面に彫られたスクラッチで、個々の痕跡の集まりが、視点を共に見るときだけ航跡と帆と船体へと変わり、近づくほど表面の制御された傷の場へと解けていく。
像は常に存在する。光がそれを作り出すのではなく、鋭くするのだ:直射光の下では傷が捉え、反射し、対比が深まり、速度の感覚がほとんど物理的になる。角度を変えると読み方が変わるが、レース自体は決して失われない。
タイトルには静かな緊張がある。レースはすでに他艇との競争だが、ここでは闇そのものとの競争、航跡の最後の名残が黒い水へと再び滑り込む瞬間との競争になる。構図は、それが消え去る直前の瞬間を掴んでいる。
Diagonal Race Against Midnight は、Tijs Dragtsma の Art with Scratch シリーズを継承するもので、 pigment や印刷ではなく、制御された表面の傷によってイメージを構築する。傷が破壊ではなく、むしろ構造であるという視覚言語。
「あるレースは他艇に勝つこともある。だがこのレースは闇に対して行われる。」
Art with Scratch について
Art with Scratch は、画像が描かれるのではなく「解放される」作品群である。深い黒い表面に一本一本刻まれるように彫られ、光を捉え、闇から形を引き出す無数の正確な傷跡を通じてそれぞれの作品は現れる。
遠くから見ると、像はほとんど写真のように見える。力強く、識別可能で、存在感に満ちている。しかし近づくと、作品は個々の痕跡の密集した場へと溶けていく。細く、壊れやすく、ほとんど軽量。固く見えたものは、実は繊細な線の網として現れ、それぞれの線は意図的な仕草であり、全体にとって不可欠である。
光は像を作り出さない。鋭くするだけだ。黒い表面は吸収し、傷を刻んだ線は反射する。光が表面を横切るたびに像は呼吸する。ある角度では図像ははっきりと、別の角度では柔らかく黒へと戻り、決して消えることはない。焦点を当てたスポットライトの下では対比が深まり、像は彫刻的でほとんど luminescent な性質を帯びる。
この媒介を特に魅力的にするのは、その静かな緊張感である。彫る行為は直接的で不可逆的だ。どの線も取り返せない決定だ。しかしその結果は厳しいものではない。親密で、雰囲気があり、動きに満ちている。硬さは柔らかさへ、破壊は創造へ、喪失は存在へと変化する。
このような肖像画のような作品の中では、人物は決して完全に固定されない。線・光・影の相互作用を通じて、像は視点と雰囲気とともに移動する。ある瞬間には黒から前へと踏み出してくるように見え、別の瞬間には静止へと沈んでいく。鋭さと静けさの間のその動きの中で、作品は生き生きとする。
時間に触れられたすべての素材のように、表面にはそれ自身の静かな生命が宿る。ひとつひとつの傷は一瞬、ひと呼吸、ひとつの身振りを抱えている。それらはただの像を超え、光の変化とともに自らを現し続ける Presence を形づくる。
作家について
私の名前はティイス・ドラフツマ、TD Fine Art Studio の創設者です。
アーティストとして、私は常に新しい視覚言語を探求したいという強い欲求に駆られています。私は芸術を固定されたスタイルとしては捉えず、素材・構造・光・感情が結びつく進化する発見の場として考えています。
私の仕事は多くの場合、単純な問いから始まります。素材を新しい方法で語らせるにはどうすればよいか。硬さを親密さにどう変えるか。正確さをどうして感情に結びつけるか。その追求こそが私の創作の核心にあります。
TD Fine Art Studio では、各シリーズはそれ自身の世界を持つようにアプローチされ、それぞれ独自の論理・雰囲気・視覚的アイデンティティを備えています。いくつかの作品はリズム・反復・構造を通じて構築され、他は欠如・影・反射・緊張を通じて生まれます。それらを結ぶのは、オリジナリティ・明瞭さ・感情的存在感への共通のコミットメントです。
私は対比に魅了されている。力量と脆さ、制御と感情、見えるものと解釈に委ねられたものとの間で。私の目的は単に像を作ることではなく、注意を引きつけ、熟考を招き、時間をかけて自らを明らかにし続ける作品を生み出すことです。
TD Fine Art Studio はこれらの探究が結実する場所です。単なるスタジオではなく、好奇心・正確さ・創作を通じて独自性・意図・生命力を感じさせる進化する芸術 universe です。
斜め上方から見れば、船団のレース用ヨットは純粋な幾何学になる。船体は同じ方向へ傾き、帆は小さくて明るい三角形を捉え、各艇の後には長く淡い航跡が水を水速の線のように切り裂く。Diagonal Race Against Midnight は、レースを読み取るために目に必要なものだけを保つ:方向性、緊急性、そして一艇と次の艇との間の差。
他のすべては闇へと落ちていく。船団の横に広がる開水域、水平線、空の感覚――それらすべてが黒一色へと消え、手つかずのまま沈黙する。残るのは航跡そのもの、アクリルガラスから浮かび上がる細かい傷の群れで、光の名残をまだ捉える泡の軌跡のように見える。
塗料も印刷もインクもない。像はアクリルガラスの表面に彫られたスクラッチで、個々の痕跡の集まりが、視点を共に見るときだけ航跡と帆と船体へと変わり、近づくほど表面の制御された傷の場へと解けていく。
像は常に存在する。光がそれを作り出すのではなく、鋭くするのだ:直射光の下では傷が捉え、反射し、対比が深まり、速度の感覚がほとんど物理的になる。角度を変えると読み方が変わるが、レース自体は決して失われない。
タイトルには静かな緊張がある。レースはすでに他艇との競争だが、ここでは闇そのものとの競争、航跡の最後の名残が黒い水へと再び滑り込む瞬間との競争になる。構図は、それが消え去る直前の瞬間を掴んでいる。
Diagonal Race Against Midnight は、Tijs Dragtsma の Art with Scratch シリーズを継承するもので、 pigment や印刷ではなく、制御された表面の傷によってイメージを構築する。傷が破壊ではなく、むしろ構造であるという視覚言語。
「あるレースは他艇に勝つこともある。だがこのレースは闇に対して行われる。」
Art with Scratch について
Art with Scratch は、画像が描かれるのではなく「解放される」作品群である。深い黒い表面に一本一本刻まれるように彫られ、光を捉え、闇から形を引き出す無数の正確な傷跡を通じてそれぞれの作品は現れる。
遠くから見ると、像はほとんど写真のように見える。力強く、識別可能で、存在感に満ちている。しかし近づくと、作品は個々の痕跡の密集した場へと溶けていく。細く、壊れやすく、ほとんど軽量。固く見えたものは、実は繊細な線の網として現れ、それぞれの線は意図的な仕草であり、全体にとって不可欠である。
光は像を作り出さない。鋭くするだけだ。黒い表面は吸収し、傷を刻んだ線は反射する。光が表面を横切るたびに像は呼吸する。ある角度では図像ははっきりと、別の角度では柔らかく黒へと戻り、決して消えることはない。焦点を当てたスポットライトの下では対比が深まり、像は彫刻的でほとんど luminescent な性質を帯びる。
この媒介を特に魅力的にするのは、その静かな緊張感である。彫る行為は直接的で不可逆的だ。どの線も取り返せない決定だ。しかしその結果は厳しいものではない。親密で、雰囲気があり、動きに満ちている。硬さは柔らかさへ、破壊は創造へ、喪失は存在へと変化する。
このような肖像画のような作品の中では、人物は決して完全に固定されない。線・光・影の相互作用を通じて、像は視点と雰囲気とともに移動する。ある瞬間には黒から前へと踏み出してくるように見え、別の瞬間には静止へと沈んでいく。鋭さと静けさの間のその動きの中で、作品は生き生きとする。
時間に触れられたすべての素材のように、表面にはそれ自身の静かな生命が宿る。ひとつひとつの傷は一瞬、ひと呼吸、ひとつの身振りを抱えている。それらはただの像を超え、光の変化とともに自らを現し続ける Presence を形づくる。
作家について
私の名前はティイス・ドラフツマ、TD Fine Art Studio の創設者です。
アーティストとして、私は常に新しい視覚言語を探求したいという強い欲求に駆られています。私は芸術を固定されたスタイルとしては捉えず、素材・構造・光・感情が結びつく進化する発見の場として考えています。
私の仕事は多くの場合、単純な問いから始まります。素材を新しい方法で語らせるにはどうすればよいか。硬さを親密さにどう変えるか。正確さをどうして感情に結びつけるか。その追求こそが私の創作の核心にあります。
TD Fine Art Studio では、各シリーズはそれ自身の世界を持つようにアプローチされ、それぞれ独自の論理・雰囲気・視覚的アイデンティティを備えています。いくつかの作品はリズム・反復・構造を通じて構築され、他は欠如・影・反射・緊張を通じて生まれます。それらを結ぶのは、オリジナリティ・明瞭さ・感情的存在感への共通のコミットメントです。
私は対比に魅了されている。力量と脆さ、制御と感情、見えるものと解釈に委ねられたものとの間で。私の目的は単に像を作ることではなく、注意を引きつけ、熟考を招き、時間をかけて自らを明らかにし続ける作品を生み出すことです。
TD Fine Art Studio はこれらの探究が結実する場所です。単なるスタジオではなく、好奇心・正確さ・創作を通じて独自性・意図・生命力を感じさせる進化する芸術 universe です。

