Linda Otterman - Zeilen in ruig weer

荒れた天候のセーリングボート
キャンバスにアクリル、混合技法、10 0×90 cm。

風、空、そして水。空間！ 風、風と水を帆で受ける。呼吸と空間。風向きに対して斜めに、風向きに正対して。
帆を張ることは挑戦だ。たとえ準備を万全にしていても、天候がどうなるかを完全には知ることはできない。時には大きく傾き、水の上を矢のように走ることもあり、それは挑戦的だったり、ほとんど怖く感じられたりする。特に広い海の上ではなおさらだ。風が止むこともあり、望む場所へたどり着くには多くの忍耐が必要だ。
あなたの人生の歩みを映す美しい比喩だ！

はい、私は色と技法を実験するのが好きで、すべてに象徴性を見出す。
私はリンダ・オッターман、1964年生まれ、オランダのゼイスト在住。
若い頃から絵を描くことやスケッチに打ち込み、25歳で絵画を始めた。いくつかの美術機関や作家のもとで学んだ後、集団で、あるいは自分のアトリエで制作している。ワークショップや絵画教室で知識と技術を伝え、オランダ各地で展覧会を開いている。
私の絵画のテーマは、会話の中で私を惹きつけるもの、思考、記事、庭や街角の何か、色彩、光の入り方、すべての背後にある深層。私を引き留める何か、私が見たり、経験したり、他人の生活と結びついたこと。
私は周囲の世界に対して広い関心を持っており、良い面を見つけようとし、ありふれた出来事や光景の中に深い意味を見いだす。花や自然、風景の美しい構図と光の入り方に満ちた絵画へと結実することが多い。私は“動き”と光を捕らえたいと思う。だが、空間と閉塞、光と闇の組み合わせも多くの絵画に見られる。人々、魂、美、力、悲しみ、怒り、喜びといった感情も魅力的な題材で、私は常にそこからインスピレーションを得てきた。人生の「存在」のさまざまな形と、それが自分と他人の生き方に与える影響。抽象的から具象まで幅広く描く。
長い間、私は主に水彩絵具を使ってきた。ここ数年はアクリルと混合技法を重視している。水彩は透明度のため大きく修正が難しい技法だが、それでも今も好んで使用している。水と顔料が生み出す spontaneity と驚きの効果は、上手く操れるときにこそ魅力的だ。予測不能な結果になることが多く、私の水彩画には多くの色を用いる挑戦がある。
アクリル絵具はさまざまな方法で使える。水に溶け、そこで水彩技法も頻繁に使う。層を重ね、筆と絵具で特定の印象を作り出す過程と、層と層の間の短い乾燥時間がアクリルの魅力だ。薄い紙、塩、砂などの材料を絵の下地や中間層として使うこともできる。こうした「層状性」は私の作品の質感、絵の“肌”にしばしば影響を与える。これが刺激的な効果を生み、作品を速く、より表現力豊かにしてくれる。だからこそ私は今この技法に強く惹かれている。

絵を描くことは常に緊張感を伴い、強い魅力を持って私を引きつける。常にプロセスの中にいる。10年後にはまた別の描き方になっていても、自分の「筆跡」は残っているだろう。この表現は私にとって重荷であり喜びでもある。アイデアや感情を吐き出す重荷である一方、それが実現できるときの大きな喜びでもある！

私は私の絵画で人々の心に触れたい。単にそれを楽しんでくれればいい、あるいは自分自身の一部を作品の中に見出してくれる人が現れればいい。