VANTA - Particle IV - NO RESERVE

03
days
21
hours
29
minutes
08
seconds
Current bid
€ 55
No reserve price
Nathalia Oliveira
Expert
Gallery Estimate € 2,000 - € 2,400
GB
€55
DE
€50
GB
€8

Catawiki Buyer Protection

Your payment’s safe with us until you receive your object.View details

Trustpilot 4.4 | 141582 reviews

Rated Excellent on Trustpilot.

Description from the seller

Holidayのためこのロットの出荷が遅れます。出荷予定日は8月11日〜13日です!!!

Particle
140x100
Particleは、光を粒状のものとして捉える絵画シリーズです。滑らかな場ではなく、数え切れないほどの小さな点の散乱で、それぞれが自分自身の小さなカラー充填を holdしています。各作品は、漂う物質から構築されているように見える柔らかな光を放つ体を中心に据えています。空間に浮遊する顔料の雲が濃い核へと集まり、外へと散開していき、個々の粒子が純粋な大気へとぼやけていくのです。その効果は宇宙的なものと微視的なものの間に位置し、星雲、静的な場、色の緩やかな雨が途中で止まっているかのように見えます。

作品はジェームズ・ターレルの知覚空間の探究と対話し、マーク・ロスコの色の場、イヴ・クラインの飽和した没入感、オラファー・エリアソンの大気的インスタレーション、アニッシュ・カプールの顔料工作、ヨーゼフ・アルバースのカラーの瞑想、ウォルフガング・ティルマンスの抽象フォトグラムの柔らかなグラデーションなどの色と縁、移行が他でいう線や形の重さを担う作家たちへのオマージュです。やよい・草間彌生の点の執拗な場、ヴィヤ・セルミンスの静かな微粒子状の夜空の要素も背景にあり、多くの小さな痕跡が最終的に一つの輝く全体へと蓄積していく作家の系譜が感じられます。

各作品の底部は、100%アクリル絵具をキャンバス上に塗り、私自身が設計したカスタムペイント機材で完全に構築されています。古いシルクスクリーン機器から着想を得たといえる、ゆるやかなDIYの装置です。初期構図は、手で切ったプラスチック製テンプレートを用いて、円形・楕円形・矩形といった単純な幾何形状の形に、色が飽和した最初の領域をキャンバスに直接置くことで描かれます。その後、作品は再び同じDIY装置に戻り、ソフトブラシの縦横の動きで表面を滑らかに、長い機械的工程を重ねながら塗り合せ、顔料をほぼ透明になるまで薄め、下地の白地が光を透過するようにします。

この光り輝く地表が完成すると、粒子状の層は上からインクで構築されます。スプレー、点描、移動するドット型の型紙を用いた複数の重ね塗りで、各型紙を塗布ごとにわずかに動かすことで、点が大小・密度・聚集を変化させます。結果は、光を受けて浮かぶ色の Field の上に、インクの粒子状の皮膚がぶら下がるように見え、光の中に捕らえられた物質の散乱が生まれます。重厚な保護ニスは作品に光沢のある反射皮膜を与え、表面を見つめるというよりも内部を覗く感覚を深めます。長期コレクションと現代的な室内展示に適した、アーカイブ仕上げです。私設の家庭、デザイン志向の空間、ギャラリーの設定を問わず。

キャンバス上のサイン入りの現代抽象絵画。
Particleは、光を物質として扱い、最も小さく可視な単位に分解した色、そして小さな点の雲が静かに一体となって輝くものを描くシリーズです。

配送:
作品は額装なしでお届けします(専門梱包、筒状に巻かれて発送)。専門家による再張り・ご自身での再張りも容易で、画布を張ったまま送るときの追加費用より安く済みます。

表示された寸法は、張り・額装済みの寸法です(実際のキャンバスの寸法は、2-4 cm厚の額に取り付けるためにより大きくなっています)。

免責事項:
出品に含まれるプロセス写真は、研究写真や進行中の作品、キャンバスの構造を示すクローズアップ写真を含みます。

Seller's Story

VANTAは、署名的な主題というよりも、中身を横断する実験を絶えず、ほぼ執拗ともいえる衝動で進める若いオーストリア人アーティストです。絵画、ミックスメディア、彫刻的な実験、素材のテストが同時並行でスタジオを駆け回り、各新シリーズは「アイデアをどこまで押し通すと別のものに変わってしまうのか」という特定の問いへの答えとして届きます。ウィーンを拠点に、VANTAはウィーンの現代美術イベントの中でも代表的なものの一つであるViennacontemporaryやParallel Viennaアートフェアをはじめ、Budapest ContemporaryやContemporary Istanbulでの国際的な発表とともに展示を行ってきました。作風は決して静止せず、太く高対比の白黒抽象と、具象的な解剖学的油彩、静かな色域の構成、雰囲気のあるグラデーション、流動的な墨の作品が並び、その一見別々の作家に属するように見える bodies of work が共通の糸口を共有します:頭の中にある非常に特定のイメージを追求すること、そしてそれを世界に出現させるための正確な素材プロセスを探すこと。既知のスタイルへ落ち着くのではなく、VANTAは各シリーズを独立した自己完結的な探究として扱います。ある作品群は、顔料が純粋な輝度へと溶け出す閾値を探るかもしれません;別の群は、手で切った型抜きと層状アクリルで水平な色の密度を築くかもしれません;また別の群は油彩の人間像へと向かうか、墨の緩く予測不能な筆致へと崩れていくかもしれません。彼らを結ぶのはプロセスそのものです――想像から表面へとアイデアを追いかける規律、そしてその追求が求めるあらゆる技法を創造する意欲。活動の中心には、単純で頑固な問いがあります:作られた物体は、心に最初に描かれたものにどれだけ近づくことができるのか。各シリーズはその答えを試みる別の試みです。
Translated by Google Translate

Holidayのためこのロットの出荷が遅れます。出荷予定日は8月11日〜13日です!!!

Particle
140x100
Particleは、光を粒状のものとして捉える絵画シリーズです。滑らかな場ではなく、数え切れないほどの小さな点の散乱で、それぞれが自分自身の小さなカラー充填を holdしています。各作品は、漂う物質から構築されているように見える柔らかな光を放つ体を中心に据えています。空間に浮遊する顔料の雲が濃い核へと集まり、外へと散開していき、個々の粒子が純粋な大気へとぼやけていくのです。その効果は宇宙的なものと微視的なものの間に位置し、星雲、静的な場、色の緩やかな雨が途中で止まっているかのように見えます。

作品はジェームズ・ターレルの知覚空間の探究と対話し、マーク・ロスコの色の場、イヴ・クラインの飽和した没入感、オラファー・エリアソンの大気的インスタレーション、アニッシュ・カプールの顔料工作、ヨーゼフ・アルバースのカラーの瞑想、ウォルフガング・ティルマンスの抽象フォトグラムの柔らかなグラデーションなどの色と縁、移行が他でいう線や形の重さを担う作家たちへのオマージュです。やよい・草間彌生の点の執拗な場、ヴィヤ・セルミンスの静かな微粒子状の夜空の要素も背景にあり、多くの小さな痕跡が最終的に一つの輝く全体へと蓄積していく作家の系譜が感じられます。

各作品の底部は、100%アクリル絵具をキャンバス上に塗り、私自身が設計したカスタムペイント機材で完全に構築されています。古いシルクスクリーン機器から着想を得たといえる、ゆるやかなDIYの装置です。初期構図は、手で切ったプラスチック製テンプレートを用いて、円形・楕円形・矩形といった単純な幾何形状の形に、色が飽和した最初の領域をキャンバスに直接置くことで描かれます。その後、作品は再び同じDIY装置に戻り、ソフトブラシの縦横の動きで表面を滑らかに、長い機械的工程を重ねながら塗り合せ、顔料をほぼ透明になるまで薄め、下地の白地が光を透過するようにします。

この光り輝く地表が完成すると、粒子状の層は上からインクで構築されます。スプレー、点描、移動するドット型の型紙を用いた複数の重ね塗りで、各型紙を塗布ごとにわずかに動かすことで、点が大小・密度・聚集を変化させます。結果は、光を受けて浮かぶ色の Field の上に、インクの粒子状の皮膚がぶら下がるように見え、光の中に捕らえられた物質の散乱が生まれます。重厚な保護ニスは作品に光沢のある反射皮膜を与え、表面を見つめるというよりも内部を覗く感覚を深めます。長期コレクションと現代的な室内展示に適した、アーカイブ仕上げです。私設の家庭、デザイン志向の空間、ギャラリーの設定を問わず。

キャンバス上のサイン入りの現代抽象絵画。
Particleは、光を物質として扱い、最も小さく可視な単位に分解した色、そして小さな点の雲が静かに一体となって輝くものを描くシリーズです。

配送:
作品は額装なしでお届けします(専門梱包、筒状に巻かれて発送)。専門家による再張り・ご自身での再張りも容易で、画布を張ったまま送るときの追加費用より安く済みます。

表示された寸法は、張り・額装済みの寸法です(実際のキャンバスの寸法は、2-4 cm厚の額に取り付けるためにより大きくなっています)。

免責事項:
出品に含まれるプロセス写真は、研究写真や進行中の作品、キャンバスの構造を示すクローズアップ写真を含みます。

Seller's Story

VANTAは、署名的な主題というよりも、中身を横断する実験を絶えず、ほぼ執拗ともいえる衝動で進める若いオーストリア人アーティストです。絵画、ミックスメディア、彫刻的な実験、素材のテストが同時並行でスタジオを駆け回り、各新シリーズは「アイデアをどこまで押し通すと別のものに変わってしまうのか」という特定の問いへの答えとして届きます。ウィーンを拠点に、VANTAはウィーンの現代美術イベントの中でも代表的なものの一つであるViennacontemporaryやParallel Viennaアートフェアをはじめ、Budapest ContemporaryやContemporary Istanbulでの国際的な発表とともに展示を行ってきました。作風は決して静止せず、太く高対比の白黒抽象と、具象的な解剖学的油彩、静かな色域の構成、雰囲気のあるグラデーション、流動的な墨の作品が並び、その一見別々の作家に属するように見える bodies of work が共通の糸口を共有します:頭の中にある非常に特定のイメージを追求すること、そしてそれを世界に出現させるための正確な素材プロセスを探すこと。既知のスタイルへ落ち着くのではなく、VANTAは各シリーズを独立した自己完結的な探究として扱います。ある作品群は、顔料が純粋な輝度へと溶け出す閾値を探るかもしれません;別の群は、手で切った型抜きと層状アクリルで水平な色の密度を築くかもしれません;また別の群は油彩の人間像へと向かうか、墨の緩く予測不能な筆致へと崩れていくかもしれません。彼らを結ぶのはプロセスそのものです――想像から表面へとアイデアを追いかける規律、そしてその追求が求めるあらゆる技法を創造する意欲。活動の中心には、単純で頑固な問いがあります:作られた物体は、心に最初に描かれたものにどれだけ近づくことができるのか。各シリーズはその答えを試みる別の試みです。
Translated by Google Translate

Details

アーティスト
VANTA
フレーム付き
いいえ'
販売元
Direct from the artist
エディション
Original
作品タイトル
Particle IV - NO RESERVE
技法
Mixed media
署名
Hand signed
原産国
Austria
コンディション
Excellent condition
高さ
140 cm
100 cm
スタイル
Abstract Expressionism
時代
2020+
Sold by
オーストリアVerified
470
Objects sold
100%
Privatetop

Similar objects

For you in

現代美術