Karam Singh - Himalayan Garden III

“India Contemporary” curated by Veer Hooda は、ヨーロッパのコレクターや美術愛好家に、著名なインド現代美術家の原作を手に入れ、世界で最も活気があり急成長している美術市場のひとつとつながる貴重な機会を提供します。

India Contemporary は、ヨーロッパのコレクターに直接インドの現代美術の第一線を届けるキュレーション・イニシアチブです。各作家は、芸術的深み、独創性、長期的な relevancy を考慮して Veer Hooda 自身が選定します。作品はすべて原作で、作家自身のスタジオから調達され、完全なドキュメントとともに出荷されます。このプログラムが存在するのは、インドのスタジオとヨーロッパの壁の間の距離がこれまで最大の障壁であったためです。India Contemporary はその距離を縮めます：仲介市場なし、リセール・マークアップなし、初期段階での直接アクセス。

インドの現代美術シーンは、ダイナミックで知的、多声的で、世界的な知名度と投資価値の双方が急速に高まる、特別な瞬間を迎えています。国際的なコレクターや機関の関心が高まる中、欧州のコレクターにとっては、インド現代美術がその成長の転換点で関与する魅力的な機会です。

本作は Catawiki でオークション exclusivity です。

作品はウィーンで Vijit Veer Hooda がキュレーションし、インドの作家のスタジオから直接あなたのもとへ発送されます。EU の購入者は、インドからの原作美術品の関税が 0% です。

作家について：カラム・シング（Karam Singh）

カラム・シングはニュー・デリー在住で、深く質感豊かなキャンバスに、人間の感情、孤立、自然要素に抗う耐性を探る作品を描き、外部世界と内部心理風景を同じフレームに収める作風で知られています。彼の signature は、深い色調、広く施されたナイフによる筆致、強烈な光で、静止せずに動く瞬間を捕らえます。

芸術的ビジョン
多くの figure（人物画）作家はポーズを探るが、シングはポーズが解決する直前の瞬間―水へと身を委ねつつまだ到達していない瞬間、花がすでに開き、水面の光が変わる瞬間―を探します。精緻で写実的なデ drawing の技術を身につけ、それを止まらない一瞬のために用います。その結果は、部屋越しには純粋な光と動きを読む作品群となり、近距離では、筆致の一つ一つに荷重がかかる表面として現れ、刀痕のような跡や筆の引きずりが落ちた場所が残ります。

本展で提供される二つの作品群は、同プロジェクトの二つの半分です。Aqua Glisser は人間の方で、水の中を見渡し、沈み込む水とともに浮かぶ人物を描き出します。Himalayan（ヒマラヤン）の絵画は、花が咲き、花の間に人物が背を向けるか、花の中に折りたたまれるかして、顔だけが残る様子を描きます。いずれも、自己を超える力と出会う身体、そして闘いを止めることで得られる不思議な静寂をテーマにしています。

公的アーティスト
シングの美術哲学は、アートの民主化を核とします。高コンセプトのギャラリー作品をギャラリーの外、広大な公共インフラへと持ち出し、収集家ではなく日常の通勤者と出会う場へと届けるのです。

彼は大規模にも取り組んできました。Artists Network India と政府の協力のもと、空港や公共空間での作品を手掛けるなど、国内各地で展開しています。最大級の公共コミッションは、ジャイプール国際空港に永久に収蔵されている多パネルの壁画です。ジャイプールを越え、彼の大規模なキャンバスやインスタレーションは、新デリーの著名な機関のロビーにも所蔵されており、Cyber City の企業本部や政府支援の文化センターなどが含まれます。また、彼の委託先にはインド政府の内務省やインド遺産研究所が含まれます。

展覧会
ソロ：Surge & Serenity（2024）ジャヒンギル美術ギャラリー、ムンバイ - The Deep Current、Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - Echoes of Fluidity、Kalaneri Art Gallery。
グループ展・ビエンナーレ：The Art of India 年次展、Bharat Mandapam、New Delhi - Contemporary Visages、Academy of Fine Arts、Kolkata - The Indian Abstraction Movement、2023。
公共・機関の委託作品：ジャイプール国際空港など国内の空港・公共空間、Artists Network India と政府、中央政府 内務省、インド遺産研究所、ニューデリーの公的・企業ロビーに所蔵。

作品について
アーティスト：Karam Singh
作品名：Himalayan Garden III
年：2026
サイズ：90 x 90 cm
技法：キャンバス上アクリリック

広い視点と静かな視点。キャンバス中央には、水面の水路が走り、蓮の葉の両岸の間に、淡い空と雲の切れ間を銀色の長い反射として捉えます。後ろには、夏の木々が両側の地平線を閉ざし、影の部分はほぼ青く深い緑で描かれています。
近辺の縁にはピンクの蓮が密集しますが、沼が後退するにつれて小さく散らばります。画はその退行を基盤にしており、前景の花を個別に名づけられるように描き、中景には蓮と光、そして遠景にはただの塊とトーンだけが残ります。
これは、モネの水の庭の系譜を受け継ぎつつ、自分の条件で表現しているもので、線描はより緊密で、緑はより深く、反射光はブレンデッドではなくパレットナイフで処理されています。

作者自身が署名しています。

Veer Hooda について - ig: @vi_hov

Veer Hooda は、ウィーンを拠点とするインド欧州系（オーストリア人）現代美術作家で、その活動はインドのルーツへの深い結びつきと、現在のヨーロッパの地に根差す愛情に支えられています。

Veer Hooda は世界有数のギャラリー・展覧会で作品を発表しており、最近はArt Basel Miami 2025 の完売公演を終えました。今年は、ヴェネツィア・ビエンナーレ 2026 や ArtExpo New York 2026 など、ヨーロッパ各地およびオーストリアで複数の展覧会に出演予定で、年末には再び Art Basel Miami に出展します。

彼自身の作品は、長年にわたる創造的・専門的経験により培われた強い概念的・素材的感性を反映しますが、同時に明確なミッションを推進しています。それは、卓越したインドの美術作家の才能をヨーロッパ美術市場の中でより可視化・アクセスしやすくすることです。インドとヨーロッパの間に位置する Hooda は、文化の架け橋として機能し、すでに国際的に評価が高まっている作家や物語への早期アクセスを提供します。これは、インド現代美術が転換点を迎えるこの時期における、内部者ならではの視点を提供します。

署名と真正性：本作品は作家本人の手署名入りで、Vijit Veer Hooda による印度 Contemporary の各作品には署名入り真作証明書が付属します。

発送元：本作品はインドから発送され、購入者へ向けて完全に保険が付与されます。

梱包と保険：作品は専門的に梱包され、筒状に巻いて発送されます。伸張されずに届くため、到着時には額に張り直す必要があります。通常の額装業者で対応可能です。

関税と税金：多くのEU諸国で原作美術品の輸入関税は 0% です。いくつかの国では輸入VAT が 5-12% の軽減税率や、少額の通関手数料が適用される場合があります。これらは配送事業者とオンラインで数分程度で手続きが完了するケースが多く、購入者とともに到着までの全過程をサポートします。