Manoj Kumar Paswan - Is the Only Way to Save?





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Manoj Kumar Paswan, Is the Only Way to Save?, 2024, acrylic painting on canvas, 92 × 92 cm, hand signed, original edition, India.
Description from the seller
販売者からの説明:
「India Contemporary curated by Veer Hooda」は、ヨーロッパのコレクターや美術愛好家に、確立したインド現代美術家のオリジナル作品を入手する貴重な機会を提供し、世界で最も活気があり成長の速い美術市場の一つとつなぐ機会を与えます。
India Contemporaryは、ヨーロッパのコレクターに直接インドの現代美術の第一線作家を紹介するキュレーション・イニシアティブです。各作家は芸術的深さ、独創性、長期的な関連性を見据え、Veer Hooda自らが個別に選定します。各作品は原作であり、作家自身のスタジオから直接出典され、完整なドキュメンテーションとともに出荷されます。このプログラムが存在するのは、これまでインドのスタジオとヨーロッパの壁の間にある距離が、これらの作家と彼らを望むコレクターの間に横たわってきた主な障壁であったからです。India Contemporaryはその距離を縮めます。仲介市場なし、再販マークアップなし、初期段階での直接アクセス。
インドの現代美術シーンは、動的で知的、多声的で、世界的な認知度と投資価値の双方で急速に成長している特異な時期を迎えています。国際的なコレクターや機関からの関心が高まる中、欧州のコレクターにとっては、現代インド美術の飛躍的な成長期の重要な段階で関わる魅力的な機会です。
作品はCatawikiのオークションを通じて独占的に提供されます。
作品はウィーンでVijit Veer Hoodaがキュレーションし、インドの作家のスタジオから直接あなたの元へ発送されます。EUの購入者は、インドから輸入されたオリジナル美術品に対して関税0%の恩恵を受けられます。
作家について:マノージ・クマール・パスワン
マノージ・クマール・パスワン(1982年12月5日生、ビハール州ルパウリ出身)は現在ニューデリーに在住・在作で、カラ・クティールル(Kala Kuthir, Garhi)にスタジオを構えています。ニューデリーのジャミア・ミリア・イスラム大学(Jamia Millia Islamia)で、絵画美術学士(2005年)と絵画美術修士(2007年)を取得しています。
芸術的ビジョン
本人の言葉で:
「私にとってアートとは、 visible なものの向こう側を見ようとする視点の方法であり、日常生活の中に組み込まれた histories、感情、闘い、沈黙を理解することです。特に、見過ごされ、あるいは聞かれないまま、しかし静かに個人や共同体の生活を形作る経験に惹かれます。
私の初期の視覚言語は、故郷ビハールの田園風景との親密な関係から生まれました。しかし時を経るにつれ、風景からそれを行き交う人々へと注意が移りました。デリーに住むことで、急速に拡大する大都市とその日常を支える無数の移民労働者を緊密に観察する機会を得ました。私は大都市が機会、進歩、より良い未来を約束する一方で、この都市世界を支える人々の多くがその中で見過ごされているという、深い矛盾に気づき始めました。
私の作品の中で循環する要素の一つが「円」です。終わりなき動き、憧れ、反復、矛盾の空間としての大都市を表します。しかし、この視覚的な動力学は同時に閉塞感を示唆します——働く、動く、待つ、そして希望するという絶え間ないサイクルです。アリはもう一つの重要な比喩です。アリは集団で生き、絶えず働き、自分より大きな荷を背負い、障害にもかかわらず前進します。彼らはめったに目立ちませんが、彼らの集団労働は体系全体を支えます。
私は、視覚的効果だけでなく、心理的・情緒的な緊張の担い手として、光を放つ鮮やかな色を用います。明るさは欲望・憧れ・エネルギー・希望を示唆し、暗く断片的な空間は不確実さ・恐怖・疲労・喪失を導入します。
この作品の絵画はドキュメンタリー的ではありません。パスワンは混成的人物を創造します——鹿の体に女性の頭、翼を持つ馬の上に男性の頭、羽を生やした家、地面に自らの骨格を見せる膝をつく身体——そして、それらを密集した模様の背景の上に置きます。特定のアイデンティティの欠如は意図的です。人物が背負うものは、移民労働者が背負うものと同じであり、細い白線で描かれた装飾は、村の壁の装飾を村を去った人の身体にのせたものです。
展覧会
ソロ展: EMPTY DESIRES, Triveni Art Gallery, Triveni Kala Sangam, Mandi House, New Delhi, 2018年8月3日-12日。
セレクト・グループ展: THE COLLECTIVE COLOUR PLATE, Argha Arts, India Habitat Centre, New Delhi, 2026年7月 - BAM-Fest 2026, Bharat Mandapam, New Delhi, 2026年8月 - 97th All India Art Exhibition, AIFACS, New Delhi, 2025年12月 - TODAY, Open Palm Court Gallery, India Habitat Centre, New Delhi, 2025年11月 - Samagam Art Fest, India Habitat Centre, New Delhi, 2024年5月 - 63rd National Exhibition of Art, Lalit Kala Akademi, New Delhi, 2023年8月 - OBSESSIONS, Jehangir Art Gallery, Mumbai, 2023年5月 - World Art Dubai, Dubai World Trade Centre, 2019年4月 - TODAY, Jehangir Art Gallery, Mumbai, 2019年 - 91st All India Art Exhibition, AIFACS, New Delhi, 2018年12月 - Khajuraho Artmart, 2015年。
キャンプ活動: Sahitya Kala Parishad, Viksit Bharat 2047, 2025年9月 - Lalit Kala Akademi National Camp, Shimla, 2025年4月 - Lalit Kala Akademi National Camp, Rani Durgavati project, Jabalpur, 2023年9月。
報道: The Hindu、Deccan Chronicle、Outlook、Mid-Day、Bangalore Times、Time Out Bengaluru、2008年7月、展覧会 Three Degrees of Separation。
経歴(前史): 子供向けテレビ番組『Gali-Gali Sim Sim』(2006年)アシスタント・アートディレクター、Sahitya Kala Parishad, New Delhi(2005年)アシスタント・ディレクター(美術)、National Bal Bhawan, New Delhi(2003年)美術講師。
作品について
作家: マノージ・クマール・パスワン
作品名: Is the Only Way to Save?
年: 2024年
サイズ: 92 x 92 x 5 cm
技法: アクリリック・オン・キャンバス
赤橙色の地に端から端まで繰り返されるスタンシル模様が覆い、飛行機、ヘリコプター、銃器、砲撃が円形のモノリスの中に灰黒で描かれ、布のように印刷されたように置かれています。中央には同じ灰白色で、仏陀が蓮華座に坐し、右手をヴィターカ・ムドラで教示のジェスチャーを取ります。そのすぐ下、同じ軸上でほぼ同じスケールの装甲戦車が座り、主砲が右端へと伸びています。
この模様は装飾的ですが、その由来を見ると意味が見えてきます。タイトルは問いであり、絵はそれに答えません——教師と戦車が同じ軸上にあり、同じ大きさで、同じ赤い地に存在します。
作者の手書きサイン入り。裏面には作者の手で題名・画材・寸法が記され、署名入りの証明書が付属します。証明書は写真にも示されています。
Veer Hoodaについて - IG: @vi_hov
Veer Hoodaはウィーンを拠点とするインド・ヨーロッパ系(オーストリア人)現代美術家で、インドのルーツとの深い結びつきと現在の居住地であるヨーロッパへの強い愛情によって制作活動が形作られています。
Hoodaは世界トップクラスのギャラリーや展覧会で作品を展示しており、最近ではArt Basel Miami 2025の完売ショーを終えました。今年はヴェネツィア・ビエンナーレ2026やArtExpo New York 2026を含む欧州各地・オーストリアで複数の展覧会に出展予定で、年末には再びArt Basel Miamiに戻る予定です。
自身の作品が示す強い概念的・素材的感性は、長年の創作・専門的経験によって培われていますが、Hoodaには明確な使命もあります。それは、インドの卓越した芸術家の才能を欧州の美術市場でより可視化し、アクセスしやすくすることです。インドとヨーロッパの間に位置する彼は、文化的な架け橋として、すでに国際的な評価を高めつつある作家と語りの早期アクセスを提供する視点を提供します——インド現代美術が重要な転換点を迎える時期における、内部者だけの視点です。
署名と正規性: 本作は作家の手による署名があり、India Contemporary by Vijit Veer Hoodaのすべての作品には署名入りの正真正銘証明書が同梱されます。
発送元・配送: 本作はインドから発送され、購入者へ到着するまで全額保険がかけられます。
梱包・保険: 絵画は専門的に梱包され、筒状のケースで巻いた状態で発送されます。到着時には伸ばされていない状態で、現地のフレーマーにて額装を施す必要があります。
関税・税金: 原本美術品の輸入関税は多くのEU諸国で0%です。いくつかの国では5-12%の輸入VATの軽減や小額の通関手数料が課され、購入者が納品前に支払い、ほとんどの場合オンラインで配送会社と数分で決済されます。私たちは受取までの各ステップを案内し、プロセスに必要なサポートを提供します。
販売者からの説明:
「India Contemporary curated by Veer Hooda」は、ヨーロッパのコレクターや美術愛好家に、確立したインド現代美術家のオリジナル作品を入手する貴重な機会を提供し、世界で最も活気があり成長の速い美術市場の一つとつなぐ機会を与えます。
India Contemporaryは、ヨーロッパのコレクターに直接インドの現代美術の第一線作家を紹介するキュレーション・イニシアティブです。各作家は芸術的深さ、独創性、長期的な関連性を見据え、Veer Hooda自らが個別に選定します。各作品は原作であり、作家自身のスタジオから直接出典され、完整なドキュメンテーションとともに出荷されます。このプログラムが存在するのは、これまでインドのスタジオとヨーロッパの壁の間にある距離が、これらの作家と彼らを望むコレクターの間に横たわってきた主な障壁であったからです。India Contemporaryはその距離を縮めます。仲介市場なし、再販マークアップなし、初期段階での直接アクセス。
インドの現代美術シーンは、動的で知的、多声的で、世界的な認知度と投資価値の双方で急速に成長している特異な時期を迎えています。国際的なコレクターや機関からの関心が高まる中、欧州のコレクターにとっては、現代インド美術の飛躍的な成長期の重要な段階で関わる魅力的な機会です。
作品はCatawikiのオークションを通じて独占的に提供されます。
作品はウィーンでVijit Veer Hoodaがキュレーションし、インドの作家のスタジオから直接あなたの元へ発送されます。EUの購入者は、インドから輸入されたオリジナル美術品に対して関税0%の恩恵を受けられます。
作家について:マノージ・クマール・パスワン
マノージ・クマール・パスワン(1982年12月5日生、ビハール州ルパウリ出身)は現在ニューデリーに在住・在作で、カラ・クティールル(Kala Kuthir, Garhi)にスタジオを構えています。ニューデリーのジャミア・ミリア・イスラム大学(Jamia Millia Islamia)で、絵画美術学士(2005年)と絵画美術修士(2007年)を取得しています。
芸術的ビジョン
本人の言葉で:
「私にとってアートとは、 visible なものの向こう側を見ようとする視点の方法であり、日常生活の中に組み込まれた histories、感情、闘い、沈黙を理解することです。特に、見過ごされ、あるいは聞かれないまま、しかし静かに個人や共同体の生活を形作る経験に惹かれます。
私の初期の視覚言語は、故郷ビハールの田園風景との親密な関係から生まれました。しかし時を経るにつれ、風景からそれを行き交う人々へと注意が移りました。デリーに住むことで、急速に拡大する大都市とその日常を支える無数の移民労働者を緊密に観察する機会を得ました。私は大都市が機会、進歩、より良い未来を約束する一方で、この都市世界を支える人々の多くがその中で見過ごされているという、深い矛盾に気づき始めました。
私の作品の中で循環する要素の一つが「円」です。終わりなき動き、憧れ、反復、矛盾の空間としての大都市を表します。しかし、この視覚的な動力学は同時に閉塞感を示唆します——働く、動く、待つ、そして希望するという絶え間ないサイクルです。アリはもう一つの重要な比喩です。アリは集団で生き、絶えず働き、自分より大きな荷を背負い、障害にもかかわらず前進します。彼らはめったに目立ちませんが、彼らの集団労働は体系全体を支えます。
私は、視覚的効果だけでなく、心理的・情緒的な緊張の担い手として、光を放つ鮮やかな色を用います。明るさは欲望・憧れ・エネルギー・希望を示唆し、暗く断片的な空間は不確実さ・恐怖・疲労・喪失を導入します。
この作品の絵画はドキュメンタリー的ではありません。パスワンは混成的人物を創造します——鹿の体に女性の頭、翼を持つ馬の上に男性の頭、羽を生やした家、地面に自らの骨格を見せる膝をつく身体——そして、それらを密集した模様の背景の上に置きます。特定のアイデンティティの欠如は意図的です。人物が背負うものは、移民労働者が背負うものと同じであり、細い白線で描かれた装飾は、村の壁の装飾を村を去った人の身体にのせたものです。
展覧会
ソロ展: EMPTY DESIRES, Triveni Art Gallery, Triveni Kala Sangam, Mandi House, New Delhi, 2018年8月3日-12日。
セレクト・グループ展: THE COLLECTIVE COLOUR PLATE, Argha Arts, India Habitat Centre, New Delhi, 2026年7月 - BAM-Fest 2026, Bharat Mandapam, New Delhi, 2026年8月 - 97th All India Art Exhibition, AIFACS, New Delhi, 2025年12月 - TODAY, Open Palm Court Gallery, India Habitat Centre, New Delhi, 2025年11月 - Samagam Art Fest, India Habitat Centre, New Delhi, 2024年5月 - 63rd National Exhibition of Art, Lalit Kala Akademi, New Delhi, 2023年8月 - OBSESSIONS, Jehangir Art Gallery, Mumbai, 2023年5月 - World Art Dubai, Dubai World Trade Centre, 2019年4月 - TODAY, Jehangir Art Gallery, Mumbai, 2019年 - 91st All India Art Exhibition, AIFACS, New Delhi, 2018年12月 - Khajuraho Artmart, 2015年。
キャンプ活動: Sahitya Kala Parishad, Viksit Bharat 2047, 2025年9月 - Lalit Kala Akademi National Camp, Shimla, 2025年4月 - Lalit Kala Akademi National Camp, Rani Durgavati project, Jabalpur, 2023年9月。
報道: The Hindu、Deccan Chronicle、Outlook、Mid-Day、Bangalore Times、Time Out Bengaluru、2008年7月、展覧会 Three Degrees of Separation。
経歴(前史): 子供向けテレビ番組『Gali-Gali Sim Sim』(2006年)アシスタント・アートディレクター、Sahitya Kala Parishad, New Delhi(2005年)アシスタント・ディレクター(美術)、National Bal Bhawan, New Delhi(2003年)美術講師。
作品について
作家: マノージ・クマール・パスワン
作品名: Is the Only Way to Save?
年: 2024年
サイズ: 92 x 92 x 5 cm
技法: アクリリック・オン・キャンバス
赤橙色の地に端から端まで繰り返されるスタンシル模様が覆い、飛行機、ヘリコプター、銃器、砲撃が円形のモノリスの中に灰黒で描かれ、布のように印刷されたように置かれています。中央には同じ灰白色で、仏陀が蓮華座に坐し、右手をヴィターカ・ムドラで教示のジェスチャーを取ります。そのすぐ下、同じ軸上でほぼ同じスケールの装甲戦車が座り、主砲が右端へと伸びています。
この模様は装飾的ですが、その由来を見ると意味が見えてきます。タイトルは問いであり、絵はそれに答えません——教師と戦車が同じ軸上にあり、同じ大きさで、同じ赤い地に存在します。
作者の手書きサイン入り。裏面には作者の手で題名・画材・寸法が記され、署名入りの証明書が付属します。証明書は写真にも示されています。
Veer Hoodaについて - IG: @vi_hov
Veer Hoodaはウィーンを拠点とするインド・ヨーロッパ系(オーストリア人)現代美術家で、インドのルーツとの深い結びつきと現在の居住地であるヨーロッパへの強い愛情によって制作活動が形作られています。
Hoodaは世界トップクラスのギャラリーや展覧会で作品を展示しており、最近ではArt Basel Miami 2025の完売ショーを終えました。今年はヴェネツィア・ビエンナーレ2026やArtExpo New York 2026を含む欧州各地・オーストリアで複数の展覧会に出展予定で、年末には再びArt Basel Miamiに戻る予定です。
自身の作品が示す強い概念的・素材的感性は、長年の創作・専門的経験によって培われていますが、Hoodaには明確な使命もあります。それは、インドの卓越した芸術家の才能を欧州の美術市場でより可視化し、アクセスしやすくすることです。インドとヨーロッパの間に位置する彼は、文化的な架け橋として、すでに国際的な評価を高めつつある作家と語りの早期アクセスを提供する視点を提供します——インド現代美術が重要な転換点を迎える時期における、内部者だけの視点です。
署名と正規性: 本作は作家の手による署名があり、India Contemporary by Vijit Veer Hoodaのすべての作品には署名入りの正真正銘証明書が同梱されます。
発送元・配送: 本作はインドから発送され、購入者へ到着するまで全額保険がかけられます。
梱包・保険: 絵画は専門的に梱包され、筒状のケースで巻いた状態で発送されます。到着時には伸ばされていない状態で、現地のフレーマーにて額装を施す必要があります。
関税・税金: 原本美術品の輸入関税は多くのEU諸国で0%です。いくつかの国では5-12%の輸入VATの軽減や小額の通関手数料が課され、購入者が納品前に支払い、ほとんどの場合オンラインで配送会社と数分で決済されます。私たちは受取までの各ステップを案内し、プロセスに必要なサポートを提供します。

