Luigi Rossanigo (1948) - Presenze specchianti

（この期間はEU宛てのみ発送しています）

提案作品は、細かな凹凸のあるアルミニウムの鋳型板を薄く浮き出させたリリーフ（グホリュラージュ）で、PdA 1/2 の連番が付いた21cm×15cmをカード箱の上に置き、板面と裏面に署名があり、約17×12cmの額縁に収められた状態で額外の32×23cmの額縁に固定されています（最後の5枚は1/2番号の写真）。作品は丁寧に梱包され、3日以内に署名入りのオリジナル写真とともに発送されます—すぐに掛けられる状態か、置いて楽しめる状態で—追跡可能で保険付きの発送です（写真だけでは実物の良さが伝わりません）。

900年代の革新と幻想を愛する方には、2部限定という実質的には一点物の非常に興味深い作品になるでしょう—板面に署名入りで、32×23×2cmの額縁付き。どんなインテリアにも映える作品です。

900年代の革新を2000年代の技術でさらに磨いた作品は、見る者を惹きつける魅力があり、見逃せません（これらはコレクター向けの作品であり、現時点でロッサニーゴは金属への凹凸工法に挑む唯一のアーティストであるといえます—いつかこの技法を自分のものにする人が現れるでしょう。既に何度も起きていることですが、独立作家としての活動を続け、探究心を貫く彼の選択は変わりません。）

…その緩慢で着実な探求の過程で、ルイジ・ロッサニーゴは特異な美術教育を経て多様な分野での実験を特徴とした形成を辿ってきました。初期の絵画経験では題材を現実と直接結びつけて扱い、1970年代前半には徐々に形式の抽象的な概念へ近づき、素早く素直な筆致へと収斂しました。この非公式な一時期は、現実の奇妙な偽装を伴う超現実主義へと自然に進化し、七月の旅人の正確さで象徴される旅人のような三次元的解釈が取り入れられました。同時に宝飾美術の華麗な芸術を愛し、カララの彫刻的環境へ近づくうち、巨石モルタラの体積的定義へ挑む必要性を感じ、黄金のアクセサリーのために既に想像されていた作品の三次元的解釈を転写しました。この過程はロッサニーゴに絵画の構造を変更させ、テンソ结构（テンソル構造）や多材料の複合体の制作へと移行させ、絵画と彫刻の新たな対話が具体化されることになりました。