Karam Singh - Himalayan Garden V





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Karam Singh’s Himalayan Garden V, 2026, acrylic on canvas, 120 × 90 cm, hand signed, original edition, depicting plants and flowers in pink and orange, in excellent condition.
Description from the seller
Veer Hooda がキュレーションした「India Contemporary」は、ヨーロッパのコレクターやアート愛好家に、非常に確立されたインド現代美術家の原作を入手し、世界で最も活気があり成長著しい美術市場のひとつとつながる貴重な機会です。
India Contemporaryは、インドの現代美術をヨーロッパのコレクターへ直接届けるキュレーション・イニシアチブです。各アーティストは Veer Hooda 自らが芸術的深さ・独創性・長期的な関連性の観点から個人的に選定し、各作品は原作で、アーティスト自身のスタジオから仕入れられ、十分なドキュメントとともに出荷されます。これまでインドのスタジオと欧州の壁の距離が、これらのアーティストと彼らを求めるコレクターの間の主な障壁でしたが、このプログラムはその距離を縮めます。仲介市場を介さず、再販マークアップもなく、初期段階から直接アクセスできます。
インドの現代アートは現在、比類なき瞬間を迎えています。ダイナミックで知的、多声で、世界的な知名度と投資価値の両面で急速に成長しています。国際コレクターや機関の関心が高まる中、欧州のコレクターにとって、成長過程の転換点でインド現代アートと関わる魅力的な時期です。
作品はCatawikiのオークションで独占的に提供されます。
作品はヴィーンで Vijit Veer Hooda によってキュレーションされ、インドのアーティストのスタジオから直接あなたへ出荷されます。EUの購入者は、インドから輸入される原作アート作品に対して関税0%を享受します。
アーティストについて:カラム・シン(Karam Singh)
カラム・シンはニューデリーで生活・制作しています。彼は人間の感情、孤立、自然要素に対する抵抗を探求し、外界と内的心理的風景を同じ枠に収める、深く質感豊かなキャンバスで知られています。彼のサイン・スタイルは、深い色調、広いパレットナイフのストローク、そして強烈な光を組み合わせ、静止せずに動く瞬間を捉えます。
芸術的ビジョン
人物画の多くはポーズを探しますが、シンはポーズが解決する瞬間前、体が水にすでに身を任せながらも到着していない瞬間、花が開き、水辺の光が変わり続ける瞬間を探します。細密で表現的なデッサンの技量を身につけ、それを止まらない一瞬に注ぎます。結果として、部屋のどこからでも純粋な光と動きを読むことができ、近くではストロークごとに塗り重ねられた表面、ナイフ跡と筆による引きずりが残る作品群になります。
ここで提供される二つの作品は、そのプロジェクトの二つの半分です。*Aqua Glisser*は人間側の作品で、水の中を見透かし、くぐり抜け、水に身を委ねるように描かれた泳者や潜水者が主体です。*Himalayan* の絵画はもう半分で、蓮の池と花が咲く茂みの中で、人物が全く後ろへ引くか、花に溶け込むまで出現し、最終的に顔だけが残ります。どちらも同じことを描いています――自分より大きな力と出会い、戦いを止めることで得られる奇妙な静けさ。
公的なアーティスト
シンの芸術哲学は、アートの民主化を中心に据えています。高コンセプトのギャラリー作品をギャラリーの外へ持ち出し、日常の通勤者と出会う大規模な公共インフラへと届けることです。
彼は大規模な取り組みを進めてきました。Artists Network India と政府のイニシアチブのもと、インド各地の国際空港や公共空間での作品制作を依頼されています。彼の最大規模の公的作品は、ジャイプール国際空港に常設されている多面の壁画です。ジャイプール以外にも、ニューデリーのサイバーシティの企業本社や政府支援の文化センターなど、主要な機関のロビーに彼の大作やインスタレーションが所蔵されています。委嘱リストには、インド中央政府の内務省オフィスやインド遺産研究所などが含まれます。
展覧会
ソロ:*Surge & Serenity*、ジハンギル美術ギャラリー(ムンバイ、2024年) - *The Deep Current*、Visual Art Gallery、India Habitat Centre、ニューデリー - *Echoes of Fluidity*、Kalaneri Art Gallery。
グループ展・ビエンナーレ:*The Art of India* 年次展示、Bharat Mandapam、ニューデリー - *Contemporary Visages*、Academy of Fine Arts、コルカタ - *The Indian Abstraction Movement*、2023。
公共・機関の委嘱:ジャイプール国際空港、全国の空港・公共施設、Artists Network India および政府と共に; インド中央政府 内務省; インド・ヒストリッジ研究所; ニューデリーの公的・企業ロビー等。
作品について
作家:カラム・シン
作品名:Himalayan Garden V
年:2026
サイズ:120 × 90 cm
技法:キャンバスにアクリリック
山岳湖の夕日。画面上部の暗い青い丘の間に沈む太陽が、水面の中央へと長い金の柱を落とします。 consignments の中で最も強い光の通過です。下半分には睡蓮の葉と小さなピンクの蓮が浮かび、両端には高くそびえるライラック、マウブ、深いコーラルのオダマキが並び、その葉は水面に緑の垂直線を刻みます。
構図は対称で、完全に意図的です。左は花、右は花、そして中央へ光が落ちる。反射は金、クリーム、ローズの厚い層で描かれ、水平のストロークで揺らぎを作ります。
このグループで唯一の日没、唯一の山岳、そしてこのシリーズの名を最も直接的に表す絵です。
作家自身がサイン。
Veer Hooda について - ig: @vi_hov
Veer Hooda はウィーンに拠点を置くインド・ヨーロッパ系(オーストリア)現代美術家で、インドのルーツへの深い結びつきと、今の故郷であるヨーロッパへの強い愛情により作域を形作っています。
Veer Hooda は世界のトップギャラリーや展示会で作品を発表しており、最近は Art Basel Miami 2025 の完売ショーを終えました。今年は、Venice Biennale 2026 や ArtExpo New York 2026 をはじめ、欧州・オーストリア各地で複数の展覧会に出品し、年末には再び Art Basel Miami に戻る予定です。
本人の作品は高度な概念的・材料的感性を長年培ってきた反面、明確な使命感にも drivenされています。それは、優れたインドの美術才能を欧州の美術市場の中でより可視化・アクセス可能にすることです。インドと欧州の間に位置する彼は、異なる視点を持つアーティストとストーリーテリングに対して早期アクセスを提供する“文化的架け橋”として機能し、インド現代美術が世界的に認知を高めている現在の重要な瞬間を、内部の視点として捉えています。
署名と真正性:作品には作者の手書きサインがあり、India Contemporary の Vijit Veer Hooda による正式な真正証明書が各作品とともに付属します。
発送元:本作品はインドから発送され、購入者へ到着するまで完全に保険が掛けられます。
梱包と保険:作品は専門的に梱包され、筒状の箱で巻いて発送されます。未張力の状態で到着し、到着後にフレームへ張り直す必要があります。張り直しは任意の額装店で通常行えます。
関税と税金:原作アートの輸入関税は多くのEU諸国で0%です。いくつかの国では輸入VATを5-12%の低減税率が適用され、また小さなクリアランス料金が発生する場合があります。購入者が納品前に支払い、配送会社とオンラインで数分程度で決済されるケースがほとんどです。私たちは受領からドアまでの全過程で購入者をサポートし、プロセスのあらゆる段階で対応します。
Veer Hooda がキュレーションした「India Contemporary」は、ヨーロッパのコレクターやアート愛好家に、非常に確立されたインド現代美術家の原作を入手し、世界で最も活気があり成長著しい美術市場のひとつとつながる貴重な機会です。
India Contemporaryは、インドの現代美術をヨーロッパのコレクターへ直接届けるキュレーション・イニシアチブです。各アーティストは Veer Hooda 自らが芸術的深さ・独創性・長期的な関連性の観点から個人的に選定し、各作品は原作で、アーティスト自身のスタジオから仕入れられ、十分なドキュメントとともに出荷されます。これまでインドのスタジオと欧州の壁の距離が、これらのアーティストと彼らを求めるコレクターの間の主な障壁でしたが、このプログラムはその距離を縮めます。仲介市場を介さず、再販マークアップもなく、初期段階から直接アクセスできます。
インドの現代アートは現在、比類なき瞬間を迎えています。ダイナミックで知的、多声で、世界的な知名度と投資価値の両面で急速に成長しています。国際コレクターや機関の関心が高まる中、欧州のコレクターにとって、成長過程の転換点でインド現代アートと関わる魅力的な時期です。
作品はCatawikiのオークションで独占的に提供されます。
作品はヴィーンで Vijit Veer Hooda によってキュレーションされ、インドのアーティストのスタジオから直接あなたへ出荷されます。EUの購入者は、インドから輸入される原作アート作品に対して関税0%を享受します。
アーティストについて:カラム・シン(Karam Singh)
カラム・シンはニューデリーで生活・制作しています。彼は人間の感情、孤立、自然要素に対する抵抗を探求し、外界と内的心理的風景を同じ枠に収める、深く質感豊かなキャンバスで知られています。彼のサイン・スタイルは、深い色調、広いパレットナイフのストローク、そして強烈な光を組み合わせ、静止せずに動く瞬間を捉えます。
芸術的ビジョン
人物画の多くはポーズを探しますが、シンはポーズが解決する瞬間前、体が水にすでに身を任せながらも到着していない瞬間、花が開き、水辺の光が変わり続ける瞬間を探します。細密で表現的なデッサンの技量を身につけ、それを止まらない一瞬に注ぎます。結果として、部屋のどこからでも純粋な光と動きを読むことができ、近くではストロークごとに塗り重ねられた表面、ナイフ跡と筆による引きずりが残る作品群になります。
ここで提供される二つの作品は、そのプロジェクトの二つの半分です。*Aqua Glisser*は人間側の作品で、水の中を見透かし、くぐり抜け、水に身を委ねるように描かれた泳者や潜水者が主体です。*Himalayan* の絵画はもう半分で、蓮の池と花が咲く茂みの中で、人物が全く後ろへ引くか、花に溶け込むまで出現し、最終的に顔だけが残ります。どちらも同じことを描いています――自分より大きな力と出会い、戦いを止めることで得られる奇妙な静けさ。
公的なアーティスト
シンの芸術哲学は、アートの民主化を中心に据えています。高コンセプトのギャラリー作品をギャラリーの外へ持ち出し、日常の通勤者と出会う大規模な公共インフラへと届けることです。
彼は大規模な取り組みを進めてきました。Artists Network India と政府のイニシアチブのもと、インド各地の国際空港や公共空間での作品制作を依頼されています。彼の最大規模の公的作品は、ジャイプール国際空港に常設されている多面の壁画です。ジャイプール以外にも、ニューデリーのサイバーシティの企業本社や政府支援の文化センターなど、主要な機関のロビーに彼の大作やインスタレーションが所蔵されています。委嘱リストには、インド中央政府の内務省オフィスやインド遺産研究所などが含まれます。
展覧会
ソロ:*Surge & Serenity*、ジハンギル美術ギャラリー(ムンバイ、2024年) - *The Deep Current*、Visual Art Gallery、India Habitat Centre、ニューデリー - *Echoes of Fluidity*、Kalaneri Art Gallery。
グループ展・ビエンナーレ:*The Art of India* 年次展示、Bharat Mandapam、ニューデリー - *Contemporary Visages*、Academy of Fine Arts、コルカタ - *The Indian Abstraction Movement*、2023。
公共・機関の委嘱:ジャイプール国際空港、全国の空港・公共施設、Artists Network India および政府と共に; インド中央政府 内務省; インド・ヒストリッジ研究所; ニューデリーの公的・企業ロビー等。
作品について
作家:カラム・シン
作品名:Himalayan Garden V
年:2026
サイズ:120 × 90 cm
技法:キャンバスにアクリリック
山岳湖の夕日。画面上部の暗い青い丘の間に沈む太陽が、水面の中央へと長い金の柱を落とします。 consignments の中で最も強い光の通過です。下半分には睡蓮の葉と小さなピンクの蓮が浮かび、両端には高くそびえるライラック、マウブ、深いコーラルのオダマキが並び、その葉は水面に緑の垂直線を刻みます。
構図は対称で、完全に意図的です。左は花、右は花、そして中央へ光が落ちる。反射は金、クリーム、ローズの厚い層で描かれ、水平のストロークで揺らぎを作ります。
このグループで唯一の日没、唯一の山岳、そしてこのシリーズの名を最も直接的に表す絵です。
作家自身がサイン。
Veer Hooda について - ig: @vi_hov
Veer Hooda はウィーンに拠点を置くインド・ヨーロッパ系(オーストリア)現代美術家で、インドのルーツへの深い結びつきと、今の故郷であるヨーロッパへの強い愛情により作域を形作っています。
Veer Hooda は世界のトップギャラリーや展示会で作品を発表しており、最近は Art Basel Miami 2025 の完売ショーを終えました。今年は、Venice Biennale 2026 や ArtExpo New York 2026 をはじめ、欧州・オーストリア各地で複数の展覧会に出品し、年末には再び Art Basel Miami に戻る予定です。
本人の作品は高度な概念的・材料的感性を長年培ってきた反面、明確な使命感にも drivenされています。それは、優れたインドの美術才能を欧州の美術市場の中でより可視化・アクセス可能にすることです。インドと欧州の間に位置する彼は、異なる視点を持つアーティストとストーリーテリングに対して早期アクセスを提供する“文化的架け橋”として機能し、インド現代美術が世界的に認知を高めている現在の重要な瞬間を、内部の視点として捉えています。
署名と真正性:作品には作者の手書きサインがあり、India Contemporary の Vijit Veer Hooda による正式な真正証明書が各作品とともに付属します。
発送元:本作品はインドから発送され、購入者へ到着するまで完全に保険が掛けられます。
梱包と保険:作品は専門的に梱包され、筒状の箱で巻いて発送されます。未張力の状態で到着し、到着後にフレームへ張り直す必要があります。張り直しは任意の額装店で通常行えます。
関税と税金:原作アートの輸入関税は多くのEU諸国で0%です。いくつかの国では輸入VATを5-12%の低減税率が適用され、また小さなクリアランス料金が発生する場合があります。購入者が納品前に支払い、配送会社とオンラインで数分程度で決済されるケースがほとんどです。私たちは受領からドアまでの全過程で購入者をサポートし、プロセスのあらゆる段階で対応します。

