Roy Lichtenstein - Kiss V - offset lithograph - licensed print 2004





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Roy Lichtenstein's Kiss V is a licensed 2004 offset lithograph in a luxury edition on 250 g/m² coated paper, with a 28 x 36 cm sheet size and a 20 x 20 cm motif, in excellent condition.
Description from the seller
ロイ・リヒテンシュタインのオフセット・リトグラフ(*)
1964年にロイ・リヒテンシュタインが制作した作品『Kiss V』の複製。
上質紙グラフ紙(コート紙、250 g/m²)を用いたラグジュアリー版
ロイ・リヒテンシュタイン財産権管理団体の承認を得て印刷。
- サイズ(用紙): 28×36 cm
- 図版サイズ: 20×20 cm
- 年: 2004
- 状態: 極良(この作品は一度も額装・展示されたことがなく、常に美術専門のファイルに保管されていたため、完璧な状態でご提供します)
- 発生経路: 私的コレクション
作品は丁寧に取り扱い、補強ダンボール箱で梱包して発送します。配送には追跡番号が付与されます。
配送には作品の最終価値に対する運送保険が付帯し、紛失・損傷時には全額返金が保証され、購入者の負担はありません。
(*) 漫画を博物館用素材へと転用した画家・彫刻家。
ロイ・リヒテンシュタインは北米ポップアートの重要人物のひとりであり、その創作の着想は商業美術・広告・雑誌・コミックといったポップな側面だけでなく、伝統的美術史の記述にも求めた。アールデコ、キュビスム、抽象表現主義(初期にはこの運動に参与)など…
リヒテンシュタインの作品は、アイロニー(ポップアートの作家たちが自慢する、時に気取ったり表面的と見なされる側面である)、ベンダーのドットの使用(グラフィックアーツで使われる)、工業的な色彩、漫画の語彙(オノマトペ、コマ、ナラティブ)と線の支配によって特徴づけられる。
リヒテンシュタインは流行の抽象表現主義から出発したが、やがてポップ・ゲリラの仲間とともに抽象的な表現に対して反乱を起こし、具象表現を取り入れた。また、より人気が高く機械的な表現ほど好まれた。
当然、1958年には漫画以上に人気で機械的なものはなかったため、リヒテンシュタインは大量生産の商業的イメージを創作することを決意した。
ただし…機械のように見えるものを手作業で再現している。
これらのイメージは消費社会と大衆文化の忠実な肖像であり、現代社会への批評であったり、理想化であったり、西欧資本主義社会の皮肉であったりするかもしれない。
批評と称賛、嘲笑と敬意のあいまいさは、ポップアートに特有の、皮を被った皮肉である。
ニューヨーク生まれのリヒテンシュタインはこの都市に生き、ポップを象徴する都としてのこの街で亡くなり、73歳で、4000万ユーロを超える絵画を売った芸術家として称えられた。
Seller's Story
ロイ・リヒテンシュタインのオフセット・リトグラフ(*)
1964年にロイ・リヒテンシュタインが制作した作品『Kiss V』の複製。
上質紙グラフ紙(コート紙、250 g/m²)を用いたラグジュアリー版
ロイ・リヒテンシュタイン財産権管理団体の承認を得て印刷。
- サイズ(用紙): 28×36 cm
- 図版サイズ: 20×20 cm
- 年: 2004
- 状態: 極良(この作品は一度も額装・展示されたことがなく、常に美術専門のファイルに保管されていたため、完璧な状態でご提供します)
- 発生経路: 私的コレクション
作品は丁寧に取り扱い、補強ダンボール箱で梱包して発送します。配送には追跡番号が付与されます。
配送には作品の最終価値に対する運送保険が付帯し、紛失・損傷時には全額返金が保証され、購入者の負担はありません。
(*) 漫画を博物館用素材へと転用した画家・彫刻家。
ロイ・リヒテンシュタインは北米ポップアートの重要人物のひとりであり、その創作の着想は商業美術・広告・雑誌・コミックといったポップな側面だけでなく、伝統的美術史の記述にも求めた。アールデコ、キュビスム、抽象表現主義(初期にはこの運動に参与)など…
リヒテンシュタインの作品は、アイロニー(ポップアートの作家たちが自慢する、時に気取ったり表面的と見なされる側面である)、ベンダーのドットの使用(グラフィックアーツで使われる)、工業的な色彩、漫画の語彙(オノマトペ、コマ、ナラティブ)と線の支配によって特徴づけられる。
リヒテンシュタインは流行の抽象表現主義から出発したが、やがてポップ・ゲリラの仲間とともに抽象的な表現に対して反乱を起こし、具象表現を取り入れた。また、より人気が高く機械的な表現ほど好まれた。
当然、1958年には漫画以上に人気で機械的なものはなかったため、リヒテンシュタインは大量生産の商業的イメージを創作することを決意した。
ただし…機械のように見えるものを手作業で再現している。
これらのイメージは消費社会と大衆文化の忠実な肖像であり、現代社会への批評であったり、理想化であったり、西欧資本主義社会の皮肉であったりするかもしれない。
批評と称賛、嘲笑と敬意のあいまいさは、ポップアートに特有の、皮を被った皮肉である。
ニューヨーク生まれのリヒテンシュタインはこの都市に生き、ポップを象徴する都としてのこの街で亡くなり、73歳で、4000万ユーロを超える絵画を売った芸術家として称えられた。

