Aleix Albareda - TREESTOPIA VI

唯一の作品で、真正証明書付き。

このアクリル画をキャンバスに描くシリーズ（112 × 112 cm）では、木が風景としての条件を超え、記憶・根付くこと・再生能力のメタファーへと転換する象徴となる。各構図の中心に孤立し、色彩の平面、グラフィック、装飾的モチーフによって構築された空間と対話する生きた存在として現れる。
自然を写実的に表現するのではなく、これらの作品は有機的なものが幾何学的・装飾的な要素と共存するハイブリッドな領域に自然を置く。樹冠は自由で質感豊かな筆致で仕上げられ、背景は色域と図案の要素で構成され、伝統的な装飾と現代の視覚言語の両方を喚起させる。秩序と自発性の出会いは緊張を生み、絵画に強烈なプラスチック的なエネルギーを与える。
色彩は意味の構築において不可欠な役割を果たす。オレンジ、ターコイズ、ブルー、マゼンタは特定の場所を描くのではなく、感情が表象より優先される内なる風景を描く。光はキャンバス自体から湧き出るように見え、植物を包み込む雰囲気は、現実と想像の間を揺らぐ。
質感の豊かさ、重ね合わせ、筆致のジェスチャーは、前の層の記憶を保持する開かれた画法を明らかにする。木々はこのように恒常的な変化を続ける有機体として現れ、時間の流れと回復力のメタファーを証言する。ほとんどほのめかされる根は、樹冠の広がりと対照を成し、すべての成長には起源との深い結びつきが必要であることを思い出させる。
これらの構図は、私たちの風景との関係を再考させる。外部の舞台としての風景ではなく、私たち自身の経験の反映として。木は単なる画題でなく、観察と出会いの空間へと変わり、自然・文化・記憶が繊細な均衡の中で絡み合う。各作品は一時停止、注意深い視線、そして変化し続ける中での生命の恒久性についての熟考を提案する。）