MURSIC - LE PETIT PORT

ジェラール・ミュルシックの主題は、自然景観、海景、都市環境、静物、花の構成など、多様で豊かなものです。油彩画の作品には、それらが自然発生的かつ素早く描かれた雰囲気で描き出されています。直感を重視し、知性より感性を優先させるという彼の方法論の核には、喚起があるのです。追加・削除・拭き取りといった手法を用い、繊細な効果を生み出す一方で、動的な動きをもたらす独自の技法を発展させています。水彩画のように、白を優先させて対比を構図の中心に据えるのが特徴です。「キャンバスは探求であり、探索である」とジェラール・ミュルシックは語ります。形と色を扱い、リズムを変え、光と質感を実験する中で、互いに補完し合いながらも似て非なるもの同士の相互作用を愛好します。

直感こそが画家の素材を形作るのです。デッサンや表現の制約から解放されたミュルシックは、テーマに身を任せて創造の渦へと引き込まれていきます。その道筋では、題材がときに蒸発したり、分散したり、迷子になったりすることがあり、観る者は美的過程へ自ら関与し、絵布を自分の想像で満たしていくことを求められます。

CARRE D’ARTISTES
彼は多くの美術公募展で受賞しています（トリニー・フイヨ＝フィル、サン・ブリュー、イソンデゥン等）。 トルコのクサダシ市から招待を受け、2016年9月にはInternational Workshop of Artに参加。最近ではベルリンのFellini GalleryにVelocity Exhibitionの招聘が決定しています（2016年）。
PYGMALIONギャラリー（サン＝ナゼール）とST PAULギャラリー（ヴァンスのサン＝ポール）で作品がご覧になれます。
ローヌ＝モン・ボシェヴィル修道院（ルーアン）で名誉同名の招待、2022年イソゥドゥン、2021年オルレアンのST PRYVEE、カヌのベヌヴィーユ、カーンのリュク・シュル・メール、イヴォット、ルーアンのラ・ブイユ、2023年のカルクフォー、2023年のロクィレクなど、各地で展示や称賛を受けています。