Rabarama (1969) - Astr-azione

Rabaramaによる2001年の唯一無二の美しい彫刻作品で、同じ作者が絵画も制作しています。これは表情が穏やかでありながら思索的で、同じ体のポーズがくつろぎと安らぎの状態を示しています。従ってこれは、鑑賞者に平穏と緊張の緩和を伝える彫刻です。作品は良好な保存状態で、作者ダンテ・ヴェキアートの歴史的アーカイブが付随しています。欧州連合諸国への宅配便でのみ発送されます。

Rabarama、別名パオラ・エピファーニ、1969年ローマ生まれ。現在はパドヴァで生活・制作を行っているアーティストです。芸術家の家庭に生まれ、幼い頃から彫塑に天然の才能を示してきました。Rabaramaはタヴァの美術学校から学び始め、その後ヴェネツィア美術アカデミアへ進みました。1991年に高成績で卒業し、直後から国内外の多数の彫刻コンクールへ参加、観客や批評家から多くの称賛を得ました。

Rabaramaは男性・女性・半人半獣の創作彫刻と絵画を制作し、時には奇抜さも取り入れます。作られる人物の肌は常に象徴・文字・象形文字・その他の図形で装飾され、多様な形態をとります。これらの figuresを包み込む“膜”や“外衣”は絶えず変化し、常に新たな記号・象徴・寓意を付加します。アルファベットは言語の内部的限界と私たちが個としても集合体としても存在することを示すもので、ジャン＝リュック・ナンシーの思想に基づくものです：象形文字・パズル・蜂の巣はゲノムの可視化であり、人間性に潜む無限の組み合わせと多様性を、自己の多様性が現れる心の迷宮として視覚化します。しばしばRabaramaの作品展は他のアーティストやパフォーマー（身体の絵画・ダンス・アクロバットなど）とのコラボレーションで行われ、映像・音響の投影を豊かに添えます。彼女の作品は人間の苦悩と喜びを描写し、奴隷状態から自由へというテーマを表現する、感覚的で感動的なものとして評価されています。

“Rabaramaの芸術はしばしば非常に攻撃的であり、鑑賞者だけでなく創作者自身にも強く響くものだ”と、米国フロリダ州ボカラトンにある美術館のエグゼクティブディレクター、ジョージ・S・ボルゲは語っています。

この長い成功の道のりは、2011年にヴェネツィア・ビエンナーレ54回展において、カララ大理石だけで制作された記念碑的作品『Abbandono（放棄）』を展示するところまで導きました。

この重要な展示に加え、彼女の作品はパリ・フィレンツェ・カンヌ・マイアミ・上海など、世界の主要都市で公開されてきました。さらに北京美術館・上海スカルプチャー・スペース・アテネ Copelouzos美術館など、公共・私設の重要機関からの作品購入も多く、レggio Calabriaの市役所が購入し海辺の Falcomatà 通りに展示された三作品もあります。

2014年からはMeranoで開催されるSkin Art Festivalの名誉スポークスマン兼 inspiratrice を務め、Kryolanと協働しています。2015年にはサウス・イタリア県Valle della Lucaniaの国際公募で優勝し、Leudという、これまでで最も大きな大理石彫刻を制作しました。現在は町の中心部の風景に展示されています。 Cirque du Soleilとの芸術的な協業も忘れられません。

2016年にはPositanoのItalian Fine Art Gallery、Porto CervoのSimonBart Galleryなど国内外のギャラリーで作品を発表し、オランダのVan Loon Galleriesが主催するVughtビエンナーレにも参加。同年、イタリアのアソーロ（TV）ビエンナーレにも出展しました。

多才な才能のおかげで、Rabaramaは時間をかけて土器、伝統的で有名なブロンズの彩色彫刻、魅力的な唯一性を持つ大理石・ガラス・希少石の作品、レジンの含浸、シリコン系レジンのモノタイプ、珍重なアーティストジュエリー、そして美しい絵画・シルクスクリーンも手掛けています。

現在、Rabaramaはパドヴァに居住・制作を続け、フランス・オランダ・ベルギー・イギリス・トルコ・スイス・アメリカ合衆国などの主要ギャラリーと国際的に協働しています。