Kajal Chauhan - Founder

「India Contemporary curated by Veer Hooda」は、欧州のコレクターと美術愛好家に、確立されたインド現代美術家のオリジナル作品を入手し、世界で最も活気があり急成長している美術市場のひとつとつながる、稀有な機会を提供します。

India Contemporaryは、欧州のコレクターに直接インドの現代美術の第一線の作家を紹介するキュレーション・イニシアティブです。各アーティストは、芸術的深み、独創性、長期的な relevancyを踏まえ、Veer Hoodaが個人的に選定します。作品はすべてオリジナルで、アーティスト自身のスタジオから出荷され、完全な資料とともに届けられます。本プログラムが存在するのは、これまでインドのスタジオとヨーロッパの壁の間にあった距離が、これらの作家と彼らを求めるコレクターの間の大きな障壁だったからです。India Contemporaryはその距離を縮めます：仲介市場なし、再販マークアップなし、初期段階での直接アクセス。

インドの現代美術シーンは、卓越した瞬間にあります――活気に満ち、知性豊かで、多声的であり、世界的な認知度と投資価値の両方で急速に成長しています。国際的なコレクターや機関の関心が高まる中、欧州のコレクターにとって、インド現代美術をその上昇の重要な時点で関与する絶好の機会です。

作品はカタウィーク（Catawiki）でのオークション限定で提供されます。

作品はウィーンでVijit Veer Hoodaがキュレーションし、インドのアーティストのスタジオから直接あなたの元へ発送されます。EUの購入者は、インドから輸入されるオリジナル作品に関して関税0%を享受します。

アーティストについて：Kajal Chauhan

Kajal Chauhan（1997年3月21日生、ウッタルプラデーシュ州エータ省） はデリーに在住・制作しており、Chhatarpurのスタジオから制作しています。彼女は英語学士号を取得し、社会学の修士号を持っています。Instagram: @studio.kajalchauhan

芸術的ビジョン

彼女自身の言葉で言えば：「私の制作は、感情、知覚、そして私たちが周囲の世界を体験する方法を継続的に探求することです。私は単一の視覚言語の中で制作するのではなく、抽象を通じて形が見つかるアイデアもあれば、 figural、オブジェ、パターン、あるいはより認識しやすいイメージを通じて現れるものもあります。

私は色、動き、質感、記憶の関係性に深く惹かれています。私の多くの作品は固定されたイメージというより本能的な反応から始まり、層状に重ね、観察し、絵画が自分の方向性を明らかにする過程で発展します。

私の制作の中心には、無形の経験を視覚的なものへと翻訳するという個人的な関心があります――感情、エネルギー、関係性、そして言語化が難しい瞬間。各作品はその過程の記録となり、直感的で進化し、私の人生観と体験の深く結びついています。」

その一つの言語に固定されない姿勢こそが、最初に見て取るべき点です。Chauhanは表現的な人物描写とほぼ完全な抽象の間を、キャンバスごとに行き来します。ここで提示されている3作品は、その線の異なる地点に位置しています：平面的な建築的フィールドから構成された座位の肖像、リボン状の色で解けていく長細い二体像、そして人物が完全に消え去り、動きだけが残る抽象画。

それらを結びつけるのは主題というより、色使いと表面の質感です。彼女は酸化鉄色、暗灰色、砂色、木炭色の狭いレンジで作業し、絵具を乾燥させてマットな表面にすることで、キャンバスの織り目が絵の中で読み取れるようにします。そして色の上には細い淡い線を描き込み、輪郭よりも筆跡としての性質を持たせます。形は記号の域まで単純化され――頭は楕円、腕は一本のリボンの帯――、情緒的重みは表現やディテールよりもスケール、間隔、印の力で運ばれます。

彼女の主題は一貫して内面的な生活です：成長、結びつき、つかむことと手放すことの緊張。彼女はこれらを物語として描くのではなく、存在として描き、読み手に読み取りを開放します。

作品について

アーティスト：Kajal Chauhan
作品名：Founder
年：2026
サイズ：122 x 92 cm
技法：キャンバスにアクリリック

ある女性が右向きに横顔を向け、一方の腕は灰色の椅子の背もたれに沿って置かれ、もう一方の手は膝の上で開いたままです。彼女は黒と白の幅広いストライプのシャツとゆったりしたパンツを着ており、筆の圧力で帯が膨らんだり狭まったり、布の皺に沿って曲がるように自由筆で描かれています。画面の下半分はその動きにすべてを割り当てられています。髪は濃い暗い質感で密に作られ、金色のピンで留められています。顎元で光を捉える金のピアスが1つあります。顔は奥向きで、眉の濃い茶色、鼻と口の線だけが描かれた状態です。

その背後では、地面は壁が Panelに分かれるように平面的な垂直フィールドに分かれています：左端に黒い帯、酸化鉄色の広いパネル、暖色の砂の柱、右には白い楕円を深紅の円の上に載せたアーチ、その下にオリーブグリーンのブロックがあります。絵の具はマットで乾燥しており、キャンバスの織り目が薄い箇所を通して読み取れます。

彼女自身の言葉で：『FoundER』は、自分自身の成長の旅――アイデンティティを築き、直感を信じ、空間を取ることを学ぶ――を思い描きながら生み出しました。人物は私が自分の内に見つけた静かな自信と内なる強さを象徴しています。』

この絵は仕立てた演出ではなく、構成された作品です。Chauhanは人物に正式な肖像画の構造を与えます――座る姿勢、椅子、パネルで区切られた床――そして顔をあえて描かず、読まれるべきものは姿勢だけとなります：椅子の幅を占める腕、色の場に安定して落ち着く身体。

状態：優秀。表面にはその媒介物特有の筆触が見られます。
署名：アーティスト自筆サインは裏面の左下隅に。作品の題名、材料、寸法もそこに署名とともに記されています。
無額装・キャンバス張り、筒状で発送。

Veer Hoodaについて - ig: @vi_hov

Veer Hoodaはウィーンを拠点とするインド＝ヨーロッパ系（オーストリア出身）の現代作家で、インドのルーツへの深い結びつきと、現在の欧州を愛する思いが彼の作風を形作っています。

Veer Hoodaは世界の一流ギャラリーや展覧会で活動してきており、最近はArt Basel Miami 2025の完売ショーを終えました。今年はヴェネツィア・ビエンナーレ2026やArtExpo New York 2026を含む、欧州とオーストリア各地で複数の展覧会に出演し、年末には再びArt Basel Miamiへ戻る予定です。

彼の作品は長年の創作とプロフェッショナルな経験に基づく強い概念性と素材感を反映している一方、ひとつの明確なミッションにも駆動されています。それは、優れたインドの美術作家の才能を欧州の美術市場の中でより広く可視化・アクセス可能にすることです。インドと欧州の間に位置する彼は、文化的な架け橋として、すでに国際的に高い評価を得つつあるアーティストや語りを早期に提供する、特権的なインサイダー視点を提供しています。

署名と真偽性：作品はアーティスト自筆で署名され、India Contemporary by Vijit Veer Hoodaにより、すべての作品には署名入りの真贋証明書が付属します。

発送元：本作はインドから発送され、購入者へ向けて発送中に全額保険が適用されます。

梱包と保険：絵画は専門的に梱包され、筒状で配送されます。到着時には伸ばされておらず、現地でフレーマーによりフレームへ張り直す必要があります。通常はどのフレーマーでも対応可能です。

関税と税金：多くのEU諸国でオリジナル作品の輸入関税は0%です。一部の国では輸入VATを5-12%の減税が適用されたり、通関手数料が小額発生する場合があります。納品前に購入者が支払い、通常は配送会社とオンラインで数分で決済されます。私たちは集荷から配達までの全ての過程で購入者をサポートし、プロセスの必要に応じて対応します。