Aleix Albareda - THE SHADOWS HAD SEALED

一点物、鑑定書付き。

DARKNES·S - アクリル画、キャンバスに描かれた作品、112 × 112 cm
本シリーズでは、樹が熟考のモチーフへと変容し、同時にほぼ建築的な存在感を帯びる。四点の絵画は、白、グレー、黒の限られた色調を通して風景のさまざまな配置を探究し、画材の質感が不可欠な主役となる。
112 × 112 cmの正方形フォーマットを選ぶことは、樹の形と空間との特別な関係を生み出す。樹は自然の要素としてだけ機能するのをやめ、独立した身体であり、雄弁に空間を占有し緊張を生み出す。水平な枝、葉の塊、幹は、風景の中に描かれた構造物のように空間を組み立てる。
白黒のアクリル絵具の使用はこの読みを強める。色の欠如は減少を意味するのではなく、視線の集中を意味する：光、影、質感、筆致がより重要になる。速く断片的な筆致が葉を描写的に描くことなく、葉の茂みを構築する。こうして樹は表現と抽象の間に現れ、認識できるが、統合と変容の過程にある。
また、顕著なジェスチュアルな性格も見られる。筆跡の跡、透過感、材料の蓄積、表面の侵食ゾーンが、画像の構築過程を露わにする。風景は、観察されるというよりも、記憶、ジェスチャー、そして絵を描く身体的体験を通じて再構築されているように感じられる。
作品のいくつかでは、葉の横長さが幹の縦方向と対比し、別の作品では樹が地面から直接浮かび上がるような密集した塊へと凝縮する。この変化によって、各作品は独立して機能しつつも、総体としては、永続性、時間、抵抗という視覚的な物語を形成する。
描かれている樹木は静けさを伝える一方で、その表面は動きを宿している。樹には脆さと力強さ、沈黙とエネルギーが共存する。風景はこのように感情的な空間へと変容する。特定の場所を描くのではなく、自然との関係や、変わり続けるものに対して視線を止めることの必要性を語る絵画となる。
シリーズは最終的に“存在と痕跡”についての思索を提案する。樹は根を張り続ける一方で、光、気候、観察者の知覚、そして画筆のジェスチャーさえ、変容しているように見える。永続と移ろいの緊張こそが、これらの絵画の主要な詩的価値の一つである。
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